Урок № 6 по искусству в 9 классе УМК Г.И. Данилова
Тема урока: «Страна волшебная- балет»
Тип урока: комбинированный
Ц е л и:
Дать определения понятиям балет, балерина, либретто, адажио, аллегро, пантомима. Изучить историю и выразительные возможности балетного искусства. Познакомить с выдающимися балетмейстерами и их балетами.
Развитие умения обосновывать собственную эстетическую оценку
Дидактический материал:
Зрительный ряд: презентация
Инструменты и материалы:
для учителя: план-конспект, презентация
для учеников: тетрадь, ручка, карандаш
План урока
Организационно-подготовительная часть (3мин);
Проверка выполнения домашнего задания (10 мин);
Теоретическая часть (27 мин);
Организационно-заключительная часть (5 мин)
№ п/п Этап
Содержание урока
Примечание
Организационно-подготовительная часть
Приветствие, проверка готовности к уроку, отметка отсутствующих.
Проверка выполнения домашнего задания
Сообщения учащихся на тему «Танец».
Теоретическая часть
-Тема нашего урока «Страна волшебная - балет». (Слайд 1)
- Блистательна, полувоздушна.
Смычку волшебному послушна,
Толпою нимф окружена,
Стоит Истомина; она,
Одной ногой касаясь пола,
Другою медленно кружит,
И вдруг прыжок, и вдруг летит,
Летит, как пух от уст Эола;
То стан совьет, то разовьет
И быстрой ножкой ножку бьет.
А.С. Пушкин. Отрывок из «Евгения Онегина» (Слайд 2)
1. Из истории балетного искусства
- Балет –музыкальный спектакль, где основным выразительным средством служит танец.
Балет – исключительно театральное искусство. Его корни уходят в 14 столетие , а становление завершилось к концу 16 века.
Страны Европы осваивали балет согласно своим национальным танцевальным традициям.
Поначалу балеты не имели сюжета.
Различные празднества, маскарады –способствовали становлению этого жанра.
«Благородные» герои появлялись на сцене в масках и костюмах, сшитых по последней моде. На ноги надевали башмаки на высоких каблуках. У мужчин были панталоны до колен или короткие юбочки на каркасе. Женщины танцевали в костюмах, принятых при дворе. Движения в танце были медленными и величественными. (Слайд 3)
- А. Босс. Бал. 1635 г. (Слайд 4)
Во Франции в эпоху абсолютизма расцвел придворный балет.
Во времена Людовика 14, в 1661 году, создана Королевская академия танца.
Именно в это время были выработаны основные каноны и формы классического балета, появились пять позиций ног, с которых начинается любое движение в танце.
Поменялась техника танца (приобрел большую виртуозность и профессионализм) (Слайд 5)
Выдающимся реформатором балетного искусства стал Жан Жорж Новер (1727-1810)
Выдвинул на первый план содержательную сторону спектакля, его сюжет.
Темами его балетов стали исторические события, античная литература и мифология.
Постановки носили трагико-комедийный и героико-лирический характер.
Главным средством актерской игры он избрал пантомиму. Впервые актеры появились на сцене без масок, и зритель смог увидеть выражение их глаз и мимику.(Слайд 6)
Реформы балетмейстера коснулись также музыки, костюмов и декораций балетного спектакля. Отныне балет стал самостоятельным театральным жанром.
Новер различал два вида танца: действенный (пантомимический), в котором четко выражен сюжет и происходит развитие действия, и бессюжетный (механический, или технический).
Классическим примером первого может служить дуэт Марии и Заремы в третьем акте «Бахчисарайского фонтана» Б.В. Асафьева.(Слайд 7)
Примером бессюжетного, технического танца можно отнести танец маленьких лебедей во втором акте «Лебединого озера» или танец лесных дриад в «Спящей красавице» П.И. Чайковского. (Слайд 8)
В эпоху романтизма на первый план выдвинулась идея столкновения мечты и реальности. Основой сюжета романтического балета стала борьба человека и сверхъестественных сил- духов, приведений, мифологических существ.
Особую роль в балете стала играть музыка. (Слайд 9)
В это время большой популярностью пользовались балеты Филиппо Тальони.
Активную роль стал играть кордебалет – часть активной труппы, исполняющая массовые танцы и сцены. (Слайд 11)
Вершиной романтического танца стал балет А. Адана «Жизель». (Слайд 12)
В начале 19 столетия взошла звезда Шарля Луи Дидло (1767-1837), который особенно прославился в России.
Используя лучшие достижения зарубежных школ, русский балет создал свою национальную школу.
Первый балетный спектакль в России был поставлен более 300 лет назад при дворе царя Алексея Михайловича – «Орфей и Эвридика». (Слайд 13)
Современный балет – это динамично развивающееся искусство пластики, в котором можно увидеть отражение специфических особенностей человека 21 века.
Большое распространение сегодня получает форма одноактного балета. (Слайд 14)
2. Выразительные возможности балета.
Балет (от ит. ballare - танцевать) принято определять как вид музыкального искусства, содержание которого выражается в хореографических образах.
Основные выразительные средства – музыка и танец.
Как и опера, он состоит из отдельных сцен, эпизодов и номеров, границы которых определяет музыка. Как и в опере, эти номера имеют программу, определенную либретто (сюжетная основа балета). (Слайд 15)
Основу балетного искусства составляет классический танец.
Основные формы классического танца:
адажио- медленный, плавный лирический танец;
аллегро- быстрый, блестящий, виртуозный.
(Слайд 16)
Балеты известных композиторов (Слайды 18-22)
Организационно-заключительная часть
Выставление оценок за урок. Запись домашнего задания.
