| Мой педагогический принцип: «Если не творчески, то зачем?» Ученикам я часто напоминаю мудрые слова М. Горького: «Нужно любить то, что делаешь и тогда, труд возвышается до творчества». Я стремлюсь научить учащихся думать, анализировать, выдвигать идеи, творчески подходить к решению любых задач, ценить прекрасное. Ведь именно творческие люди быстрее адаптируются в обществе, на работе, лучше осваивают профессию и выполняют свое дело. Учитель воспитывает своей личностью, своими знаниями, своим отношением к нему. Как зажечь в детях творческую искорку, увлечь их, научить видеть, оценивать, воспроизводить то красивое, что нас окружает? Как сделать урок изобразительного искусства для учащихся значимым, таким же, как и «основные» уроки? Как преодолеть мнение некоторых педагогов, что урок изобразительного искусства должен занимать не второстепенное, а свое, не менее почетное, место в ряду других школьных предметов? На эти вопросы я ищу ответы. В связи с этим я развила методическую тему с учетом требований времени. Главную цель в реализации данной проблемы я вижу в создании учебно-методических условий для повышения интереса учащихся к изучению художественно-эстетических дисциплин. Используя новейшие источники информации Интернет – ресурсы, современные энциклопедии, словари, справочники, учебники и методические разработки, я стремлюсь воспитать в детях умение ориентироваться в мире всё нарастающей информации, использовать её для достижения поставленной цели. Творческое сотрудничество и многообразие форм учебных занятий в рамках новых технологий позволяют мне и учащимся добиться установленных стандартом результатов освоения выпускниками обязательного минимума содержания федерального компонента государственного стандарта общего образования. Современные технологические приемы помогают усвоить материал, делают его интересным и разнообразным, активизируют деятельность учащихся. На уроках я создаю атмосферу взаимопонимания, доверия, доброжелательности, так как искусство предполагает духовное общение учащихся и учителя, поддерживаю атмосферу увлеченности, поэтому я работаю над драматургией учебного процесса. Не так уж много дисциплин, на которых можно уделить внимание эстетическому и художественному развитию, воспитанию чувств. Искусство обладает огромной силой, которое воздействует на человека. Им можно лечить, учить думать и размышлять, оценивать поступки, творить, воспитывать и вдохновлять. Цель моих занятий независимо от используемых методов, приемов и технологий — помочь учащимся начать осознавать себя и свое существование в окружающем мире. Каждый растущий человек уникален и неповторим. Суметь найти ключ к его тайне - не только долг, но и поистине святое предназначение каждого педагога, в том числе и меня. Содействие эмоционального развития и личностного роста учащихся – составная часть многих уроков изобразительного искусства. Возможности детского организма велики, и при правильном и адекватном воспитании и обучении проблемы, возникающие на разных этапах жизни ребенка, постепенно исчезнут. Это зависит от того, насколько я, учитель изобразительного искусства, смогу понять особенности учащихся, создать условия, в которых воспитание и обучение будут максимально использовать потенциальные возможности учеников, корректировать нежелательные тенденции в их развитии. От того, как будет происходить формирование жизненных навыков учащихся, зависит, станет ли их последующая деятельность творческой, значимой для них. Только тогда они войдут во взрослую жизнь понимающими свой внутренний мир и мир другого человека, умеющими трудиться и получать радость, т.е. людьми счастливыми. А я счастлива, что учу детей видеть красоту, ценить ее и наслаждаться ею. |
