Рабочая программа по ИЗО 6 класс

Автор публикации:

Дата публикации:

Краткое описание: ...


Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение

«Гремучинская школа № 19»

Богучанского района Красноярского края

663448, п. Гремучий, ул. Береговая, 28,

телефон 32-430, 32-482, факс 32-430



УТВЕРЖДАЮ

Директор школы:

______(А.А.Герасимова)

Приказ № ____________

«___» __________ 2016 г.


РАССМОТРЕНО

На заседании ШМО

Протокол № __________

«___» __________ 2016 г.

Рук. МО учителей математики

_______ (А.А. Топанова)








РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству (6 класс)



Уровень: (базовый)


Программа составлена учителем ИЗО Ротенбергер Е.М.







п. Гремучий 2016 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Программа по изобразительному искусству для 6 класса разработана в соответствии:

- с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования (Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования. - М.: Просвещение, 2011);

- с авторской программой: программы Б. М. Неменского «Изобразительное искусство». Рабочие программы. Предметная линия учебников. 5-9 классы: пособие для учителей общеобразовательных учреждений/ [Б. М. Неменский, Л. А. Неменская, Н. А. Горяева, А. С. Питерских].- М.: «Просвещение», 2011г. – 129с.

- с возможностями УМК: Изобразительное искусство 6 класс.Неменская Л. А. « Просвещение», 2011 г.

В данной рабочей программе учтены идеи и положения Концепции духовно- нравственного развития и воспитания личности гражданина России, Программы развития и формирования универсальных учебных действий, которые обеспечивают формирование российской гражданской идентичности, овладение ключевыми компетенциями, составляющими основу для саморазвитии и непрерывного образования, целостность общекультурного, личностного и познавательного развития учащихся и коммуникативных качеств личности. Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоением детьми программного материала. Тематическая цельности и последовательность развития программы помогают обеспечить эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. В программе нет механических повторов, но она ведет ребенка год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных, человеческих связей со всем миром художественной и эмоциональной культуры.


Общая характеристика учебного предмета

Учебный предмет "Изобразительное искусство" в общеобразовательной школе направлен на формирование художественной культуры учащегося как неотъемлемой части культуры духовной. Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как необходимое условие в социализации личности, как способ его вхождения в мир человеческой культуры и утверждения своей уникальной индивидуальности. Тема 6 класса "Изобразительное искусство в жизни человека" посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, обучающийся сталкивается с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразовать жизнь собственную. Понимание искусства - это большая работа, требующая и знаний и умений. Программа «Изобразительное искусство» дает широкие возможности для педагогического творчества, проявления индивидуальности учителя, учета особенностей конкретного региона России.

Цель изобразительного искусства в системе общего образования – развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры. Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Задачами изучения предмета «Изобразительное искусство» в основной школе являются:

• формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;

• освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;

• формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

• развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

• формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

• воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

• развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;

• овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;

• овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.


Цели и задачи изучения предмета

Реализация данной программы направлена на достижение образовательной цели:

развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя как основы развития способности сопереживать и понимать других людей, осознание своих внутренних переживаний.

Задачи:

  • эстетически воспитывать школьников, воспитывать уважительное отношение к труду художников;

  • развивать художественно-творческие способности и склонности учащихся, фантазию, зрительно-образную память, формировать творческую индивидуальность;

  • формировать пространственные представления, художественно-образное восприятие действительности;

  • познакомить с наследием выдающихся художников прошлого и настоящего, ролью рисунка в их творчестве;

  • создавать атмосферу увлеченности и творческой активности учащихся.


Результаты (личностные, метапредметные и предметные) освоения учебного предмета

В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

• воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

• формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

• формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;

• формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;

• осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

• развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированных универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

• умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

• умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

• умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

• владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

• умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

• формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира: развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

• развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

• освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

• воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

• приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ;

• осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

• развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.



Место курса в учебном плане

Учебный предмет изобразительное искусство входит в образовательную область «искусство» обязательных предметных областей. Изучение данного курса рассчитано на 1 час в неделю, 34 часа в год.

Выбор данной авторской программы и учебно-методического комплекса обусловлен соответствием требованиям ФГОС по изобразительному искусству.

Содержание учебного предмета

п/п

Разделы

программы


Количество часов

Разделы

рабочей программы

Количество часов


1

Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

8

Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

8

2

Мир наших вещей. Натюрморт.

8

Мир наших вещей. Натюрморт

8

3

Вглядываясь в человека. Портрет.

12

Вглядываясь в человека. Портрет.

12

4

Человек и пространство. Пейзаж.

7

Человек и пространство. Пейзаж.

6


ИТОГО

35

ИТОГО

34

Тема 1: Виды изобразительного искусства и основы образного языка (8 часов)

Пластические или пространственные виды искусства и их деление на три группы: изобразительные, конструктивные и декоративные. Виды ИЗО: живопись, графика, скульптура. Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве. Рисунок – основа мастерства художника. Виды рисунка. Зарисовка. Набросок с натуры. Учебный рисунок. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Графические материалы и их выразительные возможности. Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и образность линейного изображения. Ритм линий. Роль ритма в создании образа. Линейные графические рисунки известных художников. Пятно в ИЗО. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное-светлое. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линии и пятно. Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Изучение свойств цвета. Понятия «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения. Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка. Выражение в живописи эмоциональных состояний: радость, грусть, нежность. Выразительные возможности объёмного изображения. Художественные материалы в скульптуре: пластилин, глина, мятая бумага, природные материалы.

Тема 2: Мир наших вещей. Натюрморт (8 часов)

Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. О чем рассказывают изображения людей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Плоский рисунок и его свойства. Знаковость и декоративность плоского изображения в древности и в 20-ом веке. Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и объемные формы. Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы. Выразительность формы. Плоскость и объем. Изображение как окно в мир. Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Понятие ракурса. Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень».выразительные возможности освещения в графике и живописи. Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Гравюра и ее виды. Печатная форма и оттиски. Цвет в живописи. Цветовая организация натюрморта.

Тема 3: Вглядываясь в человека. Портрет (12 часов)

История возникновения портрета. Портрет в искусстве древнего Рима, эпохи возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет, лирический портрет. Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художники – портретисты. Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика. Повороты и ракурсы головы. Соотношение черепной и лицевой частей головы, соотношение головы и шеи. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории ИЗО. Характер, настроение человека в портрете. Скульптурный портрет в истории искусства. Материал скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы. Карикатура. Дружеский шарж. Изменение образа человека при различном освещении. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение против света, контрастность освещения. Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет и живописная фактура.

Тема 4: Человек и пространство. Пейзаж (6 часов)

Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры.

Пространство иконы и его смысл. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота. Нарушение правил перспективы в

искусстве. Плоскость картины. Горизонт и его высота. Уменьшение удаленных предметов. Точка схода. Правила воздушной

перспективы, планы воздушной перспективы, изменения контрастности. Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение

пустоты в пространстве. Древний китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж. Огромный и легендарный мир в пейзаже.

Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояний природы в течение суток. Освещение в природе. Красота

разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень. Роль колорита в пейзаже-настроении. Разные образы города в истории

искусства и в российском искусстве 20-го века. Уровни понимания произведения искусства. Понимание искусства – труд души.



















УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ИЗО 6 класс



Количество часов


Дата проведения урока

примечания


ПЛАН

ФАКТ


Виды изобразительного искусства и основы образного языка

8




1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

1

7\09



2

Рисунок – основа изобразительного творчества

1

14\09



3

Линия и ее выразительные возможности. Ритм линий

1

21\09



4

Пятно как средство выражения. Ритм пятен

1

28\09



5

Цвет. Основы цветоведения

1

5\10



6

Цвет в произведениях живописи

1

12\10



7

Объемные изображения в скульптуре

1

19\10



8

Основы языка изображения

1

26\10




Мир наших вещей. Натюрморт

8




9

Реальность и фантазия в творчестве художника

1

9\11



10

Изображение предметного мира – натюрморт

1

16\11



11

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира

1

23\11



12

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива

1

30\11



13

Освещение. Свет и тень

1

7\12



14

Натюрморт в графике

1

14\12



15

Цвет в натюрморте

1

21\12



16

Выразительные возможности натюрморта

1

28\12




Вглядываясь в человека. Портрет

12




17

Образ человека – главная тема в искусстве

1

11\01



18,19

Конструкция головы человека и ее основные пропорции

2

18,25\01



20

Изображение головы человека в пространстве

1

1\02



21

Портрет в скульптуре

1

8\02



22,23

Графический портретный рисунок

2

15,22\02



24

Сатирические образы человека

1

1/03



25

Образные возможности освещения в портрете

1

15\03



26

Роль цвета в портрете

1

29\03



27

Великие портретисты прошлого

1

5\04



28

Портрет в изобразительном искусстве ХХ века

1

12\04




Человек и пространство. Пейзаж

6




29

Жанры в изобразительном искусстве

1

19\04



30

Изображение пространства. Правила построения перспективы. Воздушная перспектива

1

26\04



31

Пейзаж – большой мир. Пейзаж настроения

1

03\05



32

Природа и художник. Пейзаж в русской живописи

1

10\05



33

Пейзаж в графике. Городской пейзаж

1

17\05



34

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл

1

24\05




































Учебно-методическое и материально – техническое обеспечение

Основная литература - УМК:

  1. Л.А.Неменская; Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учебник для общеобразовательных учреждений», под редакцией Б.М. Неменского. – 2-е издание - М.: Просвещение, 2009.

2. Б. М. Неменский «Программы общеобразовательных учреждений 1-9 классы» - М.: Просвещение,2009 г.

3. О.М.Гусева «Поурочные разработки по изобразительному искусству: 6 класс» - М.: ВАКО,2011г.


Дополнительная литература:

  1. 1. С.Ю.Афонькин, А.С. Афонькина: Орнаменты народов мира, практическое пособие, Санкт-Петербург, Кристалл 1998 год



ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

По окончании 6 класса основной школы обучающиеся должны:

должны знать:

- о месте и значении изобразительного искусства в жизни человека и общества;

- основные виды и жанры изобразительного искусства, иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

- называть имена выдающихся художников и произведения искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;

- основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива);

должны уметь:

- пользоваться красками, графическими материалами, обладать навыками лепки;

- видеть конструктивную форму предмета, уметь пользоваться правилами линейной и воздушной перспективы;

- видеть соотношение пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

- обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;

-  конструктивно видеть формы предмета, владеть первичными навыками плоского и объёмного его изображения, а также группы предметов;

- активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать свое восприятие.