Автор: Алтынник Антонина Николаевна
Учитель изобразительного искусства и МХК
МОУ «Вейделевская СОШ»
Урок МХК в 10 классе
Тема урока. Изобразительное искусство Древней Греции.
Тип урока – комбинированный.
Форма урока – урок-исследование.
Цель урока – формирование знаний учащихся об изобразительном искусстве
Др. Греции.
Задачи урока:
- Формирование представления о развитии скульптуры и
вазописи Др. Греции.
- Осознание роли и места человека в художественной культуре Др. Греции на протяжении её исторического развития, отражение поисков эстетического идеала в лучших произведениях искусства того времени.
- Формирование навыков аналитического осмысления изучаемого материала.
- Развитие образно-ассоциативного мышления, навыков анализа произведений искусства.
- Воспитание художественно-эстетического вкуса, интереса и уважения к ценностям мировой культуры.
Оборудование: компьютер, проектор, презентация.
Ход урока.
Оргмомент.
Проверка домашнего задания.
- ответы на вопросы Главы 7. Подготовить презентацию по архитектуре эллинизма. Пергамский алтарь. Стр.80-82
Опрос определений:
Ордерная система - …. тип архитектурной конструкции, где учитывается сочетание несущих и несомых элементов.
Периптер - ….. тип древнегреческого храма, прямоугольное в плане здание, с четырёх сторон обрамленное колоннадой.
Наос - …. главное помещение античного храма, где находилось скульптурное изображение божества.
Портик — …. колоннада с несущим перекрытием в виде треугольника - фронтоном
Кариатида — … скульптурное изображение стоящей женской фигуры, которое служит опорой балки в здании. Кариатиды обычно прислонены к стене или выступают из неё.
Пинакотека —….. хранилище произведений живописи, картинная галерея
Акрополь —….. возвышенная и укрепленная часть древнегреческого города, так называемый верхний город; крепость (убежище на случай войны). На акрополе обычно находились храмы божеств покровителей данного города.
Знакомство с новым материалом.
В историю мировой культуры Древняя Греция вошла благодаря замечательным произведениям скульптуры и вазописи.
Большинство доступных сейчас нам произведений – это лишь копии, искусно выполненные позднее римскими мастерами.
Скульптура и вазопись архаики
АРХА́ИКА (от греч. archaikos — старинный, древний),
в искусствознании — ранний период древнегреческой культуры.
Архаика — время сложения монументальных изобразительных и архитектурных форм. В эпоху архаики формируются основные типы монументальной скульптуры — статуи обнажённого юноши-атлета (курос) и задрапированной девушки (кора). В вазописи в середине и 3-й четверти 6 в. до н. э. достиг расцвета чернофигурный стиль и около 530 до н. э. — краснофигурный стиль.
В период архаики создаются идеальный образ Мужчины и Женщины.
Пропорция и динамика – направление в скульптуре этого периода.
[pic] [pic]
КУ́РОС (греч. kouros — "юноша",) Ко́ра ( [link] на устах.
Коры практически всегда изображались стоящими во весь рост, с одной ногой слегка выдвинутой вперед (с сомкнутыми ногами — редко), и с одной рукой, придерживающей одежды таким образом, чтобы не наступить на них в движении. Свободная рука часто держала приношение тому богу или богине, которому они были посвящены.
Вазопись
К гончарному мастерству греки относились не только как к средству создания необходимой в быту посуды, но прежде всего как к искусству.
Д [pic] [pic] ревнейшие из сохранившихся до наших дней произведений – вазы из Дипилона (по названию некрополя в Афинах) – VIII в. до н.э.
Огромные вазы, в отдельных случаях достигающие высоты в 1,5м, устанавливались в качестве надгробных памятников вблизи греческих поселений
Поверхность вазы разделена на горизонтальные ленты с геометрическим узором.
В [pic] самой широкой части изображали сцену оплакивания умершего в окружении фигур плакальщиков с воздетыми к небу руками.
В VI в. до н.э. утверждается Чернофигурный стиль вазописи.
Фигуры изображаются черными силуэтами (густым черным лаком на глиняную поверхность) , на которых затем прорезались и раскрашивались детали.
Крупнейшим мастером чёрнофигурной керамики был Эксекий.
Свои произведения он подписывал словами: «Эксекий сделал»
Темы: битвы греков, мифологические сюжеты
Изобразительное искусство классического периода
Кла́ссика (от лат. classicus — образцовый)
Классический период — время наивысшего расцвета древнегреческого общества и культуры, который пришелся на V—IV века до н. э.
Ранняя классика (строгий стиль)
К [pic] раснофигурный стиль вазописи
Художники рисовали на черном фоне фигуры, не закрашивая при этом естественный цвет глины.
Евфроний - древнегреческий аттический вазописец и гончар конца 6 — начала 5 вв. до н. э., крупнейший представитель «строгого стиля»
Скульптура классического периода
В период классики скульптура достигла новых высот в передаче портретных черт и эмоционального состояния человека.
С [pic] кульптором, воплотившим идеал силы и красоты Человека, стал Мирон (середина V в. до н. э.). Время не сохранило ни одного подлинного произведения этого автора, все они дошли до нас в римских копиях, но и по ним можно судить о его высоком мастерстве.
Н [pic] аиболее знаменитое его произведение «Дискобол», атлет, намеревающийся пустить диск, — статуя, дошедшая до нашего времени в нескольких копиях, из которых лучшая сделана из мрамора и находится во дворце Массими (итал. palazzo Massimi) в Риме. А у копии, находящейся в Британском музее, голова расположена неправильно.
Настоящим гимном величию и духовной мощи Человека стали произведения Поликлета (вторая половина V в. до н. э.). Излюбленный образ античного мастера — стройный юноша атлетического телосложения.
Ю [pic] ношам Поликлета присущи «все добродетели». Духовный и физический облик гармоничен, в нем нет ничего лишнего, «ничего сверх меры». Воплощением такого идеала явилось замечательное произведение «Дорифор» — образец совершенного Человека, в котором сочетаются физическая красота и одухотворенный облик.
Скульптура классического периода
Страсть и грусть, мечтательность и влюбленность, отчаяние, страдание и горе становятся главными темами творчества известных скульпторов: Скопаса (420 — ок. 355 гг. до н. э.), Праксителя (ок. 390—330 гг. до н. э.), Лисиппа (370—300 гг. до н. э.) и Леохара (середина IV в. до н. э.).
Скопас - Мелеагр
Пракситель - Афродита Книдская
Лисипп - Отдыхающий Гермес. Геракл, борющийся со львом
Леохар - Аполлон Бельведерский. Диана-охотница
Скульптурные шедевры эллинизма
На смену классическим традициям в эпоху эллинизма приходит более сложное понимание, обостренный интерес к внутреннему миру человека, динамике его образа. Появляются новые темы и сюжеты, изменяется трактовка известных классических мотивов, совершенно иными становятся подходы к изображению человеческих характеров и событий.
Среди скульптурных шедевров эллинизма прежде всего следует назвать «Венеру Милосскую» - Агесандра .
Скульптурные группы, выполненные для фриза Большого алтаря Зевса в Пергаме.
К [pic] [pic] рылатая богиня Победы «Ника Самофракийская» неизвестного автора — одно из самых совершенных скульптурных произведений Античности. Высеченная из мрамора, она предназначалась для установки на высокой отвесной скале маленького острова Самофрака.
Скульпторами Агесандром, Афинодором и Полидором была создана замечательная группа «Лаокоон с сыновьями», сюжет которой заимствован из легендарных сказаний о падении Трои.
Домашнее задание:
Глава: 8, стр. 84 -91
