МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ ТАТАРСТАН
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА» АЛЬКЕЕВСКОГО МР РТ
УТВЕРЖДЕНО:
Педагогическим советом
Протокол № 1
От __ августа 201_ г.
УТВЕРЖДЕНО:
Директор МБОДО ДДТ
________А.А. ГАЙФУЛЛИНА
«_____»____________201_ г.
Дополнительная
общеобразовательная общеразвивающая программа
художественной направленности
«Декоративно-прикладное искусство»
Возраст обучающихся 11-14 лет
Срок реализации: 3 года
Автор-составитель:
Мунадиева Эльмира Яхъевна
педагог дополнительного образования
с. Базарные Матаки
-
2. ОГЛАВЛЕНИЕ.
Структура общеобразовательной общеразвивающей программы
дополнительного образования детей.
3. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
Программа «Декоративно-прикладное искусство» имеет художественно-эстетическую направленность.
3.1 Актуальность, педагогическая целесообразность, направленность, новизна программы.
Декоративное искусство наиболее прочно связано с повседневной жизнью и бытом человека. С произведениями декоративного искусства люди встречаются повсеместно. В каждом доме живут и служат нам различные предметы. Если порыться в бабушкиных вещах, можно найти старинное полотенце, вышитое красными петухами и с кружевом на концах, или черную, словно лакированную, коробочку. Декоративно-прикладное искусство очень привлекает к себе детей. Каждый из них мечтает своими руками изготовить и расписать дымковскую игрушку, вырезать и расписать деревянную ложку. Именно поэтому выработка у учащихся способности чувствовать и понимать эстетические начала декоративного искусства, осознавать единство функционального и эстетического значения вещи важно для формирования культуры быта нашего народа, культуры его труда, культуры человеческих отношений.
Для формирования мировоззрения подростков особенно важно знакомство с народным, декоративным крестьянским искусством, которое наиболее полно хранит и передает новым поколением национальные традиции, выработанные народом формы эстетического отношения к миру.
Образный язык декоративного искусства имеет свои особенности. Цвет и форма в декоративном искусстве часто имеет символичное значение.
Основой любого занятия является программа, которая предусматривает систематическое и комплексное обучение. Так как одна из ведущих задач – творческое развитие личности ребенка, особое внимание обращается на развитие воображения, фантазии. На каждом уроке учащимся дается возможность пофантазировать, поощряется привнесение в работу собственных образов. Важно «расковать» учащихся, высвободить их творческую энергию. Занятия, прежде всего, вызывают интерес к народному искусству, пробуждают творческие способности, воспитывают эстетический и художественный вкус, формируют умения и навыки кистевого письма, приобщают к общественно-полезной деятельности. Данная программа является актуальной на сегодняшний день. Здесь четко соблюдаются принципы наглядности, последовательности. Программа опирается не только на опыт предыдущих поколений, но и на современные тенденции.
Программа рассчитана на три года.
3.2 Отличительные особенности данной программы от уже существующих образовательных программ.
В основу программы положено обучение, основанное на развитии интереса и творческих возможностей школьников во внеурочное время. Широкий набор деятельности и материалов для работы позволяет не только расширить кругозор учащихся, но и позволяет каждому ребенку раскрыть свои индивидуальные способности, найти свой материал и свою технику исполнения, что, безусловно, окажет благотворное влияние на дальнейшее обучение, будет способствовать осознанному выбору профессии, выбору любимого дела (хобби).
Данная авторская программа отличается от других наличием разнообразных тем отвечающая современным запросам молодежи, а также характером и способом изложения материала, взаимосвязью разных по структуре тем, доступностью изложения. Обучение по данной программе построено по принципу « от простого к сложному»: от создания простых изделий с несложной техникой исполнения до настоящих произведений искусств.
3.3 Особенности возрастной группы детей, которым адресована программа
Все объекты труда подобранны с таким расчетом, чтобы они требовали использование допустимых материалов и инструментов; имели эстетическую значимость; давали представление о традиционных художественных видах обработки различных материалов; посильны детям 11-14 летнего возраста.
3.4 Цель и задачи программы
Цель программы: развитие творческих способностей учащихся посредством овладения основ народного и современного декоративно-прикладного искусства. Формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной.
Задачи:
1. Образовательные:
Формирование художественных знаний, умений и навыков. Учащиеся должны понимать: значение древних корней народного искусства; связь времен в народном искусстве; место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена. Учащиеся должны: знать несколько разных народных промыслов, историю их возникновения и развития. В процессе практической работы на уроках учащиеся должны: отражать в рисунках и проектах единство формы и декора (на доступном уровне); создавать собственные проекты – импровизации в русле образного языка народного искусства, современных народных промыслов (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов).
2.Развивающие:
Формирование художественно-творческой активности. Учащиеся должны: учиться в ходе восприятия декоративного искусства и в процессе собственной практической работы обращать внимание в первую очередь на содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства, уметь связывать его с теми явлениями в жизни общества, которыми порождается данный вид искусства.
3.Воспитательные:
Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве: дальнейшее формирование художественного вкуса учащихся; понимание особенностей декоративно-прикладного искусства.
3.5 Возраст детей, участвующих в реализации программы- 11-14 лет.
3.6 Сроки и этапы реализации программы.
Данная программа рассчитана на 3 года обучения.
Объём программы – 576 часов
На I году обучения (144 часа) учащиеся получают общие сведения о народном искусстве с учетом характерных традиций местности, закрепляют знания основ материаловедения, полученные на уроках технологии, овладевают начальными знаниями, изготавливают несложные изделия по готовым схемам, эскизам.
На II году обучения (216 часов) учащиеся закрепляют и развивают знания и умения по изготовлению изделий, обучаются приемам и навыкам традиционного художественного мастерства, разрабатывают свои несложные композиции, схемы, эскизы и по ним создают изделия, осваивают новые технологии.
На III году обучения (216 часов) учащиеся развивают творческие способности, стремятся к самостоятельному творческому труду, разрабатывают сложные композиции, схемы, осваивают новые технологии, получают основные сведения о народных художественных промыслах, учатся не только ценить духовные и культурные ценности, но и стремятся их умножать, создают проектные работы.
3.7 Формы и режим занятий.
Формы занятий:
-групповая;
-индивидуальная
Режим занятий:
1 год обучения 4 часа в неделю
2-3 годы обучения 6 часов в неделю.
3.8 Ожидаемые результаты реализации программы и способы их проверки
Узоры Северной Двины
Занятие 1. Пермогорская роспись. Из истории. Беседа.
Занятие 2. «Яркие краски севера»
Цель Знакомство с росписью и особенностями палитры.
Организация занятия. Перед тем как дети приступят к практическому занятию, необходимо рассказать им о промысле, его истории, географии, показать образцы, выполненные народными мастерами, или изображения их работ. Следует обратить внимание детей на отличительную черту росписи - заливка (раскраска) цветом предваряется Па несением графического рисунка.
Выполнение задания. Дети выполняют упражнение на заливку рисунка нермогорского орнамента. При работе с гуашевыми красками заливка производится в следующей последовательности: желтая краска, зеленая, и затем красная. На завершающем этапе выполняется обводка контура черной тушью или фломастером.
Занятие 3. «Веселые супрядки»
Цель Знакомство с традиционными сюжетами пермогорской росписи и освоение орнамента.
Организация занятия. На многих бытовых предметах пермогорские мастера помещали жанровые изображения, смысл которых был связан с назначением вещи. Так, например, на детской люльке принято и:юбражать различные сцены из жизни человека как пожелание расти сильным, добрым, трудолюбивым, удачливым. Подробнее о жанровых сценах см. на с. 24 этой книги.
Выполнение задания. Дети дорисовывают и расписывают орнаментальные полоски сверху и снизу картинки. Сначала делается разметка карандашом, потом заливка красками и, наконец, обводка контура черным фломастером.
Занятие 4. «Геометрические узоры»
Цель. Освоение простейших элементов геометрического орнамента.
Организация занятия. В начале занятия беседа об орнаменте в народном искусстве, о его функции и символике. Нужно рассказать. что в далекие времена язычества каждая геометрическая фигура и различные их сочетания имели свое символическое значение. Шли века, развивались понятия о красоте, геометрические элементы складывались в стройные узоры. Постепенно смысловое значение этих геометрических фигур забыли и ценили лишь их декоративность. Геометрический орнамент получил широкое распространение в народном искусстве. Основу орнамента, как правило, составляют треугольники, ромбы, квадраты, кресты и свастические изображения.
Выполнение задания. Упражнение на воспроизведение образца. Дети продолжают начатый орнамент на полосе, максимально точно копируя предложенный вариант.
Занятие 5. «Праздничный выезд»
Цель. Освоение традиционного орнамента и знакомство с сюжетом пермогорской росписи «Праздничный выезд». Организация занятия. Учитель рассказывает о смысле и символике данного сюжета.
Выполнение задания. Дети обрамляют сюжетную картину орнаментом, который могут придумать сами. Для горизонтальных полос выбирается один тип орнамента, а для вертикальных - другой.
Занятие 6 «Узор в круге»
Цель. Освоение традиционных видов росписи круга.
Организация занятия. Дети рассматривают в тетради рисунки, на которых представлены образцы росписи розеток. Желательно расширить показ подобных узоров за счет демонстрации слайдов, картин и наглядных пособий.
Выполнение задания. Дети копируют предложенные узоры, используя опорные линии.
Занятие 7. «Роспись хлебницы»
Цель. Декоративное оформление крышки хлебницы.
Организация занятия. Занятие желательно начать с небольшого рассказа о роли хлеба в жизни русского крестьянина, о тех обрядах и традициях, которые шествовали на селе.
Выполнение задания. Дети украшают центральную часть крышки хлебницы, произвольно избрав любой из трех орнаментов (отыскивают пример для копирования), затем производят разметку карандашом и после этого по опорным таблицам делают роспись крышки хлебницы.
Занятие 8. «По грибы, по ягоды»
Цель. Знакомство с художественными элементами пермогорской росписи - листочками, ягодами и цветами.
Организация занятия. Предварить практическое занятие можно рассказом о бересте, обрисовать то место в жизни крестьянина, которое она занимала, особенно в областях Русского Севера. Из нее плели лапти, корзины, пестери заплечные кузова для грибов и ягод, дорожные солонки различной формы, в которых брали соль на покос и в лес. Поверхность бересты, и без того очень красивую по цвету и фактуре, часто украшали узорами из цветов. Трудно представить пермогорскую роспись без них. Листья, ягоды и особенно цветы появляются в композиции даже там где ил не должно быть, например, во многих жанровых сценах. Следует также обратить внимание детей на то место. которое занимают эти элементы в росписи. пояснить, что при явной простоте цветочного узора он, благодаря различным сочетаниям и изменению масштаба (размера) дает широкий простор для творчества.
Выполнение задания. Дети вначале копируют предложенные элементы росписи-листья, ягоды и цветы, а затем самостоятельно работают над завершением панно «По грибы, по ягоды».
Занятие 8. «Трехлистный цветок»
Цель. Освоение традиционного элемента пермогорской росписи трехлистного цветка.
Организация занятия. В любом растительном узоре обязательно присутствовал трехлистный или, «трехлопастный» цветок, который называли гак из-за широкого лепестка, состоящего как бы из трех частей. Варьируя размером и формой лепестков, меняя сердцевину цветка мастер достигал огромного разнообразия при точном соблюдении характера и образа росписи.
Выполнение задания. Дети внимательно рассматривают последовательность выполнения каждого этапа рисования и цветовой заливки, обращая особое внимание на симметричность изображения, а затем, завершают роспись набирухи.
Занятие 9. «Чудо-тюльпан»
Цель. Освоение традиционного элемента пермогорской росписи - тюльпановидного цветка.
Организация занятия и выполнение задания. Проводится аналогично занятию 8. с той лишь разницей. что здесь оставлено место для воспроизведения большого и малого тюльпанов. Далее дети самостоятельно завершают симметричную композиции на панно.
Занятие 10. «Растительный узор»
Цель. Знакомство с традиционным мотивом пермогородской росписи - растительным узором.
Организация занятия. Начать занятие можно с рассказа о чудо-дереве или «древе жизни» в славянской культуре.
Описать особую роль растительного мотива в пермогорской росписи, где кроме больших трехлистных и тюльпановидных цветов всегда присутствует множество мелких цветов, ягод и листьев. Растительному узору часто принадлежит не только самое видное место в росписи, но он то и дело вплетается в рамку, выглядывает из ее углов, обрамляет фигуры людей и птиц. С левой стороны на представлены такие фрагменты росписи . Выполнение задания. Необходимо закончить работу над расписным панно «древо жизни», добавляя элементы растительного узора таким образом, чтобы получилась симметричная композиция.
Занятие 11. «Цветочная гирлянда»
Цель. Знакомство с некоторыми простыми приемами построения цветочного узора.
Организация занятия. В основе пермогорской росписи - гибкий побег или гирлянда, состоящая из трехлистных и тюльпановидных цветов. А еще подобные стебли-побеги сказочных растений нередко встречаются на полях древних рукописных книг. Обратите внимание детей на то, как побег проходит сквозь трехлистник. Побег при необходимости легко раздваивается как в нижней, так и в верхней части цветка, и на нем часто встречаются красные кружки-ягоды. Эти декоративные ягоды играют очень важную роль в развитии стебля и, соответственно, в композиционном построении узора. Из них, как из семени, может вырасти побег любого размера и развиваться в любом направлении. Этот простой прием позволяет народному мастеру легко останавливать рост гибкого побега при помощи дорисовки мелких листочков и цветков или же, при необходимости, заполнять цветочным узором любую поверхность.
Выполнение задания. Дети расписывают прямоугольное панно растительным узором. Это задание дает большой простор для творчества. Еще раз заострите внимание детей на соблюдении симметрии.
Занятие 12. «Райские птицы»
Цель. Знакомство с традиционным мотивом пермогорской росписи- «птицей».
Организация занятия и выполнение задания. Проводится аналогично занятию 9, однако практическая работа предваряется рассказом учителя о традиционных сюжетах с изображением птиц в русской народной культуре.
Занятие 13. «Птица Сирин»
Цель. Знакомство с традиционной техникой декоративного изображения птицы Сирин в пермогорской росписи.
Организация занятия и выполнение задания. Проводится аналогично занятию 9, однако практическая работа предваряется рассказом учителя о символике и традиции изображения птицы Сирина в русской народной культуре.
Занятие 14. «Торжественное чаепитие»
Цель. Знакомство с изображением людей в пермогорской росписи.
Организация занятия. Обратить внимание детей на типичное изображение членов семьи, колористическую гамму, убранство комнаты.
Выполнение задания. Раскрасить жанровую сцену, используя традиционную палитру мастера.
Занятие 15. «Роспись туеса»
Цель. Декоративное оформление туеса. Самостоятельная работа.
Организация занятия и выполнение задания. Работу на этом занятии можно осуществить в простом 11 сложном варианте. Простой заключается в том, что детям предлагается раскрасить представленную форму, еще раз обращая внимание на изображение человека, животных, птиц, растительного узора и полос орнамента. Второй, более сложный, вариант предусматривает перерисовку лишь контура туеса на отдельный лист и затем его произвольную роспись.
Мезенская роспись.
Занятие 1. Северная графика Мезени. Из истории. Беседа.
Занятие 2. Мезенские прописи
Цель. Знакомство с мезенской росписью и освоение простейших элементов росписи - прямых и волнистых линии.
Организация занятия. Перед тем как дети приступят к практическому занятию, необходимо рассказать им о промысле, его истории, географии, показать образцы, выполненные народными мастерами, или их изображения.
Выполнение задания. Дети стараются воспроизвести представленные образцы. Для облегчения задачи задание дается в квадратных формах.
Занятие 3. Узоры в прямой клетке
Цель. Знакомство с простым геометрическим орнаментом.
Организация занятия. Геометрический орнамент получил широкое распространение в народном искусстве. Особенно часто его можно встретить у ткачих и вышивальщиц. Основу орнамента составляют ромбы, квадраты. кресты и свастические изображения. Ромбо-точечный орнамент у земледельческих народов является символом плодородия.
Выполнение задания. Дети повторяют предложенные узоры в квадратах.
Занятие 4. Простые элементы
Цель. Освоение простых элементов мезенской росписи спиралек и зигзагов.
Организация занятия. Ни одна роспись не обходится без изображения всевозможных зигзагообразных и спиральных форм. Особенно часто они встречаются при изображении мирового дерева, или «древа жизни». Исследователи полагают, что спирали и зигзаги есть не что иное, как изображение змей, всегда присутствующих в подобных сюжетах.
Выполнение задания. Дети выполняют упражнения на повтор представленных на образцах элементов росписи. Все спиралевидные элементы воспроизводятся без отрыва руки.
Занятие 4. Узоры в косой клетке
Цель. Освоение традиционных мезенских орнаментов.
Организация занятия. Рассмотреть с детьми построение орнаментов в косой клетке. Обратить внимание на ритмическое чередование элементов узора.
Выполнение задания. По намеченным линиям дети копируют элементы узора и заполняют ленту до конца страницы.
Занятие 5. Ленточный орнамент
Цель. Знакомство с ленточным орнаментом.
Организация занятия. Следует обратить внимание детей на то, что при явной простоте геометрического узора он, благодаря различным сочетаниям и изменению масштаба (размера), дает широкий простор для построения разнообразных орнаментов.
Выполнение задания. Дети вначале кистью наносят границу полосы, а затем при помощи пера (или кисти) воспроизводят орнамент черной краской.
Занятие 6. Роспись поставка
Цель. Декоративное оформление поставка геометрическим орнаментом.
Организация занятия. Необходимо заострить внимание детей на том, что орнамента отдельно от предмета, на котором он расположен, не бывает. Расположение и характер орнамента определяются формой вещи. Дети рассматривают в тетради рисунок коробухи, называют элементы геометрического орнамента, из которого построен декор. А начать занятие можно с пояснения хозяйственного предназначения различных предметов крестьянской жизни - поставок, коробух, солонок, туесов и т. п.
Выполнение задания. Дети самостоятельно составляют геометрический орнамент и расписывают поставок.
Занятие 7. Уточки и лебеди
Цель. Знакомство с декоративным изображением птиц в традиционной мезенской росписи.
Организация занятия. Мотив птицы, приносящей добрую весть или подарок, - широко распространен в народном искусстве. Птицу на вершине дерева часто можно встретить на мезенских берестяных туесах. Птица, пожалуй, самый излюбленный мотив народных мастеров. Кроме того, у северных крестьян в обычае вешать деревянных птиц из щепы в красном углу избы. Это пережиток того же мотива - «птица на дереве», так как с красным углом дома связывали почитаемое дерево.
Выполнение задания. Дети копируют предложенные варианты изображения птиц. В альбоме показана последовательность исполнения росписи наиболее распространенных образов - уточек и лебедей. Каждое последующее изображение птицы отличается от предыдущего появлением дополнительных деталей.
Занятие 8. Роспись коробухи (крышка)
Цель. Декоративное оформление крышки коробухи орнаментом с изображением птиц.
Организация занятия. Дети рассматривают в тетради рисунок, на котором представлен образец росписи на круговой форме. Хорошо, если есть возможность продемонстрировать другие узоры, сделанные на круге.
Выполнение задания. Дети самостоятельно придумывают (или копируют) и карандашом размечают основные элементы узора на круглой форме. Затем по опорным линиям производят роспись крышки коробухи.
Занятие 9. Цветы и деревья
Цель. Знакомство с декоративным изображением деревьев и цветов в традиционной мезенской росписи.
Организация занятия. Довольно часто встречается на мезенских прялках изображение нескольких деревьев или одиноко стоящего дерева, нередко ели. Особый интерес представляет композиция из трех деревьев: два одинаковых дерева располагаются симметрично по отношению к центральному дереву, выделяющемуся относительно большим размером. О том, что подобный сюжет не случаен на мезенских прялках, свидетельствует факт, что тот же сюжет имеет место в росписи старинной мебели в мезенских домах.
Выполнение задания. Дети копируют предложенные варианты изображения цветов и деревьев.
Занятие 10. Роспись утицы
Цель. Декоративное оформление утицы узором с мотивом дерева (цветка).
Организация занятия. Дети рассматривают в тетради рисунок, на котором представлен образец росписи ковша. Хорошо, если есть возможность продемонстрировать другие предметы с изображением цветов и деревьев.
Выполнение задания. Дети самостоятельно придумывают (или копируют) и карандашом размечают основные элементы узора на ковше другой формы. Зачем по опорным линиям производят роспись ковша.
Занятие 11. Олени и кони
Цель. Знакомство с декоративным изображением животных в традиционной мезенской росписи.
Организация занятия. К числу самых распространенных и любимых образов, чаще всего изображаемых мезенскими мастерами, следует отнести изображение коробей и оленей. Кони мезенских росписей в большей мере, чем изображения коней в других крестьянских росписях, отстоят от реального прототипа. Большинство из них имело красно-оранжевую окраску, несвойственную, как известно лошадям. Туловище черного коня нередко покрывалось сплошным решетчатым узором, еще больше подчеркивающим его необычное происхождение. Противоестественно длинные и тонкие ноги лошадей завершались на концах изображением перьев, подобных тем, которые рисовались у птиц.
Часто кони изображались не следующими друг за другом, а противостоящими друг другу. Иногда на вздыбленных лошадях были нарисованы борющиеся друг с другом всадники. О том, что изображаемые на прялках кони неземного происхождения, свидетельствуют также многочисленные солярные знаки, помещенные рисовальщиками над гривами и возле ног коней.
Выполнение задания. Изображения фигур животных очень схожи между собой. Все отличие оленей от лошадей заключается в том, что вместо гривы у них за спиной такими же черными штрихами рисуются разветвленные рога. Дети копируют предложенное изображение оленя или коня. Каждое последующее изображение животного отличается от предыдущего появлением дополнительных деталей.
Занятие 12. Роспись доски
Цель. Декоративное оформление доски зооморфным орнаментом.
Организация занятия. Дети рассматривают в тетради рисунок, на котором представлен образец росписи туеса с изображением оленей; кроме того. на последней странице есть рисунок мезенской прялки. Хорошо, если есть возможность показать и другие образцы росписи с изображением животных.
Выполнение задания. Дети самостоятельно расписывают доску. При необходимости можно предварительно произвести разметку карандашом. Однако было бы очень хорошо завершить данный цикл обучения росписи декорированием реальной разделочной доски, которую можно изготовить в школьных мастерских или же купить на рынке, вернисаже.
Занятие 13. Выставка работ.
Хохломская роспись.
Занятие 1. Беседа. Хохлома. Из истории.
Занятие 2. Узор «травка»
Учимся рисовать простейшие элементы травного орнамента. Дети выполняют упражнения на повтор главных отличительных элементов узора «травка». В хохломской росписи «травкой» называется орнамент, выполненный отдельными ритмично расположенными мазками.
Все элементы травного орнамента рисуются сразу кистью, без нанесения предварительного рисунка карандашом, при этом кисточку надо держать тремя пальцами перпендикулярно поверхности листа. В упражнение включены главные элементы «травки»:
«Осочки» - самый простой элемент узора; он выполняется легким движением кончика кисти сверху вниз;
«Травинки» - это мазки с небольшим плавным утолщением;
«Капельки» рисуются приемом прикладывания кисти к бумаге;
«Усики» рисуются в виде непрерывной линии одинаковой толщины, закрученной в спираль.
«Завитки» выполняются с легким нажимом в середине элемента;
«Кустик» - это наиболее сложный элемент «травки»; он состоит из более простых симметрично расположенных элементов - «осочек», «травинок», «капелек», «усиков» и «завитков».
Занятие 3. «Подарок для Мишутки»
Во всех заданиях на импровизацию дети сначала рассматривают роспись, выполненную мастером, а затем самостоятельно расписывают рисунок изделия.
Рассмотрите с детьми чашку с травным узором, выполненную мастером. Праздничный и торжественный колорит росписи достигается сочетанием золотого, красного и черного цветов.
Детям предлагается самостоятельно придумать и украсить ложку элементами тpaвногo орнамента, используя два цвета - черный и красный.
Занятие 4. Травный орнамент
Цель занятия - постепенно, методом от простого к сложному, научить детей рисовать сложный травный орнамент, с использованием всех ранее изученных элементов.
Сначала дети упражняются в наведении ведущего стебля «криуля». Главный элемент «криуля» - «завиток», он имеет одинаковую длину и закручивается попеременно то вверх, то вниз. Затем узор усложняется добавлением красных и черных «кустиков».
Занятие 5. Роспись чашки
Рассматривая солонку с травным узором. обращаем внимание детей на ритмичное чередование элементов орнамента. Плавное течение ведущей линии - «криуля» подчеркивает округлую форму изделия, красный и черный цвета придают росписи торжественное и праздничное звучание. Дети украшают чашку травным орнаментом, самостоятельно наводя ведущий стебель и используя ранее изученные элементы травного орнамента.
Занятие 6. Узор «листочки»
В хохломском узоре «листочки» кроме красного и черного цветов используются также зеленый и желтый.
Занятие 7. Роспись салфетницы
Рассматривая работу мастеров, следует обратить внимание детей на расположение ветки с осенними листочками. Свободное расположение листочков, травки подчеркивает форму изделия, придает легкость и пышность узору. Дети импровизируют, создают свою композицию, применяя хохломскую палитру красок: красный, зеленый, черный и желтый цвета.
Занятие 8. Узор «ягодки»
На этом занятии дети учатся рисовать узоры кистью и печаткой-тычком. Тычок делается из бумаги, для этого полоска бумаги сворачивается в тугую трубочку. Ягоды брусничка, смородинка и рябинка (левая сторона листа) рисуются печаткой-тычком. Ягоды крыжовник, клубничка и малинка рисуются кистью. По высохшей краске ягоды «разживляются» желтым цветом.
Занятие 9. «Уточка-солонка»
Дети расписывают изделие кистью и печаткой-тычком, используя «разживку» и другие приемы росписи.
Занятие 10. Орнамент с «ягодками» и «листочками»
Дети упражняются в рисовании хохломского орнамента с использованием ранее изученных элементов, дорисовывая орнаментальную полосу по образцу.
Занятие 11. Вазочка для цветов
Рассматривая вазочку, расписанную мастером, обратите внимание детей на соответствие узорами формы предмета. Ветка спелых ягод обвивает поверхность изделия, создавая непрерывную полосу орнамента. Дети самостоятельно придумывают и расписывают вазочку, обращая внимание на соответствие узора и формы предмета.
Занятие 12. «Золотые травы России»
Это итоговое занятие, на котором дети могут использовать все ранее изученное. Детям предлагается самостоятельно украсить красные и желтые лепестки и цветки разнообразными хохломскими узорами. Затем эти заготовки можно вырезать и сделать из них аппликацию в виде красочного хохломского букета. Букет будет более красивым и пышным. если дети дополнят его легкими веточками травки. В тетради в качестве примера изображен один такой букет.
При желании сделать большой букет, дети могут вырезать аналогичные заготовки из цветной, желтой или красной, бумаги и затем украсить их по своему вкусу.
Коллективная работа «Хохломской букет»
В качестве итогового занятия можно создать коллективную работу при участии всех детей. Для этого каждый ребенок заготавливает несколько лепестков из цветной бумаги желтого или красного цвета и расписывает их. Затем на большом листе ватмана выклеивается красочный хохломской букет, в котором найдется место для работы каждого ребенка. Букет можно украсить усиками и кустиками. Такая коллективная работа будет хорошим украшением групповой или классной комнаты.
Из таких заготовок можно выклеить не только букет, но и гирлянду, орнамент, орнаментальную рамку и т. д..
Лубочные картинки
Занятие 1. История возникновения графического народного искусств
Занятие 2 «Рисование штрихами»
Задание 1. В маленьких прямоугольниках представлены штриховые узоры. Отыщи эти узоры на большом рисунке.
Задание 2. Художник заметил и отобрал не все узоры. Отыщи на большой картинке узоры, пропущенные художником и один из них нарисуй в пустом прямоугольнике.
Что написано в словаре. Гравюра - это оттиск с формы, на которой вырезан какой-то рисунок. На рисунке присутствуют лишь два цвета - белый и черный. По-французски graver значит «вырезать». Гравюра на дереве называется ксилографией. Бывают гравюры не только на дереве, но и на металле - офорт, и на линолеуме - линогравюра, и на особом известковом камне - литография.
Задание 3. В пяти прямоугольниках художник начал рисовать узор, но не успел завершить работу. Заполни до конца прямоугольники соответствующим узором.
Задание 4. Заверши работу по штрихованию овечки. Не забудь нарисовать траву. Ради нее овечке пришлось взобраться на этот холм.
Занятие 3 «Древо жизни»
Многие образы древнерусского искусства дошли до наших дней благодаря лубочным картинкам. Образ дерева с двумя птицами по бокам идет от первых легенд о возникновении мира. Легенда повествует о том, что среди бескрайних водных просторов стояло дерево. от двух птиц, свивших на нем гнездо, началась жизнь. Это дерево, или, как его называют. «древо жизни», является символом всего живого на Земле .
Задание 2. Внимательно рассмотри деревья и нарисуй те, которые тебе больше всего понравились.
Задание 1. Внимательно рассмотри образец и, используя технику штриховки, дорисуй дерево на 6 большой картинке и раскрась ее
Занятие 4. «Райский сад».
На лубочных картинках всегда присутствует много цветов, точно так же, как и на полях рукописей старообрядных книг. Это тоже старорусская традиция, и связана она с мечтой народа о райской счастливой жизни. Необыкновенные растения райского сада со сказочными цветами и человек в этом раю поражают воображение зрителя, показывают богатство и многообразие идеального мира и дают силы и надежду в суровых буднях российской действительности. Сам человек и его жизнь на фоне цветущего сада воспринимаются в другом свете.
Задание 1. Внимательно рассмотри образец и, используя технику штриховки, дорисуй картину в рамке и раскрась ее.
Задание 2. Внимательно рассмотри цветы и нарисуй те, которые тебе больше всего понравились.
Занятие 5. Предания старины глубокой.
В лубочных картинках нашел свое отражение героический эпос о богатырях. Излюбленные темы лубочных картинок - былины об Илье Муромце и Соловье-разбойнике, часто встречались иллюстрации и к другим повестям сказочного фольклора: сказкам о Бабе Яге и о Коньке-Горбунке, не редки иллюстрации к описаниям чудесных и фантастических существ, таких как Алконост, Сирин, Змей Горыныч и Тугарин Змеевич.
Задание 1. Внимательно рассмотри образец, дорисуй райскую птицу и раскрась ее.
Задание 2. Внимательно рассмотри героев и нарисуй кого-нибудь из них.
Задание3. Используя технику штриховки, дорисуй перья и хвост у филина и раскрась
Занятие 6. Совушка - сова.
Изображения реальных земных птиц часто встречаются на лубочных листах, но даже они в значительной степени стилизованы, и в них также прослеживается древнерусская традиция с отголосками языческих верований славян. Наши предки почитали животных и птиц, которые, по их представлениям, были слугами добрых и злых сил и делились на друзей и врагов человека. Например, филин был постоянным спутником хозяина леса - лешего.
Занятие 7. Кот казанский
Очень многих животных можно встретить на лубяных картинках. Некоторые из них вписаны в сюжет, а иные выступают главными персонажами. Часто такие изображения носят аллегорический смысл, понятный лишь посвященным. Так, картинка «Кот казанский» была посвящена Петру Первому, а надпись, помещенная возле головы кота, как бы пародирует длинный официальный титул царя.
Задание 1. Используя технику штриховки, дорисуй и раскрась кота.
Занятие 8. Медведь в шляпе.
Столь редкие праздники в жизни трудового люда тем не менее часто находили отражение в лубочных картинках. Особой любовью пользовались уличные представления скоморохов с обязательными участниками этих спектаклей - медведем
и козой, а также другими традиционными шутливыми персонажами: неудачниками Фомой и Еремой, простофилями Савоськой и Парамошкой. Такие листы всегда сопровождались забавными рифмованными текстами.
Задание 1. Внимательно рассмотри образец и, используя технику штриховки, дорисуй козу и медведя и раскрась их.
Занятие 9. Города и веси.
В обиходе русской жизни одно из первых мест занимали странствования по святым местам. Самым почетным и самым отважным считалось паломничество в Иерусалим. Поэтому картинки на память, картинки-путеводители, изображения памятников архитектуры и достопримечательностей составляли целую отрасль народной печатной графики.
Задание 1. Используя технику штриховки, закончи картину и раскрась ее.
Занятие 10. Герои и обыватели
Особой популярностью на Руси долгие годы пользовалась так называемая лубочная литература - переводные средневековые романы и их русские вольные пересказы: «Повесть о князе Петре Златые Ключи», «Сказка о Еруслане Лазаревиче» и особенно «Повесть о Бове Королевиче». Главные герои повести - Бова, королевна Дружневна, Полкан, Салтан -часто выступали и центральными персонажами лубочных картин.
Задание 1. Используя технику штриховки, дорисуй картину и раскрась ее. Занятие 11. Чудеса со всего света.
В далеких селах, разбросанных по глухим лесам русской равнины, о новостях техники и о событиях в других странах узнавали по изображениям на лубочных картинках. Часто именно из лубочных картинок крестьяне узнавали. как выглядят корабли и пароходы, паровозы и воздушные шары. Особенно остро реагировал лубок на участие армии в военных действиях, иллюстрируя газетные сообщения и стремясь быть актуальным.
Задание 1. Используя технику штриховки. дорисуй корабль, морские волны и раскрась картинку.
Занятие 12. Оформление работ для выставки
Ситцевый лоскуток.
Занятие 1. Из истории. Беседа.
Занятие 2. Солнышко
Отыскать в приложении лоскутный набор и отрезать его целиком по пунктирной линии.
Вырезать детали из лоскутов.
Прикрепить детали лоскута, как показано на схеме «начальный этап работы».
Наклеить детали лоскута.
Вклеить солнечный диск.
Для завершения композиции можно дорисовать лицо солнышку, как показано на рисунке.
Занятие 3. Петя-петушок
Отыскать в приложении лоскутный набор и отрезать его целиком по пунктирной линии.
Вырезать детали из лоскутов.
Прикрепить туловище, как показано на схеме «начальный этап работы».
Приклеить детали хвоста.
На заключительном этапе прикрепляем крыло и гребень с бородкой.
Глаз можно дорисовать или приклеить маленький темный кружок.
Занятие 4. Праздничный букет
Отыскать в приложении лоскутный набор и отрезать его целиком по пунктирной линии.
Вырезать детали согласно крою из лоскутов.
Прикрепить вазу и цветы, как показано на схемах этапов работы».
Затем крепятся листья.
На заключительном этапе крепим центральные части цветов.
Занятие 5. Жар - птица
Отыскать в приложении лоскутный набор и отрезать его целиком по пунктирной линии.
Вырезать детали из лоскутов.
Прикрепить три пера хвоста жар-птицы, как показано на схеме «начальный этап работы».
Затем крепим детали хвоста.
На заключительном этапе, поверх перьев хвоста, крепим туловище. Глаза и детали головы можно навести карандашом, как показано на рисунке.
Занятие 6. Лоскутный коврик
Отыскать в приложении лоскутный набор и отрезать его целиком по пунктирной линии.
Вырезать детали из лоскутов.
Прикрепить квадраты, как показано на схеме «начальный этап работы».
Затем крепится квадрат и треугольники.
Занятие 7. Петрушка-музыкант
На заключительном этапе прикрепляем малые квадраты
Отыскать в приложении лоскутный набор и отрезать его целиком по пунктирной линии.
Вырезать детали согласно крою из лоскутов.
Прикрепить детали костюма, как показано на схеме «начальный этап работы».
Затем крепим детали костюма и воротник.
На заключительном этапе крепят оставшиеся детали.
Содержание образовательной программы, основные разделы на 2 год обучения.
Организационное занятие
Сказочная гжель.
Точки и прямые линии
Праздничное блюдо
Бордюры
Масленка
«Капелька»
Блюдце
Мазок с тенью
Терем
Мазковая роспись. Цветочек
Чайник
Последовательность росписи птицы
«Синяя птица»
Кумган
Повторение гжельских орнаментов
Кольца для салфеток
Часы
Рыба
Лебедь
Конфетница
Барышни
Чашка
Изразцовая плитка (коллективное занятие)
Подготовка работ на выставку
Городецкая роспись.
Цветочные узоры Полхов – Майдана
Листья и веточки. Роспись бочонка
Ягоды и бутоны. Роспись кувшина
Цветочки. Роспись матрешек
Гирлянда. Деревянные лошадки
Цветочный узор. Панно
Птички-невелички. Роспись сахарницы
Чудо-петушок. Гриб-копилка
Храмы, мельницы и дома. Роспись солонки
Пейзажные картинки. Роспись поставца
Подготовка работ на выставку
Ярмарка
Сказочная гжель.
Занятие 1. Точки и прямые линии
Цель. Знакомство с традиционным русским художественным промыслом — «Гжельская керамика» и освоение простых элементов росписи (прямые линии различной толщины, точки и сеточки).
Организация занятия. Это вводное занятие, на котором дети получают самое общее представление о данном виде народного промысла, его истории и этапах развития. Прежде чем приступать непосредственно к рисованию, следует рассказать детям о промысле, показать иллюстрации или изделия гжельских мастеров, воспользоваться материалами из альбомов, слайдов, плакатов, открыток. Хорошо, если есть возможность сводить детей в музей прикладного искусства.
Выполнение задания. Сначала дети на отдельном листке бумаги учатся получать различные оттенки синего цвета, разбавляя краску водой и белилами. Затем выполняют задание в тетради — учатся проводить прямые параллельные линии, рисовать точки и кружочки, повторяя и дорисовывая предложенные узоры. Для этой работы лучше воспользоваться тонкой кистью (№ 20-4).
Занятие 2. Праздничное блюдо
Цель. Освоение простого гжельского орнамента-сеточки.
Организация занятия. Детям следует рассказать, чем отличается большое красивое блюдо для праздничных застолий от повседневной посуды, которой люди пользуются каждый лень. Затем дети внимательно рассматривают узор на блюде и пытаются уловить закономерность расположения орнамента.
Выполнение задания. Дети должны, уловив закономерность расположения орнамента, закончить оформление блюда. Все элементы орнамента рисуются сразу кистью, без нанесения предварительного рисунка карандашом, при этом кисточку надо держать тремя пальцами перпендикулярно поверхности листа. А лист (альбом) можно смело вращать так, чтобы рука с кистью находилась в естественном и удобном положении.
Занятие 3. Бордюры
Цель. Освоение традиционных гжельских орнаментов и бордюров.
Организация занятия. Дети внимательно рассматривают представленные образцы орнаментов, слушают рассказ педагога о принципах построения орнамента в народном искусстве.
Выполнение задания. Дети выполняют упражнения на повтор главных элементов гжельской росписи. Все элементы орнамента рисуются сразу кистью, без нанесения предварительного рисунка карандашом.
Занятие 4. Масленка
Цель. Освоение традиционных форм гжельской росписи в полосе.
Организация занятия. Практическое занятие предваряет короткий рассказ педагога, в котором он акцентирует внимание детей на том, что именно в гармоничном сочетании посудной формы и скульптуры заключается прелесть гжельской художественной майолики. Гжельские мастера всегда искали какую-нибудь интересную форму для посуды, и еще они очень любили делать из глины маленькие фигурки людей, животных и птиц. Довольно часто они объединяли два своих увлечения, и тогда получались такие изделия, как масленка, изображенная в тетради. Рядом приведены орнаменты, какими часто украшали посуду.
Выполнение задания. Это упражнение на импровизацию — детям предлагается самостоятельно расписать масленку, используя или не используя полученные навыки и приведенные примеры.
Занятие 5. «Капелька»
Цель. Знакомство с традиционным элементом гжельской росписи — «капелькой».
Организация занятия. Учитель объясняет значение данного мазка в росписи. Этот мазок лежит в основе многих узоров и мотивов. Название его связано с внешним видом, который напоминает дождевую капельку. «Капелькой» изображают листочки, веточки и лепестки многих цветов. Очень красиво смотрятся «капельки» расположенные с одной или двух сторон от стебля, особенно если размер их меняется от больших в основании стебля до совсем мелких на верхушке.
Выполнение задания. Дети рисуют в тетради по образцам простейшие элементы росписи. Для воспроизведения мазка необходим определенный навык, который появится в процессе работы над альбомом.
Занятие 6. Блюдце
Цель. Освоение простейших видов растительных орнаментов.
Организация занятия. Дети знакомятся с вариантами построения простых орнаментов в розетке с использованием мазков «капелька».
Выполнение задания. Дети украшают центральную часть блюдца, избрав произвольно любой из трех примеров для подражания, или придумывают свой узор.
Занятие 7. Мазок с тенью
Цель. Знакомство с традиционной техникой гжельского мазка — мазок с тенью.
Организация занятия. Этот мазок представляет особую трудность при его освоении и требует определенных навыков. Мазок с тенями — это особый тональный мазок, в котором отчетливо виден переход от темного к светлому оттенку синего цвета. Очень важным для получения хорошего мазка является правильное распределение краски по кисти — к краю ее должно быть больше, а к середине меньше.
Выполнение задания. Дети стараются воспроизвести предложенные образцы линий, обращая особое внимание на переход тона внутри мазка. Для этой работы лучше всего брать толстые кисти (№ 8, № 10) с тупыми закругленными по типу «лопаточки» концами. Кисть аккуратно прикладывается к бумаге, а затем уверенным движением руки наносится соответствующая линия.
Занятие 8. Терем
Цель. Освоение техники гжельского письма — мазок с тенями.
Организация занятия. Очень часто гжельские мастера использовали посуду для того, чтобы писать настоящие картины на излюбленные темы. А любили они изображать наряду с животными и птицами различные архитектурные сооружения. Не составляет большого труда найти на изделиях мастеров самые разные здания, мосты, дворцы, избы, храмы.
Выполнение задания. В данном случае художник нарисовал сказочный терем, причем левая его половинка зеркально похожа на правую. Дети должны дорисовать рисунок и восстановить сказочный терем.
Занятие 9. Мазковая роспись. Цветочек
Цель. Освоение мазковой техники гжельской росписи. Традиционное изображение цветка.
Организация занятия. Синяя роза — один из главных мотивов гжельской керамики. Дети внимательно рассматривают изображения различных типов цветов в изделиях гжельских мастеров. Основой их изображения служит, как правило, мазок с тенью или тонированный манок, по-другому — «агашка».
Выполнение задания. Для мазковой росписи используется кисть среднего размера (№6—№8). Дети учатся наносить мазок сначала в одну сторону, потом в другую. Роспись самого цветка необходимо начинать с середины, затем наносятся два мазка слева и два мазка справа. При работе можно вращать альбом так, чтобы удобно было наносить мазки.
Занятие 10. Чайник
Цель. Освоение традиционного мотива гжельской мазковой росписи — цветка.
Выполнение задания. Дети, используя в качестве примера изображенные в правой части листа расписанные чашку и сахарницу, аналогичным образом расписывают чайник. Изображение гжельской розы наносится с использованием традиционной техники, изученной на предыдущем занятии.
Занятие 11. Последовательность росписи птицы
Цель. Знакомство с традиционной техникой декоративного изображения гжельских птиц.
Организация занятия. Птица — один из любимых мотивов гжельских мастеров. Мастера изображали их в разных позах, стоящими или сидящими, клюющими и порхающими, редко можно найти пейзаж, на котором бы не были изображены птицы. Мастера живо схватывали и передавали позы и повадки пернатых.
Выполнение задания. Дети берут чистый лист бумаги и пробуют на нем воспроизвести гжельскую птицу.
Занятие 12. «Синяя птица»
Цель. Освоение главного мотива гжельского народного промысла — птицы.
Организация занятия. «Синяя птица» — птица счастья. Педагог рассказывает детям о роли птиц в русской мифологии, о символике и суевериях, связанных с птицами.
Выполнение задания. Детям предлагается рамка, в которой каждый из них может нарисовать свою птицу счастья. Готовый рисунок можно подарить маме или бабушке.
Занятие 13. Кумган
Цель. Используя ранее полученные знания и навыки, самостоятельно выбрать композицию и красиво расписать кумган.
Организация занятия. На этом занятии применяются все ранее полученные навыки и знания. Детям предлагается самостоятельно расписать кумган. Кумган — это сосуд для питья с носиком, ручкой и крышкой.
Выполнение задания. Порекомендуйте детям сосредоточиться на композиционном решении узора и всего оформления сосуда.
Занятие 14. Повторение гжельских орнаментов
Рассказ о развитии гжельского промысла, рассмотрение с детьми предметов гжели, повторения основных орнаментов.
Дети выделяют характерные детали гжельских орнаментов (линии, точки, капельки, усики, решетки, цветы), придумывают свой.
Занятие 15. Кольца для салфеток
Рассмотреть с детьми изделия, расписанные цветочными узорами, вспомнить о композиции рисунков, сравнение и выделение особенностей росписи, найти оживляющие элементы (завитки и усики).
Дети рассматривают узоры на образцах колец для салфеток, затем рисуют свои орнаменты на двух полосах. Педагог обращает внимание детей на точность выполнения, одинаковое расстояние между элементами узора. После высыхания краски детям предлагается вырезать расписанные полосы и склеить так, чтобы получились кольца.
Занятие 16. Часы
Рассмотреть с детьми предметы Гжели, расписанные геометрическими орнаментами, знакомые элементы росписи, обращает внимание на ритмические повторения в узоре.
Детям предлагается закончить роспись часов, вырезать часы и две стрелки. Когда педагог прикрепит стрелки к циферблату при помощи нитки с иголкой, можно начинать изучать время.
Занятие 17. Рыба
Рассмотреть гжельских рыбок, изображение рыбки в книжке и выкройку изделия.
Дети вырезают и украшают две стороны рыбы. Напомнить об условных обозначениях: по сплошным линиям делаются надрезы, пунктир обозначает сгибы, а штриховка — места склеивания. После высыхания изделие склеивают так, чтобы оно стояло на нерасписанном донышке. Верхняя часть рыбы соединяется и склеивается по контуру с внутренней стороны. Донышко надо согнуть пополам по линии АА.
Занятие 18. Лебедь
Рассмотреть изображение лебедя в альбоме и выкройку изделия. Спросить, при помощи каких приемов создана роспись лебедя (точки, капельки, мазки с тенью), напоминает об условных обозначениях.
Дети украшают лебедя, а после высыхания вырезают и склеивают изделие так, чтобы оно стояло на нерасписанном донышке. Донышко приклеивается по всей длине лебедя от места соприкосновения клюва и шеи до хвоста. Верхняя часть лебедя (клюв и шея) склеивается по контуру с внутренней стороны.
Занятие 19. Конфетница
Игра «Где что лежит». После этого педагог предлагает детям самим сделать конфетницу и расписать ее в технике гжели. Напоминает об условных обозначениях. Дети вырезают боковые стороны конфетницы и расписывают. Вырезать детали, склеить из них ручку и украсить цветочным орнаментом. После высыхания изделие склеивают до конца так, чтобы оно стояло на нерасписанном донышке: к донышку надо приклеить низ боковых сторон конфетницы, потом к основанию следует приклеить ручку с одной стороны и соединить ее с обеими сторонами конфетницы.
Занятие 20. Барышни
Рассмотреть образец.
Дети отмечают особенности каждой барышни, во что она одета. Затем педагог предлагает самим сделать барышню: вырезать детали, расписать, обращает внимание детей на то, что у детали есть лицо и спина. После высыхания барышню нужно склеить: сверху надрезать юбку и вставить туловище. После обсуждения дети делают вторую куклу с учетом замечаний и соединяют кукол. Чтобы куклы крепче держались вместе, их нужно склеить за рукава.
Занятие 21. Чашка
Предлагается детям рассмотреть гжельскую посуду, выделить основные элементы росписи, самим сделать чашку из бумаги. Дети расписывают донышко и края блюдца — объяснение, какую часть чашки дети украшают в данный момент на заранее подготовленном образце. Дети склеивают блюдце: расписанный круг дети приклеивают сверху, а нерасписанный снизу, чтобы скрыть места соединения. Когда блюдце будет готово, дети переходят к росписи чашки, склеивают боковую поверхность чашки, чтобы получился цилиндр, вырезают два круга и наклеивают сверху и снизу. Ручки склеиваются оборотной стороной между собой до пунктирной линии и крепятся к чашке.
Занятие 22. Изразцовая плитка (коллективное занятие)
Рассматривая с детьми предметы гжели, педагог побуждает их выделить в росписи цветки роз. На примерах в альбоме дети определяют особенности изображения розы, композиции. Дети самостоятельно рисуют розу в центре изразца, педагог помогает закончить композицию усиками и точками, чтобы изображение лучше вписывалось в квадрат. После высыхания дети вырезают свои изразцы и составляют из них камин, оформляют его пламенем из оранжевой бумаги.
Городецкая роспись.
Занятие 1. «Основные элементы росписи»
Цель. Освоение простейших элементов городецкой росписи: дуг, капелек, спиралек, штрихов, точек и скобочек.
Организация занятия. Перед тем, как дети приступят к рисованию, необходимо рассказать им о промысле и дать рассмотреть городецкие изделия. По возможности показать иллюстрации, открытки, слайды и фильмы. Можно посетить с детьми музей или выставку народного декоративно-прикладного искусства.
Выполнение задания. Все элементы городецкой росписи дети рисуют сразу кистью (кисть № 1), без предварительной прорисовки карандашом. Чтобы получить дугу красивой формы, ее начинают аккуратно прописывать кончиком кисти, едва касаясь поверхности, затем к середине дуги нажим усиливается и заканчивается рисование элемента опять без нажима. Кисть необходимо держать перпендикулярно расписываемой поверхности.
Занятие 2. «Украешки и рамки»
Цель. Освоение традиционных городецких орнаментов.
Организация занятия. Дети внимательно рассматривают представленные образцы орнаментов и слушают рассказ учителя об особенностях их построения на полосе. Целесообразно напомнить, что слова орнамент, декор и украшение — синонимы и что орнамента без предмета, который он украшает, не существует. Детям предлагается отыскать орнаменты на различных предметах. Следует рассказать особенности построения орнамента в городецкой росписи, напомнить законы симметрии. Выполнение задания. Упражнение на воспроизведение образца. Дети продолжают начатый орнамент на полосе, максимально точно копируя предложенный вариант.
Занятие 3. «Розан и ромашка»
Цель. Знакомство с традиционным элементом городецкой росписи — «розаном».
Организация занятия. С детьми следует рассмотреть городецкие изделия, в росписи которых встречается элемент «розан». Пояснить, что так называется цветок, имеющий круглую середину в центре и лепестки в виде дужек по краю цветка. Цвет дужек совпадает с цветом центра цветка.
Необходимо внимательно рассмотреть последовательность выполнения каждого этапа росписи и запомнить название этих этапов.
Выполнение задания. Обратите внимание на последовательность выполнения работы. Сначала крупной кистью (кисть №4) делается «подмалевка» — цветное пятно круглой формы. Затем мелкой кистью (кисть №2) выполняется «теневка» — обозначается середина цветка и лепестки. На заключительном этапе осуществляется «оживка» — у цветка прорисовываются многочисленные детали в виде штрихов, дуг, лепестков и точек (кисть № 1).
Последовательность выполнения узора «ромашка» та же, что и при рисовании «розана».
Занятие 4. «Ваза с цветами»
Цель. Освоение основных элементов городецкой росписи — «розана» и «ромашки».
Выполнение задания. Дети завершают работу над панно «Ваза с цветами» дорисовывая «розаны» и «ромашки» в букет таким образом, чтобы получилась симметричная композиция.
Занятие 5«Листья и кустики»
Цель. Знакомство с художественным элементом городецкой росписи — «листочком».
Организация занятия. Рассмотреть с детьми различные цветочные орнаменты на городецких изделиях. Обратить внимание на различную форму листьев, ритмичность их чередования и количество элементов узора. Листочки обычно обьединяют в группы из трех, пяти и более штук, как бы вырастающих из одного стебля. Центральный лист, как правило, всегда намного больше боковых. Нередко листочки присутствуют в узоре парами, в этом случае они обычно одинакового размера.
Выполнение задания. Дети рассматривают верхнюю строчку, где подробно показан порядок выполнения работы. Последовательность росписи та же, что и в предыдущих случаях: сначала рисуют общий контур, имеющий вид листовидного пятна, затем осуществляют теневку и оживку его при помощи тонких штрихов.
Рядом с образцами воспроизводят листья и кустики.
Занятие 6. «Расписное панно»
Цель. Закрепление умения составлять узор из листьев.
Выполнение задания. Дети заканчивают работу над расписным панно добавляя листочки и кустики таким образом, чтобы получилась симметричная композиция.
Занятие 7. «Купавка и бутон»
Цель. Знакомство с традиционным элементом Городецкой росписи —«купавкой».
Организация занятия. Следует рассмотреть с детьми городецкие изделия, в росписи которых встречается элемент «купавка». Пояснить, что так называется цветок со смещенным центром. Пусть дети самостоятельно сформулируют разницу между «купавкой» и «розаном».
Выполнение задания. Проводится аналогично занятию №3.
Занятие 8. «Поставец»
Цель. Декоративное оформление деревянного изделия с использованием традиционных элементов городецкой росписи — «купавок», «бутонов» и «листочков».
Организация занятия. В левой части листа представлены две композиции на круглой и прямоугольной формах. Дети внимательно рассматривают предложенные рисунки и при желании используют их как образец при расписывании поставца.
Выполнение задания. Задание выполняется на повтор или импровизацию по рекомендации учителя.
Занятие 9. «Гроздь винограда»
Цель. Знакомство с традиционным городецким мотивом — «гроздь винограда».
Организация занятия. Проводится аналогично занятию № 3.
Выполнение задания. На схеме показана последовательность рисования «грозди винограда» и оставлено место для самостоятельной работы. Обратите внимание на то, что каждая гроздь имеет свою оживку.
Занятие 10. «Декоративное блюдо»
Цель. Освоение росписи Городецкого мотива — «гроздь винограда».
Выполнение задания. Необходимо закончить панно. Нижняя часть рисунка должна быть симметрична верхней.
Занятие 11. «Городецкая роза»
Цель. Знакомство с декоративным изображением розы в городецкой росписи.
Организация занятия и выполнение задания. Проводится аналогично занятию №3.
Занятия 12. «Солонка»
Цель. Декоративное оформление деревянного изделия с использованием традиционного мотива «городецкая роза».
Организация занятия. В левой части листа представлены три типа «оживки» городецкой розы. Дети внимательно рассматривают предложенные рисунки и при желании используют их при росписи поставца.
Выполнение задания. При росписи солонки дети могут придумать свою композицию, либо использовать в качестве образца роспись верхней части солонки.
Занятие 13. «Основы композиции»
Цель. Знакомство с вариантами композиционного размещения узора на разделочных досках.
Организация занятия. Детям рассказывают о существовании традиционных схем расположения узора в прямоугольной форме: с одним крупным цветком и несколькими мелкими ; с двумя крупными и тремя крупными цветками в сочетании с разным количеством мелких цветов. Внизу приводятся различные формы разделочных досок. Конечный вид изделия будет зависеть от избранной формы предмета, схемы узора и цветового решения всей композиции. Последовательность работы над композицией показана на примере выполнения гирлянды: сначала рисуется самый крупный цветок (цветки), затем цветы помельче, потом листочки, и в конце выполняется теневка и оживка всей композиции.
Выполнение задания. Детям предлагается самостоятельно расписать разделочную доску предложенной формы.
Занятие 14. «Городецкий фазан»
Цель. Знакомство с традиционным мотивом городецкой росписи — «птицей».
Организация занятия. Детей следует познакомить с городецкими сюжетами, в которых присутствует данный мотив. В рабочей тетради дети рассматривают и запоминают последовательность выполнения каждого этапа росписи. Птиц обычно рисуют, начиная с крыла, затем выполняют грудь, причем, линию наносят, ориентируясь на линию крыла. После этого дорисовывают остальные части тела. Когда контур нанесен, всю поверхность рисунка закрашивают, оставляя лишь основные внутренние линии. После этого приступают к оживке, то есть к детальной проработке образа с помощью тонких мазков, штрихов и нанесению более светлых оттенков на контур.
Выполнение задания. Дети самостоятельно завершают симметричную композицию, вписывая Городецкого фазана в правую часть панно.
Занятие 15. «Птицы волшебного сада»
Цель. Знакомство с изображением различных видов городецких птиц.
Организация занятия. Образ птицы в славянской мифологии связан с мечтой о небе. Наши предки считали, что по ту сторону облаков находится волшебный сад — «ирий». Там произрастает мировое дерево, у вершины которого обитают удивительные птицы. Птицы также часто служили посредниками между землей и могущественными небесными силами, от которых во многом зависела жизнь человека. Педагог рассказывает детям об изображении птиц в декоративно-прикладном искусстве, о символике и мифологии, связанной с образом птицы в народном искусстве; показывает и называет городецких птиц, изображенных в рабочей тетради.
Выполнение задания. Дети самостоятельно выбирают птицу для копирования и произвольно вписывают ее в предложенную рамку.
Занятие 16. «Конь вороной»
Цель. Знакомство с традиционным мотивом городецкой росписи — «конем».
Организация занятия. Следует рассмотреть с детьми сюжеты, в которых присутствует изображение коня. Величавость и грациозность коня выражаются в плавности и ритмичности формы, в которой органично уравновешены красота и сила. Дети рассматривают и запоминают последовательность выполнения росписи. Существует несколько способов рисования — здесь показан лишь один из них. Городецкого коня обычно рисуют черной краской. Вначале наносится изображение, похожее на большую каплю —это грудь и шея, затем наводят изображение перевернутой капли размером поменьше —это круп и задняя нога Городецкого коня. После этого дописывают ноги, голову и, на заключительном этапе работы над контуром, прорисовывают гриву и хвост. После этого приступают к оживке, которая заключается в прорисовке сбруи и седла. Если конь без всадника, то уздечку изображают привязанной к передней поднятой ноге, а сбрую на груди выполняют в форме цветка.
Выполнение задания. Дети самостоятельно завершают симметричную композицию, вписывая Городецкого коня в правую часть панно.
Цветочные узоры Полхов - Майдана
Занятие 1, 2. Листья и веточки. Роспись бочонка
Цель. Знакомство с росписью и особенностью палитры. Освоение простейших элементов — «листьев» и «веточек».
Организация занятия. Перед тем как дети приступят к практическому занятию, необходимо рассказать им о промысле, его истории, показать образцы, сделанные народными мастерами, или изображения их работ. Роспись майданских декоративных изделий выполняется по четко очерченному тушью контуру. Контур рисунка наводится школьной ручкой со стальным пером, которое в зависимости от нажима дает линию разной толщины. Следует обратить внимание детей на традиционную цветовую гамму, состоящую из алого, синего и желтого цветов, которые при наложении друг на друга дают звучный красный, зеленый и фиолетовый.
Выполнение задания. Дети выполняют задания на повтор предложенных образцов, а затем самостоятельно работают над росписью бочонка. Роспись бочонка следует начать с изображения общего волнообразного стебля, опоясывающего изделие, затем изображаются крупные листья и, в последнюю очередь, мелкие листочки.
Занятие 3,4. Ягоды и бутоны. Роспись кувшина
Цель. Освоение элементов росписи — «ягода» и «бутон». Построение простейших композиций.
Выполнение задания. Проводится аналогично занятию №1. При росписи кувшина стебель пустить широкой волной, как показано на образце. В росписи, где преобладают растительные мотивы, очень важно понимание движения. Даже тогда, когда стебель полностью не изображен, должно сохраняться ощущение стебля целиком. Стебель является той скрытой осью, которая организует элементы орнамента, определяет композицию росписи. Изображение бутонов и ягод производится, как и на предыдущем занятии, от крупных к более мелким. Листики изображаются после ягод.
Занятие 5,6. Цветочки. Роспись матрешек
Цель. Освоение элемента росписи — «цветочек». Развитие детской фантазии.
Организация занятия. Традиционная майданская матрешка отличается от классической формой.
Она несколько вытянута, головка у нее узкая и как бы срезана сверху. Лица полхов-майданских матрешек нарисованы торопливо и условно. Наряд тоже нарисован не по шаблону: нет ни платка с завязанными концами, ни сарафана и передника. Вместо этого — условный овал, в овале лицо, а вся остальная поверхность игрушки заполнена крупными и яркими цветами.
Выполнение задания. Проводится аналогично занятию №1. При росписи матрешек сначала изобразите самый крупный цветок, затем бутончики и ягоды. После соединения их стебельками подрисуйте листики. Лицо матрешки рисуйте по предварительной разметке.
Занятие 4. Майданская роза. Роспись вазы
Цель. Освоение традиционного элемента росписи — большой майданской розы.
Организация занятия. В начале занятия педагог рассказывает о самом главном цветке росписи и о символике, которую он несет. Майданская роза — это не обыкновенный цветок, а скорее символ цветка. Таких роз не найти ни в одном ботаническом саду. Сравниться с ними могут лишь аленький цветочек из русских сказок или цветок папоротника из древнерусских преданий. Это — цветок-мечта, цветок-идеал.
Выполнение задания. Дети внимательно изучают последовательность каждого этапа изображения цветка, а затем рисуют самостоятельно вначале в свободной манере на левой странице, а затем расписывают вазу на правой странице тетради.
Занятие 7,8. Гирлянда. Деревянные лошадки
Цель. Знакомство с некоторыми приемами построения цветочного узора на форме.
Выполнение задания. Дети внимательно рассматривают последовательность выполнения каждого этапа рисования гирлянды и цветовой заливки, затем тренируются в ее изображении сначала в произвольной форме, а затем расписывая лошадку. Образцы росписи лошадок представлены на цветном поле в правой части страницы. Обратите внимание на то, что гирлянды в изделии «лошадка» имеют изогнутую форму, повторяющую изгибы шеи и ножек. Крупный цветок лучше изображать в нижней части шеи игрушечной лошадки, где для него больше пространства.
Занятие 9,10. Цветочный узор. Панно
Цель. Закрепление навыков изображения растительных элементов, построение крупных букетов. Развитие фантазии.
Организация занятия. Организационно данное занятие является продолжением предыдущего и одновременно заключительным в разделе изучения растительных элементов. Дети должны в произвольной манере расписать панно. Но прежде они внимательно изучают рисунки на полях. На левом поле показана последовательность изображения, трациционного для росписи цветка, отличного по форме от розы, а на правом — последовательность построения букетной композиции. В начале работы над композицией обозначается зрительный центр, в данном случае крупный цветок, затем цветы поменьше, а уже после этого прописываются главные и вспомогательные стебли и веточки с мелкими цветами, бутонами, листочками и ягодками.
Выполнение задания. Детям предлагается украсить декоративное панно пышным букетом. Он может состоять из цветов одного вида (букет справа) или из разных цветов (букет слева). Следите за тем, чтобы основные цветовые «пятна» располагались в центральной части панно.
Занятие 11,12. Птички-невелички. Роспись сахарницы
Цель. Освоение традиционного элемента майданской росписи — «птичка».
Организация занятия. Майданские птички — это, как правило, очень простые курочки да уточки, а еще — кукушки и голубки. Нет традиционных для народных росписей жар-птиц и павлинов с большими пышными хвостами. Самая яркая птичка — это обыкновенный петушок, правда, благодаря яркости красок он тоже выглядит как чудо-птица.
Выполнение задания. Предложите детям сначала изобразить несколько несложных птичек, а затем расписать сахарницу. Во время росписи все принципы построения композиции сохраняются, как и при изображении цветочного орнамента — сначала птичка, как главный элемент композиции, а затем цветочки, веточки, листочки и, наконец, крошечные ягоды — точки. Птичка не должна быть слишком маленькой, иначе она затеряется в листве.
Занятие 13,14. Чудо-петушок. Гриб-копилка
Цель. Освоение элемента майданской росписи — « петушок ».
Организация занятия и выполнение задания. Проводится аналогично занятию №7. Вначале дети осваивают рисование петушка на левой странице тетради, обращая внимание на изменяемые элементы — хвосты, крылья, гребешки, затем приступают к росписи гриба на правой странице.
Занятие 15,16. Храмы, мельницы и дома. Роспись солонки
Цель. Освоение принципов построения архитектурных композиций.
Организация занятия. Весьма распространенный сюжет майданской росписи состоит из различных архитектурных сооружений, таких как мельница, церковь, дворец, сельский дом, терем, и фона с традиционным растительным узором. На левой странице представлены некоторые образцы архитектурных видов росписи.
Выполнение задания. Дети пробуют свои силы в изображении архитектурного пейзажа, а затем на правой странице рисуют пейзаж с мельницей на солонке.
Занятие 17,18. Пейзажные картинки. Роспись поставца
Цель. Освоение принципов построения декоративного пейзажа, знакомство с мотивом полхов-майданской росписи — «Домики» или «Заря».
Организация занятия. Пейзажные картинки на игрушках и посуде в Полхов-Майдане называют «Заря». Что бы ни рисовал художник — домик посреди лужайки, мельницу на берегу реки, речку с пароходом, — над ними непременно полыхает алая заря, заливая все небо малиновым цветом. Все пейзажи изображаются в пейзажных окошках-вставках — «клеймах». Они могут иметь разнообразную форму в зависимости от предмета, на котором изображены. Пейзажные вставки чаще всего пишут на плоских крышках и стенках крупных изделий цилиндрической формы.
Выполнение задания. Основными элементами пейзажа являются, как правило, домики и дерево (одно или два). С них начинаем рисовать пейзажную картинку. Следующий важный этап — обозначение линии гороизонта, которая проводится либо по середине клейма, либо чуть выше. Заканчивается построение композиции изображением дальнего леса у горизонта, дорожкой (или речкой), заборчиками, кустиками, птичками и прочими необходимыми деталями. Наибольшую сложность вызывает изображение крон берез и кустиков. Для этого используют эластичный чулок. Кусочек чулка сворачивают трубочкой, окунают в разведенную водой краску, промакивают на салфетке, чтобы снять лишние капли, и методом припечатывания изображают листья ни деревьях и кустарниках.
Содержание образовательной программы, основные разделы на 3 год обучения
1. Организационное занятие
2. Каргопольские игрушки
3. Филимоновская игрушка
«Полоски и елочки»
«Узор на ковре»
«Филимоновские цветы»
«Олешек и барашек»
«Разноцветные орнаменты»
«Сельские красавицы»
«Курица-свистулька»
«Солдат и птицы»
«Доярка»
«Всадники»
«На ферме»
«Веселый праздник»
4. Дымковская игрушка
Многоцветье дымки
Всадники
Дымковские узоры
Уточка с утятами
Дымковские узоры
Индючок
Наряд крестьянки
Крестьянки
Наряд барыни
Барыня-щеголиха
Лепка и роспись дымковской барыни
Лепка дымковского коня
Роспись дымковского коня
Веселое представление
Кто спешит в цирк на представление?
Веселое шествие дымковских игрушек
5. Подготовка работ на выставку
6. Ярмарка
Каргопольская игрушка
Занятие 1. Узоры и орнаменты
Цель. Освоение простейших элементов каргопольской росписи — полосок, дуг и овалов.
Выполнение задания. Дети воспроизводят элементы орнамента рядом с образцами на левой странице и дорисовывают орнамент на полях правой страницы. Эта часть задания будет присутствовать во всех последующих занятиях.
Занятие 2. Знаки Солнца
Цель. Освоение традиционных каргопольских узоров — солярных знаков.
Выполнение задания. Дети воспроизводят солярные знаки рядом с образцами и расписывают игрушку Полкана.
Занятие 3. Как лепят игрушки
Цель. Знакомство с основными принципами лепки каргопольских игрушек.
Выполнение задания. Дети самостоятельно лепят каргопольского коня, согласуя свои действия с этапами работы, приведенными в технологической карте. Затем, после сушки, расписывают его и по своему усмотрению раскрашивают нерасписанные фигурки животных.
Занятие 4. Крестьяне Русского Севера
Цель. Знакомство с традиционными формами игрушек — фигурками крестьян.
Выполнение задания. Дети лепят и расписывают фигурки крестьян.
Занятие 5. Лес, звери и охотники
Цель. Знакомство с традиционными формами игрушек — оленем, лосем, бараном.
Выполнение задания. Дети лепят оленя и расписывают фигурки оленей и миниатюру «Охота на тетеревов».
Занятие 6. Сказочный мир Каргополя
Цель. Знакомство с традиционными формами игрушек — медведями и Полканом.
Выполнение задания. Дети лепят и расписывают фигурки медведя и Полкана.
Филимоновская игрушка
Занятие 1. «Полоски и елочки»
Цель. Освоение простейших элементов филимоновской росписи — полосок и елочек.
Организация занятия. Перед тем как дети непосредственно приступят к рисованию, необходимо рассказать им о промысле и рассмотреть филимоновские игрушки. По возможности показать иллюстрации, открытки, слайды. Можно сводить детей в музей или на выставку народного декоративно-прикладного искусства.
Выполнение задания. Дети осваивают простейшие элементы филимоновской росписи: перпендикулярные, параллельные и наклонные полоски, ломаные линии и елочки. Все элементы рисуют сразу кистью, без предварительной прорисовки карандашом. Сначала дети рисуют только зеленой краской, а потом чередуют два цвета: красный и зеленый. В случае затруднения они могут попробовать рисовать линии и елочки на альбомном листе.
Занятие 2. «Узор на ковре»
Цель. Освоение традиционных филимоновских орнаментов. Организация занятия. Детям предлагают рассмотреть и
закончить узор на коврике для собачки. Следует рассказать об особенностях построения орнамента в прямоугольной форме. Познакомить с законом симметрии.
Выполнение задания. Дети дорисовывают коврик по представленному образцу. Левая половинка коврика должна быть похожа на правую.
Занятие 3. «Филимоновские цветы»
Цель. Знакомство с традиционным элементом филимоновской росписи — «цветком».
Организация занятия. С детьми следует рассмотреть филимоновские игрушки, где встречается элемент «цветок».
Показать разновидность филимоновских цветов. Рассказать последовательность выполнения каждого цветка.
Выполнение задания. По представленным образцам дети могут скопировать наиболее понравившиеся им цветы или придумать самостоятельно.
Занятие 4. «Олешек и барашек»
Цель. Закрепить умение украшать круг филимоновскими элементами.
Организация занятия. Рассмотреть иллюстрацию в тетради. На основе уже имеющихся знаний предложить детям самостоятельно придумать узоры в кругах для солнышка, цветочка и барашка.
Выполнение задания. Дети украшают круги в сюжетной композиции «Олешек и барашек».
Занятие 5. «Разноцветные орнаменты»
Цель. Закрепить умение составлять филимоновский узор на полосе.
Организация занятия. Рассмотреть с детьми различные орнаменты на филимоновских игрушках. Обратить внимание детей на ритмичное чередование элементов узора. Рассмотреть
образцы орнаментов в рабочей тетради.
Выполнение задания. По намеченным линиям дети сначала копируют узор, а затем пытаются воспроизвести представленный узор самостоятельно.
Занятие 6. «Сельские красавицы»
Цель. Учить расписывать силуэт филимоновской барышни.
Организация занятия. Рассмотреть с детьми фигурки филимоновских игрушек барышень-красавиц. Обратить внимание детей на красивые женские наряды. Показать особенности украшения узором нижней части платья и юбки. Вспомнить с детьми, как они рисовали разноцветные орнаменты.
Выполнение задания. Дети украшают силуэт филимоновской барышни по своему усмотрению: можно скопировать рисунок художника, а можно самому придумать филимоновский наряд для красавицы.
Занятие 7. «Курица-свистулька»
Цель. Познакомить детей с лепкой из глины филимоновской игрушки-свистульки.
Организация занятия. Рассмотреть с детьми фили- моновские фигурки-свистульки. Обратить внимание на то, что все филимоновские игрушки звучащие. В такие игрушки очень любят играть дети, свистеть в них. Такие игрушки- свистульки используются в народных ансамблях как своеобразные музыкальные инструменты.
Выполнение задания. Сначала нужно отдельно вылепить свисток. Для этого указательный палец обкладывают глиной и формуют кувшинчик с толстым дном. Затем протыкают отверстие в донышке, сверху выполняя клиновидный вырез. Прокладывают свисток специальной палочкой — «пичужкой». И если «пустырню» не угадать, вылепить ее чуть больше или меньше, то и звук получится глухой, и будет гудеть «гудушка», а не свистеть, а то и вовсе немая выйдет. Из запаса глины, который предусматривается заранее, лепят заднюю часть курочки. Отдельно лепят голову, туловище и подставку. Готовые части соединяют друг с другом, смочив места соединения водой или жидкой глиной.
Занятие 8. «Солдат и птицы»
Цель. Освоение традиционной формы филимоновской игрушки - курочки.
Организация занятия. Рассмотреть с детьми иллюстрацию в рабочей тетради. Обратить внимание на особенности расположения филимоновского узора в различных формах. Сначала можно предложить детям расписать силуэт курочки в рабочей тетради, а затем расписать вылепленную игрушку.
Выполнение задания. Дети украшают силуэт курочки самостоятельно или по представленному образцу.
Занятие 9. «Доярка»
Цель. Освоение традиционных форм филимоновской игрушки — фигурки доярки и домашних животных.
Организация занятия. Рассмотреть с детьми иллюстрацию в рабочей тетради. Обратить внимание на особенности росписи фигурки животного. Показать детям особенности формы филимоновских животных — длинные шеи, короткие ноги и маленькие головки.
Выполнение задания. Дети украшают различными элементами филимоновской росписи сюжетную композицию.
Занятие 10. «Всадники»
Цель. Учить расписывать силуэт всадника на лошади.
Организация занятия. Рассмотреть с детьми иллюстрацию в рабочей тетради с изображением композиции «Всадники на лошадях». Необходимо рассмотреть с детьми каждую фигурку по отдельности. Так, кони расписаны красными, желтыми и зелеными полосками, а фигурки наездников —
в красном и зеленом наряде. Следует обратить внимание детей на то, что у наездников маленькие головки с удивительными головными уборами.
Выполнение задания. Самостоятельно или по представленному образцу дети украшают одну из композиций.
Занятие 11. «На ферме»
Цель. Учить расписывать традиционные формы филимоновских игрушек животных.
Организация занятия. Педагог закрепляет у детей знания о композиционном расположении филимоновского узора в различных формах.
Выполнение задания. Дети самостоятельно, на основе имеющихся знаний о народном промысле, украшают фигурки животных различными узорами.
Занятия 12. «Веселый праздник»
Цель. Учить детей украшать женскую и мужскую фигуру филимоновской росписью.
Организация занятия. Рассмотреть с детьми иллюстрацию в рабочей тетради «Веселый праздник». По мере возможности рассмотреть глиняную композицию «Танцующие пары». Показать детям особенности филимоновской игрушки: длинное, вытянутое туловище, маленькая головка, на голове — шляпка. Обратить внимание на различные элементы росписи нарядов танцующих пар.
Выполнение задания. Дети самостоятельно придумывают наряды барышне и кавалеру, используя знания о народной росписи. В конце занятия все выставляют свои альбомы, и получается композиция «Веселый праздник». Предложите детям полюбоваться разнообразием красивых пар.
Дымковская игрушка
Занятие 1. Многоцветие дымки
Первое занятие — вводное. Дети рассматривают фигурки дымковской игрушки, отвечают на вопросы о цвете, разнообразии элементов геометрического узора, делятся своими впечатлениями. Обращаем внимание на отличительную особенность дымковской палитры — яркие, праздничные цвета. В конце занятия дети подбирают на листе цвета дымковской палитры.
Занятие 2. Всадники
Обращаем внимание на необычный образ наездника на козле. Дети «оживляют» фигурки, повторяя на силуэтах знакомые узоры. Узоры рисуются сразу кистью, без предварительного рисунка карандашом — так рисуют народные мастера. Лучше работать гуашевыми красками.
Бока крутые,
Рога золотые,
Копыта с оборкой,
На спине Егорка.
(А. Дьяков)
Занятие 3. Дымковские узоры
Рисуем узоры кистью и печаткой-тычком. Дети самостоятельно изготавливают большую и маленькую печатку-тычок. Для этого нужно плотно скрутить полоску бумаги, как показано на рисунке. Для каждой краски делается свой тычок.
Дети рисуют узор «солнышко» с помощью кисти и печатки-тычка. Последовательность выполнения узора показана на рисунке.
Занятие 4. Уточка с утятами
Уточка — любимый образ в народном творчестве, связанный с солнцем, изобилием. Грудку и крылья птицы украшают узоры, напоминающие большое и маленькое солнышко.
Дети самостоятельно подбирают краски и украшают уточку с утятами узором «солнышко».
Утка - Марфутка
Бережком идет.
Уточек-Марфуточек
Купаться ведет.
(Т. Маврина)
Занятие 5. Дымковские узоры
Знакомство с дымковскими узорами продолжаем на примере росписи декоративного оперения хвоста индюка. Дети завершают роспись, используя кисть и печатку-тычок. Применяются различные приемы работы кистью: проведение волнистых линий одинаковой толщины, прикладывание кисти для изображения декоративного цветка.
Обращаем внимание на то, как ритм узора согласуется с округлой формой хвоста.
Занятие 6. Индючок
Индючок — традиционный мотив дымковской игрушки. Дети рассматривают цветную иллюстрацию или игрушку, читают четверостишье народного мастера А. Дьякова.
Дети выполняют роспись фигурки индюка кистью и печаткой-тычком, самостоятельно варьируя и сочиняя узоры.
Занятие 7. Наряд крестьянки
Дети упражняются в проведении кистью горизонтальных и вертикальных цветных линий на юбке-поневе, украшают узор-клетку дополнительными элементами.
Занятие 8. Крестьянки
В декоративной росписи этих фигурок можно увидеть своеобразное отражение элементов народной одежды: кокошник, серьги, бусы, кофта, юбка, передник, как и в народном костюме, все изукрашено узорами. Узоры гармонично сочетаются по цвету.
В росписи фигурки крестьянки дети самостоятельно варьируют узоры. Рисование узоров кистью лучше начинать с крупных элементов.
Занятие 9. Наряд барыни
Дети упражняются в росписи, дорисовывая узоры на юбках. Закрепляем различные приемы работы кистью: проведение линий разной толщины и направлений, нанесения отпечатка всей кистью и концом кисти. В работе используется печатка-тычок.
Занятие 10. Барыня-щеголиха
Наряд барыни поражает красивыми узорами, обилием воланов. В лепке и росписи этой фигурки народные мастера отразили своеобразие моды горожанок давно ушедших лет. Дети самостоятельно варьируют элементы декора одежды на фигурке барыни. Продолжаем развивать эстетическое эмоциональное восприятие образа игрушки.
Занятие 11. Лепка и роспись дымковской барыни
На рисунке изображены этапы лепки мастером дымковской игрушки. Главная особенность — лепка фигурки из глины по частям.
Для работы понадобятся:
глина (можно заменить пластилином);
дощечка-подставка (деревянная, пластмассовая или линолеумная);
стеки — деревянные или пластмассовые палочки с плоскими округленными концами разной формы
баночка с водой;
тряпочка.
Вылепленная глиняная фигурка должна просохнуть, на это понадобится несколько дней. Затем можно, не обжигая в муфельной печи, расписать фигурку. Сначала покрываем ее в 2—3 слоя белой краской. Можно взять белую гуашь, но лучше воспользоваться водоэмульсионной белой краской — белый фон будет ярче, чище. По просохшему фону наносятся цветные узоры гуашью.
Если фигурка была вылеплена из пластилина, то перед росписью надо поверхность обезжирить при помощи растолченного мела или зубного порошка.
Занятие 12. Лепка дымковского коня
Фигурку коня, как и фигурку барыни, народные мастера лепят по частям. На рисунке показано, какие заготовки надо слепить, чтобы получился конь. Цифрами обозначена последовательность соединения и промазывания частей игрушки.
Занятие 13. Роспись дымковского коня
Образ коня в народном творчестве, как и образ птицы, любим и почитаем. Эти образы связаны с древним культом солнца. Как и все дымковские фигурки, конь выглядит празднично и нарядно. Перед росписью вылепленной фигурки дети сочиняют и рисуют в тетради своего сказочного коня.
Занятие 14. Веселое представление
В игрушечном цирке представление. Все дымковские игрушки выглядят празднично и нарядно. Фигурки расписаны не все. Дети должны самостоятельно завершить облик игрушечных артистов и расцветить дымковскими узорами ковер на арене цирка.
Занятие 15. Кто спешит в цирк на представление?
Спешат принять участие в представлении и другие дымковские герои: Иван-наездник на щуке, медведь и петушок. Дети самостоятельно придумывают узоры и раскрашивают фигурки.
Занятия 16—17. Веселое шествие дымковских игрушек
Это завершающие занятия. Дети проявляют творческую активность в сочинении и импровизации по мотивам дымковского орнамента. Орнамент можно изобразить и вокруг игрушек, усилив праздничное настроение. Желательно такое задание совместить с лепкой разных фигурок дымковских игрушек и сказочных героев, сочиненных детьми. Из фигурок можно составить настольный театр: «Веселая карусель на ярмарке», «Царство Дымково» и т. д. Разыгрывая представление, дети могут читать загадки, прибаутки, стихотворения о дымке.
МЕТОДИЧЕСКОЕ МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
6.1 Методические и дидактические рекомендации к программе
1-й год обучения
Узоры Северной Двины.
В данной главе программе учащимся будут представлены простые приемы, техника и образы пермогорской росписи по дереву. Крайне важно сделать занятие наглядным, окружить ребенка различными предметами народного быта и декоративно – прикладного искусства. Это не только сделает занятие более доступным и интересным, но и позволит детям непосредственно прикоснуться к живому источнику родной культуры.
Мезенская роспись.
В данной главе программы руководитель кружка знакомит учащихся с историей и некоторыми приемами мезенской росписи по дереву.
Хохломская роспись.
На занятиях данной хохломской росписи учащиеся ознакомятся с основными приемами росписи. Материал изложен по принципу от простого к сложному, от изучения основных элементов хохломской росписи и упражнений на повтор до заданий на импровизацию и роспись объемных изображений.
Лубочные картинки.
Цель занятия познакомить детей с графическим народным искусством, объяснить значение некоторых терминов и понятий изобразительного искусства. Учащиеся познакомятся с приемами штриховки и характерными образами и формами, встречающихся в работах мастеров рисованного лубка.
Ситцевый лоскуток.
Каждый, наверное, знает слова популярной песни о коробейнике: «Ох, полным полна коробушка, есть и ситец, и парча? Чем они отличаются друг от друга? Каково их происхождение? Давайте разберемся во всем по порядку. Первое занятие целесообразно начать с общего разговора о тканях. История. География.
2-й год обучения.
Сказочная Гжель.
В данной главе предусмотрена групповая и индивидуальная работа с детьми на занятиях кружка. Даны некоторые характерные приемы гжельской росписи. Материал изложен по принципу от простого к сложному, от изучения простейших элементов гжельской росписи и упражнений на повтор до заданий на импровизацию. Занятия с детьми направлены на ознакомление с традициями гжельского промысла, развитие декоративного стиля, освоение приемов гжельской росписи, овладение графической грамотой и навыками построения выкроек. Занятия способствуют развитию фантазии, творческого потенциала и эстетического вкуса.
Городецкая роспись
Данная глава предназначена для групповых и индивидуальных занятий кружка. Обучающимся будут предложены приемы городецкой росписи. Материал изложен по принципу от простого к сложному, от изучения основных элементов городецкой росписи и упражнений на повтор до занятий на импровизацию. Работа сопровождается показом подлинных предметов народного и декоративно-прикладного искусства.
Цветочные узоры Полхова-Майдана
Традиционная техника росписи состоит из четырех этапов — крахмальная грунтовка, «наводка», окраска и лакировка. Использование анилиновых красок в детских образовательных учреждениях нецелесообразно вследствие особых требований при работе с такими красками. Вместо анилиновых красок на занятиях используется акварель. В связи с этим изменяется и обычная технология росписи. Этапы росписи будут следующими: карандашная разметка, акварельная окраска, «наводка». Следует отметить, что «наводка» производится после окраски акварелью, так как водная краска размывает черный контур.
Помните, что детям легче писать пером, чем рисовать им. Поэтому, прежде чем обучать детей майданской росписи, научите их технике работы стальным пером и тушью.
6.2 Материально-техническое оснащение занятий.
Занятия проводятся в светлом, хорошо проветриваемом просторном помещении с хорошей вентиляцией. Столы ставятся вплотную друг против друга, образуя большой общий стол. Крайне важно сделать каждое занятие наглядным, окружить ребенка различными предметами народного быта и декоративно – прикладного искусства. Эмоциональную роль в организации кружка как единого художественного целого играет музыка. В течение курса из занятия в занятие учащиеся слушают русские народные песни и плясовые, а также другие произведения, чтобы помочь учащимся перенестись воображением в другую эпоху, представить замысел своей будущей работы. Основные материалы для работы в кружке по конструированию из лоскутков: материал - ситцевые ткани, ватман, клей ПВА; для работы в графике: тушь, перо или современные капиллярные ручки с тонкой и широкой линией; для хохломской росписи: краски гуашевые желтого, красного, черного и зеленого цветов, кисти беличьи №2 и №3, банка с водой, мягкая тряпочка для снятия лишней краски, плотная бумага; для мезенской росписи: гуашевые краски темно-красного и черного цвета, перья чертежные, кисти беличьи №1, №3, №6, банку с водой, салфетку; при росписи узоров Северной Двины: гуашевые краски, набор кистей, палитра, стакан для воды, тряпочка, черный фломастер, линейка; для хохломской росписи необходимо: гуашь художественную в банках белого и голубого (лазурь железная) цветов; кисти круглые беличьи или колонковые: большую (№ 10-12), среднюю (№ 6-8) и маленькую (№ 2-4); баночку с водой; мягкую тряпочку для снятия лишней краски с кисти; листок белой плотной бумаги или белую мелкую тарелку без узоров, которая будет служить палитрой; для работы в городецкой росписи необходимо иметь: гуашевые краски; кисти колонковые №№ 1, 2, 4; банку с водой; мягкую салфетку для снятия лишней краски с кисти; для работы понадобятся: краски акварельные (медовые); кисти из натурального волоса №1 и №3; стальное перо и ручка-держатель; флакон черной туши (чертежной); простой карандаш НВ (ТМ); ластик; салфетка и баночка для воды.
Благоприятные условия для проведения занятий кружка по изобразительному искусству, которые создает педагог, являются залогом успеха в его работе с учащимися.
3-й год обучения
Каргопольская игрушка
Эта серия занятий предназначена для групповых и индивидуальных занятий. На занятиях кружка даются некоторые приемы лепки и росписи каргопольских игрушек. Материал изложен по принципу от простого к сложному, от изучения основных элементов росписи и упражнений на повтор до занятий на импровизацию.
Для работы понадобятся:
Филимоновская игрушка
Приемы росписи филимоновской игрушки. Материал изложен по принципу от простого к сложному, от изучения основных элементов росписи и упражнений на повтор до занятий на импровизацию.
Для начала работы необходимо иметь:
гуашевые краски желтого, зеленого и красного (можно малинового) цвета;
кисти беличьи №2 и №4;
банку с водой;
мягкую салфетку для снятия лишней краски с кисти.
Дымковская игрушка
Мир дымковской игрушки — это мир сказочно нарядных, красивых и выразительных по пластике фигурок животных, людей, птиц. Образы народной пластики легко узнаваемы детьми и радуют их яркими красочными орнаментами. Дети быстро включаются в творческие игры, с удовольствием сочиняют и пробуют воплощать свои задумки.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
7.1 Список используемой литературы для учителя.
О.И. Нагель. Художественное лоскутное шитье. – М.: Школа – Пресс, 2000.
Г.И. Перевертень. Самоделки из текстильных материалов. – М.: Просвещение, 1990.
О.Г. Жукова. Лоскуток к лоскутку. – М.: Знание, 1999.
С.К. Жегалова. Росписи Хохломы. – М.: Детская литература, 1991.
Л.Д. Рондели. Народное декоративно-прикладное искусство. – М.: Просвещение, 1984.
Л.В. Шевчук. Дети и народное творчество. – М.: Просвещение, 1995.
Хохломская роспись по дереву. Наглядное пособие. – М.: Мозаика – Синтез, 2002.
О.В. Круглова. Русская народная резьба и роспись по дереву. – М.: Изобразительное искусство, 1974.
С.К. Жегалова. Русская народная живопись. – М.: Просвещение, 1984.
Н.В. Тарановская. Маленькие чудеса. – Л.: Детская литература, 1981.
С.Н. Ловягин. Рисуем пером. – М.: Окоем, 1995.
7.2 Список используемой литературы для учащихся.
Ю.Г.Дорожин. Городецкая роспись. – Москва, Мозаика – Синтез. «Искусство – детям».
Н.В.Тарановская. Маленькие чудеса. – Л.: Детская литература, 1981.
Т.С.Семенова. Художники Полховского Майдана и Крутца. –М.: Советский художник, 1971.
И.Л.Брусева -Давыдова. Игрушки Крутца. – М.: Детская литература, 1991.
Ю.А.Арбат. Русская народная роспись по дереву. – М.: Изобразительное искусство, 1970.
Ю.Г.Дорожин. Сказочная Гжель. – Москва, Мозаика – Синтез. «Искусство – детям».
КАЛЕНДАРНЫЙ ГРАФИК (НА КАЖДЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ)
1-ый год обучения
3-й год обучения
Каргопольская игрушка 1
Узоры и орнаменты
2
2
4
2
Знаки Солнца
2
2
4
3
Как лепят игрушки
2
4
6
4
Крестьяне Русского Севера
2
4
6
5
Лес, звери и охотники
2
4
6
6
Сказочный мир Каргополя
2
4
6
12
16
32
7
Выставка работ
2
2
4
Филимоновская игрушка
1
«Полоски и елочки»
2
4
6
2
«Узор на ковре»
2
4
6
3
«Филимоновские цветы»
2
4
6
4
«Олешек и барашек»
2
4
6
5
«Разноцветные орнаменты»
2
4
6
6
«Сельские красавицы»
2
4
6
7
«Курица-свистулька»
2
4
6
8
«Солдат и птицы»
2
4
6
9
«Доярка»
2
4
6
10
«Всадники»
2
4
6
11
«На ферме»
2
4
6
12
«Веселый праздник»
2
4
6
24
48
72
13
Выставка работ
2
2
4
Дымковская игрушка
1
Многоцветие дымки
2
4
6
2
Всадники
2
4
6
3
Дымковские узоры
2
4
6
4
Уточка с утятами
2
4
6
5
Дымковские узоры
2
4
6
6
Индючок
2
4
6
7
Наряд крестьянки
2
4
6
8
Крестьянки
2
4
6
9
Наряд барыни
2
4
6
10
Барыня-щеголиха
2
4
6
11
Лепка и роспись дымковской барыни
2
4
6
12
Лепка дымковского коня
2
4
6
13
Роспись дымковского коня
2
4
6
14
Веселое представление
2
4
6
15
Кто спешит в цирк на представление?
2
4
6
16
Веселое шествие дымковских игрушек
2
4
6
32
64
96
18
Выставка работ
2
2
4
итого
76
142
216
40