Рабочая программа Изо 5 класс

Автор публикации:

Дата публикации:

Краткое описание: ...




Пояснительная записка


Рабочая программа по ИЗО в 5 классе составлена на основе основного общего образования по изобразительному искусству; федерального компонента государственного стандарта основного общего образования 2004 года, авторской программы «Изобразительное искусство» под общей редакцией Б.М. Неменского;


Целью преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе является формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной.
В задачи преподавания изобразительного искусства входит:
- формирование у учащихся нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве;
- формирование художественно-творческой активности;
 
- овладение образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков.
Предлагаемая программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и изучения окружающей реальности является важным условием успешного освоения детьми программного материала. Стремление к отражению действительности, своего отношения к ней должно служить источником самостоятельных творческих поисков.
Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объёме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
На уроках вводятся игровые драматизации по изучаемой теме, прослеживается связи с музыкой, литературой, природоведением, историей, трудом. С целью формирования опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания. Коллективное художественное творчество учащихся может найти применение в оформлении школьных интерьеров. Выполненные на уроках художественные работы обучающиеся могут использовать как подарки для родных и друзей. Общественное приложение результатов художественной деятельности школьников имеет принципиально большое значение в воспитательном процессе.
Развитие художественного восприятия и практическая деятельность представлены в программе в их содержательном единстве. Разнообразие видов практической деятельности подводит обучающихся к пониманию явлений художественной культуры, изучение произведений искусства и художественной жизни общества подкрепляется практической работой школьников.
Принципиально важное значение имеет выявление нравственного, эстетического содержания разнообразных художественных явлений, что необходимо как в практической работе, так и при восприятии художественного наследия. Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как познание человеком правды о природе, обществе, как поиск истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. В 5 – 7 классах углублённо изучаются разнообразные виды и жанры искусства в контексте исторического развития.
Тематическая цельность программы помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты школьников и искусством, приобщить их к художественной культуре.
Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре, вводятся в широком воспитательном контексте. Художественные умения и навыки группируются вокруг общих проблем: форма и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объём, фактура материала, ритм, композиция.
 
В программе выделены тир способа художественного освоения действительности: изобразительный, декоративный конструктивный. Постоянное участие школьников в этих трёх видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства. Умения по обработке материалов, получаемые на уроках труда, закрепляются в работе по моделированию и конструированию, а навыки в области декоративно-прикладного искусства и технической эстетики находят применение в трудовом обучении. Во внеурочное время школьники расширяют и углубляют полученные представления о связях искусства с жизнью. Самостоятельная работа обучающихся получает дальнейшее развитие под руководством педагога на кружковых занятиях, в группах продлённого дня.



Требования к уровню подготовки учащихся

Знания и умения.


К концу 5 класса учащиеся должны
учиться в ходе восприятия декоративного искусства и в процессе собственной практической работы обращать внимание в первую очередь на содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства, уметь связывать его с теми явлениями в жизни общества, которыми порождается данный вид искусства; учиться выражать своё личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей; проявлять наблюдательность, эрудицию и фантазию при разработке проектов оформления интерьеров школы, эмблем, одежды, различных видов украшений
Формирование
 художественных знаний, умений и навыков. Обучающиеся должны понимать: значение древних корней народного искусства;связь времён в народном искусстве;место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена;особенности народного (крестьянского) искусства своего края, области.
знать несколько разных народных промыслов, историю их возникновения и развития (например: Гжель, Жостово, Хохлома);уметь различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времён, например: Древнего Египта, Древней Греции, средневековой Европы, эпохи барроко, классицизма;представлять тенденции развития современного повседневного и выставочного декоративного искусства.

В процессе практической работы на уроках обучающиеся должны:
отражать в рисунках и проектах единство формы и декора (на доступном уровне);создавать собственные проекты-импровизации в русле образного языка народного искусства, современных народных промыслов (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов и т.п.);

создавать проекты разных предметов среды, объединённых единой стилистикой (одежда, мебель, детали интерьера определённой эпохи);

объединять в индивидуально-коллективной работе творческие усилия по созданию проектов украшения интерьера своей школы или др. декоративных работ, выполненных в материале.

Содержание программы

1. Древние корни народного искусства. (8 часов)

Знакомятся с традиционными образами в народном искусстве (мать-земля, древо жизни, конь-лось-олень, птица, солнечные знаки), крестьянским домом, рассматривается как художественный образ, отражающий взаимосвязь большого космоса (макрокосма) и мира человека, жизненно важные участки крестьянского интерьера, освоении языка орнамента на материале русской народной вышивки, знакомство с костюмом Белгородской области и народно-праздничными обрядами. 1) Древние образы в народном искусстве. 2) Декор русской избы. 3) Внутренний мир русской избы. 4) Конструкция, декор предметов народного быта и труда. 5) Образы и мотивы в орнаментах народной вышивки.6) Народный праздничный костюм. 7) Народные праздничные обряды.

2. Связь времен в народном искусстве. (8 часов)

Включение детей в поисковые группы по изучению традиционных народных художественных промыслов России (Жостово, Хохломы, Гжели). При знакомстве учащихся с филимоновской, дымковской, каргопольской народными глиняными игрушками, следует обратить внимание на живучесть в них древнейших образов: коня, птицы, бабы. Направить усилия учащихся на восприятие и создание художественного образа игрушки в традициях старооскольского промысла. При изучении Борисовской керамики обратить внимание на разнообразие скульптурных форм посуды, мелкой пластики; на органическое единство формы и декора; на орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции росписи; на главные отличительные элементы. 1) Древние образы в современных народных игрушках. 2) Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла. 3) Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла. 4) Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла. 5) Искусство Борисовской керамики. Истоки и современное развитие промысла. 6) Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

3. Декор – человек, общество, время (10 часов)

Проявлять эмоциональный отклик, интерес к многообразию форм и декора в классическом декоративно-прикладном искусстве разных народов, стран, времен; видеть в его произведениях социальную окрашенность. Акцентировать внимание на социальной функции этого искусства, обостряя представления о его роли в организации жизни общества, в формировании и регулировании человеческих отношений, в различении людей по социальной и профессиональной принадлежности. Разговор о социальной роли декоративного искусства следует замкнуть на современности, чтобы показать учащимся, что костюм, его декор и сегодня сообщает информацию, закрепленную в форме знаков-отличий. Эти знаки имеют общественно-символическое значение. Знакомясь с образом художественной культуры древних египтян Древней Греции, Востока на примере Японии, Западной Европы периода Средневековья основной акцент переносится на декоративно-знаковую, социальную роль костюма и, кроме того, закрепляется эмоциональный интерес учащихся к образному, стилевому единству декора одежды, предметов быта, интерьера, относящихся к определенной эпохе. Ознакомление с гербами и эмблемами, о символическом характере языка герба как отличительного знака, о его составных частях, о символическом значении изобразительных элементов и цвета в искусстве геральдики, о символах и эмблемах в современном обществе. 1) Введение в проблематику: «Зачем людям украшения». 2) Декор и положение человека в обществе. 3) Одежда говорит о человеке. 4) Костюмы древних цивилизаций. 5) Коллективная работа «Бал в интерьере дворца». 6) О чем рассказывают гербы и эмблемы. 7) О чём рассказывают гербы. 8) Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

4. Декоративное искусство в современном мире (9 часов)

Знакомясь на уроках с богатством разновидностей керамики, художественного стекла, металла и т. д., всматриваясь в образный строй произведений, учащиеся воспринимают их с точки зрения единства формы (способ существования содержания, его конкретное воплощение и выражение) и содержания («функция» и «идея», здесь функция может быть не только утилитарно-практической, но и эстетической), выявляют средства, используемые художником в процессе воплощения замысла (умение превратить мысленный образ в плоть, в «тело» предмета). 1) Современное выставочное искусство. 2) Ты сам – мастер декоративно-прикладного искусства. Создание декоративной работы в материале (выполнение вазы, игрушки, витража, мозаики. 3) Народные художники нашего края.




Учебно- тематическое планирование




























Календарно - тематическое планирование.



Древние образы в произведениях народного декоративно-прикладного искусства.

(Знакомство с декоративной живописью)

Символика цвета и формы

Знать: историю (древние славяне, Русь);ДПИ и его место в жизни человека и общества. Символику цвета и формы.

Уметь: различать декоративно-прикладное искусство и его особенности.

7.09

7.09


2-3

Дом-космос. Единство конструкции и декора в народном жилище. Коллективная работа «Вот моя деревня»

Знать: единство конструкции и декора в народном жилище,
Уметь: выполнять конкретным материалом (бумажная пластика), передавать единство формы и декора избы (на доступном для возраста уровне), работать в коллективе.




4-5

Древние корни народного художественного творчества, специфика его образно-символического языка в произведениях декоративно-прикладного искусства.

Конструкция, декор предметов народного быта и труда. Прялка. Полотенце

.Орнамент, как основа декоративного украшения. 

Знать: технологию рукоделия;
элементы выполнения аппликации.Древние корни народного художественного творчества.

Орнамент, как основа декоративного украшения.

Уметь: выполнять конструкцию, декор предметов народного быта и труда.




6-7

Интерьер и внутреннее убранство крестьянского дома. Коллективная работа «Проходите в избу»


Знать: понятие о единстве пользы и красоте в интерьере жилища и предметах народного быта, народную культуру.

Уметь: работать в коллективе.




8

Современное повседневное декоративное искусство. Виды декоративно-прикладного искусства. Что такое дизайн.

Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества. Вкус и мода.

Знать: Современное повседневное декоративное искусство. Виды декоративно-прикладного искусства. Что такое дизайн.

Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества.

Уметь: обставить комнату с учётом дизайна.




9-11

Древние образы, единство формы и декора в народных игрушках. Лепка и роспись собственной модели игрушки

Знать:древние образы, единство формы и декора в народных игрушках.

Уметь: проявлять творческую и познавательную активность, художественную фантазию и вкус.



12

Народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Гжель.

Городец. Жостово. Хохлома.

Знать: народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Гжель.

Уметь: выделять отличительные признаки Гжельской росписи.



13

Народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Городец.

Знать: народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Городец.

Уметь: выделять отличительные признаки Городецской росписи.



14






Народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Жостово.




Знать: народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Жостово.

Уметь: выделять отличительные признаки Жостовской росписи.






15

Народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Хохлома.

Знать: народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Хохлома.

Уметь: выделять отличительные признаки Хохломской росписи.





16-17

Народная праздничная одежда. Эскиз Татарского народного костюма

Знать: творчество татарского народа. Виды татарских костюмов.

Уметь: выполнять эскиз татарского народного костюма



18

Изготовление куклы-берегини в татарском костюме 

Знать: поэтапность выполнения куклы.

Уметь: работать с терпением и аккуратно.



19

Эскиз орнамента по мотивам вышивки русского и татарского народного костюма.

Знать: эскизы орнаментов по мотивам вышивки русских и татарских народных костюмов.

Уметь: проявлять любовь и интерес к национальному искусству, к различным видам творчества: вышивке, литературному и муз. Фольклору.



20

Русский костюм и современная мода

Знать: какие традиции древнерусского костюма сохранились в новых образах современной моды.

Уметь: прививать интерес к русской национальной культуре



21-22

Праздничные гулянья. («Масленица», «Иван Купала»). Коллективная работа «Наш веселый хоровод» 

Знать: главные русские народные праздники, их символическое значение и место в жизни наших предков.

Уметь: развивать творческую фантазию, активность, умение работать в малом коллективе(группе).



23

Народные промыслы родного края – Татарстана.

Знать: народные промыслы родного края.

Уметь: показать через рисунок любовь к своему краю.



24

«Красота земли родной» .

Знать: красивые места своего края. Определение пейзажа.

Уметь: выделять главное объекты в сюжетном рисунке.



25-26

Украшения в жизни древних обществ. Роль декоративного искусства в эпоху Древнего Египта

Знать: роль декоративного искусства в эпоху Древнего Египта.

Уметь: изображать

украшения в жизни древних обществ.



27-28

Декоративное искусство Древней Греции. Костюм эпохи Древней Греции. Греческая керамика

Знать: декоративное искусство Древней Греции. Костюм эпохи Древней Греции. Греческую керамику.
Уметь: работать с художественными материалами в технике аппликации.




29

Значение одежды в выражении принадлежности человека к различным слоям общества. Костюм эпохи средневековья

Знать: искусство и его историю.Значение одежды в выражении принадлежности человека к различным слоям общества. Костюм эпохи средневековья.

Уметь: определять среди других костюмов костюм эпохи средневековья.




30

О чём рассказывают гербы

Знать: о чём рассказывают гербы; элементы на гербах и значение цветов.

Уметь: различать гербы разных стран.





31

Что такое эмблемы, зачем они нужны людям

Знать: Что такое эмблемы, зачем они нужны людям.

Уметь: работать с художественными материалами.




32

Роль декоративного искусства в жизни и общества

Знать: роль декоративного искусства в жизни и общества
Уметь: определять жанр ДПИ



33-34

Создание коллективной декоративной работы

Знать: законы цветоведения.

Уметь: вырезать элементы, выполненных самими учащимися,создавать композиции декоративного панно из элементов.



35

Обобщающий урок

Знать: древние образы народного искусства.

Уметь: использовать свои знания и умения в жизни.



































Литература:


Горяева Н. А.

Декоративно-прикладное скусство в жизни человека: учеб.для 5 кл. общеобразоват. учреждений / Н. А. Горяева, О. В. Островская; под ред. Б. М. Неменского.-4-е изд.-М.: Просвещение, 2005.-176 с.: ил.
Изобразительное искусство. 5 класс: Программа Б. М. Неменского. - Волгоград: Учитель, 2007.

Горяева Н. А.
Твоя мастерская: раб.тетр. к учеб. «Изобразительное искусство: декоративно-прикладное искусство в жизни человека» для 5 кл. . общеобразовательных учреждений; под ред. Б. М. Неменского.-6-е изд.-М.: Просвещение, 2007.