Элективный курс по ИЗО для обучающихся 5-6 классов Искусство Японии

Автор публикации:

Дата публикации:

Краткое описание: В данном материале представлен элективный курс по ИЗО для учащихся 5 и 6 классов, разработанный на основе творческого проекта "Дары Востока: Китай и Япония", итогом которого явилась организация выставки с 15 апреля по 18 мая 2014 годав Самарском областном историко-краеведческо�...




Элективный курс для 5 — 6-х классов





«Изобразительное искусство Японии»







автор — Сусарев Юрий Александрович

учитель ИЗО МБОУ «Школа №48» г.о. Самара






Самара, 2015



Пояснительная записка


Школа как общественный институт призвана целенаправленно и последовательно передавать новому поколению исторически развитые формы культуры. Применительно к школьным предметам художественного цикла это значит развивать эстетическое сознание учащихся, эстетическое отношение к жизни окружающей и своей собственной, способность к её освоению по «законам красоты».

Для развития эстетического сознания школьников важно то, что способность воображения формирует у человека умение видеть мир не только со своей собственной точки зрения, но и с точки зрения других людей, учит принимать близко к сердцу интересы другого человека, делать их личной нравственной потребностью своей индивидуальности.

В данном курсе эстетическое сознание школьников развивается через изобразительное искусство Японии.

Курс «Изобразительное искусство Японии» призван способствовать становлению личности обучающегося, формированию его мировоззрения, характера, так как соприкосновение и знакомство с шедеврами японской культуры, помогает выработать критерии красоты и нравственные приоритеты, формирует понимание цели жизни и предназначение каждого из людей, приходящего в этот мир для добра и созидания. Данный курс нацелен на то, чтобы будить и развивать человеческое в Человеке.

Курс разработан в помощь учителям изобразительного искусства, при освоении программы ИЗО Б. М. Неменского (как расширение знаний о ДПИ Японии).


Главная цель курса – формирование у учащихся представлений о японском изобразительном искусстве как о ценности, воплотившей вневременные духовные и нравственные идеалы, способствующие возникновению образов воображения, развитию индивидуальных способностей ребенка.


Задачи курса:

1. Теоретические:

  • ознакомить с классикой японского искусства;

  • способствовать развитию интереса к изобразительному искусству, основанному на изучении японской культуры;

  • расширить и углубить знания о японской культуре, как части мировой художественной культуры.

2. Практические:

  • изучить технологии и технику школ японского изобразительного искусства;

  • изучить технологии изготовления предметов декоративно-прикладного искусства Японии;

  • обучить навыкам изобразительного творчества при создании стилистических произведений изобразительного искусства (японская стилистика);



Особенностью данного курса является то, что он имеет интегрированный характер, включающий в себя сведения об основных особенностях художественной культуры и искусства Японии: живописи, архитектуры, гравюры, основ японской каллиграфии, декоративно-прикладного искусства.


Курс не претендует на полное освещение всего своеобразия японского изобразительного искусства, что, в принципе, невозможно сделать в силу её многообразия и насыщенности. Поэтому при обучении мы остановимся только на особенно ярких видах искусства и технологий.


Методы обучения и формы организации учебных занятий

Основная методическая установка курса – освоение обучающимися навыков самостоятельной индивидуальной и групповой деятельности по созданию различных произведений изобразительного искусства и декоративно-прикладного творчества. Основной тип занятий – практикум.

Результат обучения


Результатом деятельности обучающихся является овладение обучающимися технологией и инструментарием программы, в которой он выполнен. При успешном освоении курса обучающийся должен

иметь представление:

  • об эстетических и художественных ценностях японской культуры;

  • о разнообразии художественных видов и стилей японского искусства.

знать:

  • основные особенности японской культуры (её отличие от европейской вообще и русской в частности в степени детского понимания);

  • способы изготовления (технологический приём) произведений изобразительного искусства и декоративно-прикладного творчества Японии.


уметь:

  • самостоятельно использовать художественные средства (композиция, перспектива, пропорции, светотень, цвет, штрих, фактура и другие изобразительные элементы и художественные приемы) при создании творческих работ;

  • самостоятельно владеть техническими приёмами при создании работ (тушь, темпера и т. д.);

  • создавать произведения в японском силе, будь то живописная, графическая работа или изделие декоративно-прикладного творчества, насколько позволяет местный колорит (речь идёт о частом имитировании «японской технологии»);

  • владеть приемами организации и самоорганизации деятельности;

  • осуществлять рефлексивную деятельность, оценивать свои результаты, корректировать дальнейшее творчество.



Межпредметные связи

Знания, полученные при изучении курса, обучающиеся смогут использовать в различных школьных дисциплинах:

  • История;

  • Изобразительное искусство;

  • Технология;

  • Математика.

Особенности курса


Занятия включают в себя одновременно лекционную и практическую часть. Важной составляющей каждого урока является вариативная деятельность (самостоятельная работа обучающихся). Курс предполагает наличие домашних заданий (доделывание классной работы дома).


Технические средства


Для полноценного освоения курса «Изобразительное искусство Японии» необходимо наличие телевизора или мультимедийного проектора с экраном, ноутбук. Желательно наличие принтера (например, для печати шаблонов развёрток, паттернов, киригами).


Художественные материалы


Многообразие изучаемых технологий курса предполагает наличие широкого спектра художественных материалов.

При том, что современные арт- и интернет-магазины предоставляют большой ассортимент товаров, классические японские художественные материалы стоят недёшево. Предлагаем использовать «имитационные» материалы.

Предкурсовая заготовка материалов.

На первом занятии необходимо озадачить обучающихся сбором природного материала (листьев, веточек, желудей и т.п.) для последующих занятий (осибана, икебана). Впрочем, наличие в магазинах Fix-price некоторых товаров природного характера (камешки, песок, засушенные цветы или декоративные искусственные листья и цветы) могут упростить эту задачу.

Для освоения курса необходимы:

  1. Пластилин или глина. Наличие пластилина (вместо глины) способствует более удобному творчеству (глина требует специальный уход);

  2. Тушь. В продаже имеется чёрная тушь китайского производства. Но на занятиях можно использовать разноцветную тушь чешского или российского (более дешёвое) производства;

  3. Минеральные краски. Для занятий можно использовать темперу, гуашь или акварель;

  4. Бумага. Японские художники использовали для творчества бумагу «васи» или рисовую бумагу. Обе доступны для российского покупатели. Рисовая бумага «трудноусваиваемая» для начинающих, поэтому для начала рекомендуем обычную «офисную» бумагу;

  5. Каллиграфический набор. Наличие набора для каллиграфии придаёт занятию экзотический акцент;

  6. Кисти. Наличие кистей китайского производства также способствует созданию восточной атмосферы. Но для занятий подойдут и обычные кисти из белки, колонка и других материалов. Нередко кисти из щетины неплохо имитирует «японский дух» в живописи;

  7. Баночка для воды;

  8. Простой карандаш. Карандаши любой степени мягкости (от HB (ТМ) до B3 (М3);

  9. Ластик;

  10. Ножницы. На некоторых занятиях возможно потребуется наличие маникюрных ножниц;

  11. Линейка;

  12. Клей. Для занятий необходимо наличие клея ПВА и клея «Titan», альтернативой могут послужить клеевые карандаши и, при возможности, клеевые пистолеты. Для выполнения в технике «папье-маше» удобен обойный клей;

  13. Канцелярский нож. Соблюдаем технику безопасности!

  14. Пластиковая палетка. Необходима для некоторых работ (работа с пластилином, с канцелярским ножом). Можно использовать гладкую палитру, фанеру или картон;

  15. Сосуды для икебаны. Специальные сосуды для икебаны стоят достаточно дорого, поэтому рекомендуем использоваться изделия местного производства;

  16. Сосуд для бонсай. Специальные сосуды для бонсай стоят достаточно дорого, поэтому рекомендуем использоваться изделия местного производства;

  17. Проволока. Для занятий необходима медная или алюминиевая проволока диаметром 1-3 мм;

  18. Пеноплэкс. Небольшие куски пеноплэкса (или техноплэкса) позволят упростить занятия по икебане и бонсай;

  19. Лапы сосны. При необходимости, ветку натуральной сосны можно заменить искусственной, или сделать её, используя проволоку и гофрированную бумагу;

  20. Бамбуковая палка;

  21. Декоративное пластиковое ведёрко;

  22. Верёвка хозяйственная диаметром 3-5 мм;

  23. Декоративный шнур. Для занятий понадобятся шнуры разных расцветок;

  24. Декоративные цветы;

  25. Заколка или цветная резинка для волос;

  26. Атласные ленты различных цветов (разной ширины);

  27. Деревянные заготовки цилиндрической формы (высотой 5 – 7 см) (для кукол кокэси). Для подобных заготовок можно использовать деревянные черенки для швабр. Возможно изготовление «классической» заготовки из папье-маше (оклеивание пластилиновой формы);

  28. Картон. Для занятий понадобится картон разно толщины: 1, 2 мм;

  29. Кусочки тканей;

  30. Поролон 3-5 мм;

  31. Пенопластовые шары;

  32. Бусины-жемчуг.

Учебно-тематический план


Курс рассчитан на 34 часа и содержит два блока: изобразительное искусство (живопись) и декоративно-прикладное искусство.

Так как курс предполагает значительные затраты на приобретение художественных материалов, возможны изменения в планировании и замене тем (в программе не затронуты некоторые не менее интересные технологии: например, в блоке «Живопись Японии» - техника «манга», в блоке «Декоративное искусство Японии» - искусство «фуросики», искусство изготовления «японского веера»).

По окончании курса возможна организация выставки.


Календарное планирование



1

4.

Онна-э — женская живопись Хэйан.

1

5.

Отоко-э — мужская живопись Хэйан.

1

6.

Период Муромати. Стиль «суйбокуга».

1

7.

Школа Римпа. Техника «тарасикоми»

1

8.

Японская живопись «нихонга». Портрет.

1

9.

Японская живопись «нихонга». Пейзаж.

1

10.

Японская живопись «нихонга». Жанровая живопись.

1

11.

Японская живопись «нихонга». «Цветы и птицы».

1

Блок «Декоративно-прикладное искусство Японии»

12.

Оригами.

1

13.

Модульное оригами.

1

14.

Оригами-паттерн.

1

15.

Киригами.

1

16.

Осибана.

1

17.

Икебана.

1

18.

Декоративная «икебана».

2

19.

Бонсай (имитация).

3

20.

Кадомацу.

2

21.

Кумихимо.

1

22.

Кандзаси

2

23.

Кокэси

1

24.

Осиэ

2

25.

Шары «кимекоми»

2

26.

Кинусайга

2

Итого:

34 часа



Учебно-тематическое планирование курса



Теория

(час.)

Практика

(час.)

Всего

(час.)

Вводная часть

1.

Введение в элективный курс «Изобразительное искусство Японии». Искусство Древней Японии. Особенности японского искусства, его отличие от «западного» направления. Периоды Дзёмон и Яёй.

Пластилин, пластиковая палетка.

Изготовление фигурки «ханива»

0,2

0,8

1

Блок «Живопись Японии»

2.

Каллиграфия (азбука кана). Японские каны – японские слоговые азбуки (катакана и хирагана).

Тушь чёрная или красная, кисть, баночка для воды, бумага. Таблица иероглифов (катакана или хирагана)

Написание своего имени иероглифами.


0,1

0,9

1

3.

Период Хэйан. Школа «ямато-э». Светское искусство Фудзивара.


Гуашь или темпера, кисть, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в стиле.

0,2

0,8

1

4.

Онна-э — женская живопись Хэйан.

Гуашь или темпера, кисть, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в стиле.

0,2

0,8

1

5.

Отоко-э — мужская живопись Хэйан.

Гуашь или темпера, кисть, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в стиле.

0,2

0,8

1

6.

Период Муромати. Стиль «суйбокуга». Монохромная живопись.



Тушь чёрная, кисть, палитра, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в стиле.

0,2

0,8

1

7.

Школа Римпа. Стилистика школа. Техника «капельный эффект (тарасикоми)»

Акварель или тушь разноцветная, кисти, палитра, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в технике «тарасикоми».

0,2

0,8

1

8.

Японская живопись «нихонга». Портрет. Особенности японской портретной живописи. Жанр «бидзинга».


Акварель или тушь разноцветная, кисти, палитра, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в стиле «бидзинга».

0,2

0,8

1

9.

Японская живопись «нихонга». Пейзаж. Особенности японской пейзажной живописи. Школа Кано.

Акварель, гуашь или тушь разноцветная, кисти, палитра, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в стиле «Кано-ха»

0,2

0,8

1

10.

Японская живопись «нихонга». Особенности японской жанровой живописи. Школа Тоса.

Акварель, гуашь или тушь разноцветная, кисти, палитра, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в стиле «Тоса-ха».

0,2

0,8

1

11.

Японская живопись «нихонга». «Цветы и птицы». Школа Сидзё (Маруяма-Сидзё)


Акварель, гуашь или тушь разноцветная, кисти, палитра, баночка для воды, бумага.

Выполнение работы в стиле «Сидзё-ха».

0,2

0,8

1

Блок «Декоративно-прикладное искусство Японии»

12.

Оригами. Искусство «складывания из бумаги». «Базовые формы». Классика оригами.

Бумага А4.

Выполнение работ в технике оригами. От простого к сложному.

0,2

0,8

1

13.

Модульное оригами. Особенности модульного оригами. Кусудамы. Модули.

Бумага А4.

Выполнение простой работы в технике модульного оригами.

0,2

0,8

1

14.

Оригами – паттерн. Схемы-развёртки (тетраэдр, куб, октаэдр).

Паттерны.

Шаблоны-развёртки.

Шаблон-паттерн.

Клей, ножницы.

Выполнение работ по заготовленным шаблонам.

0,2

0,8

1

15.

Киригами. Особенности искусства и технологии.

Бумага А4. Шаблоны, ножницы, линейка, карандаш, ластик, канцелярский нож, пластиковая палетка.

Выполнение работ по заготовленным шаблонам.

0,3

0,7

1

16.

Осибана. Искусство прессованной флористики.

Картон формата А4, клей ПВА (или «Титан»), ножницы, природные материалы

Выполнение работы в технике прессованной флористики.

0,1

0,9

1

17.

Икебана. Школы и стили икебаны.

Сосуд для икебаны, природный материал (заготовки).

Выполнение работы в технике «икебана».

0,4

0,6

1

18.

Декоративная «икебана» (имитация).

Сосуд для икебаны, клей «Титан», пеноплэкс, проволока, искусственные цветы, листья и прочие декоративные аксессуары.

Выполнение работы в технике «икебана» (имитация).

0,4

1,6

2

19.

Бонсай. Стили бонсай. Искусственный бонсай.

Сосуд для бонсай, клей ПВА, «Титан», пеноплэкс, проволока, искусственные цветы, листья и прочие декоративные аксессуары.

Выполнение работы в технике «бонсай-имитация».

0,6

2,4

3

20.

Кадомацу. Новогоднее японское украшение.

Декоративная миниатюрная ёлка (искусственные цветы), бамбук, верёвка, пластиковое ведёрко, бумага, клей ПВА, гуашь или темпера, баночка для воды, кисти.

Выполнение работы в технике

«кадомацу».

0,2

1,8

2

21.

Кумихимо. Японская традиция плетения шнуров.

Разноцветные шнуры. Станки для плетения.

Выполнение работы в технике «кумихимо».

0,2

0,8

1

22.

Кандзаси.

Женская заколка (или резинка для закрепления волос), искусственные цветы или шёлковые ленты, ножницы, свеча, клеевой пистолет или клей «Титан».

Выполнение работы в технике

«кандзаси».

0,2

1,8

2

23.

Кокэси. Японская традиционная кукла. «Дарума-отоси»

Деревянная заготовка или заготовка из папье-маше, темпера или гуашь, кисти, баночка для воды, карандаш, ластик.

Изготовление куклы «кокэси» или «дарума-отоси».

0,2

0,8

1

24.

Осиэ. Объёмные картины из ткани.

Картон, карандаш, ножницы, тонкий поролон, клей «Титан», кусочки ткани различных цветов. Возможно, ранее заготовленные шаблоны.

Выполнение работы в технике

«осиэ».


0,2

1,8

2

25.

Кимекоми. Искусство, техника. Шары «кимекоми»

Пенопластовый шарик, кусочки ткани, карандаш, канцелярский нож, разноцветные шнуры, бусинки-жемчуг, клей «Титан».

Изготовление шаров в технике «кимекоми»


0,2

1,8

2

26.

Кинусайга. Пэчворк без иголки.

Пеноплэкс, кусочки ткани, канцелярски нож, простой карандаж.

Изготовление картины в технике «кинусайга»

0,2

1,8

2

Итого:



34





Используемая литература:


  1. Бродский, В. Е. «Японское классическое искусство. Живопись. Графика: Очерки». - М. : Искусство, 1969;

  2. Джоан Стэнли-Бейкер «Искусство Японии», «Слово», 2005;

  3. Николаева, Н. С. Декоративные росписи Японии 16-18 веков: От Кано Эйтоку до Огата Корина: Альбом.- М. : Изобразительное искусство, 1989;

  4. Искусство Японии [мультимедиа] . - М. : ДиректМедиа Паблишинг;

  5. Сэнсом, Дж.Б. Япония: Краткая история культуры. - СПб. : Евразия,1999;

  6. Интернет ресурсы http://www.liveinternet.ru/





11