Раздел I. Пояснительная записка.
Статус документа
Настоящая программа по изобразительному искусству для 5 класса создана на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования и программы общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство и художественный труд», под редакцией Б.М. Неменского, 5-е издание, М. Просвещение 2009. Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития, учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения черчения, которые определены стандартом.
Общая характеристика учебного предмета
«Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства, живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.
Систематизирующим методом является выделение трёх основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного.
Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды: изобразительные искусства - живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства – архитектура, дизайн; различные декоративно–прикладные искусства. Одновременно каждый из трёх видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на
Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно – нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами, напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка – главный смысловой стрежень программы. Программа построена так. Чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.
Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребёнка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.
Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объёме; декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
Наряду с основной формой организации учебного процесса – уроком – проводятся экскурсии в краеведческие музеи; используются видеоматериалы о художественных музеях и картинных галереях.
Основные содержательные линии
Этот год посвящен содержанию и языку декоративных видов искусств, наиболее прочно связанных с повседневной жизнью и бытом каждого человека.
Обучение в V классе строится как познание единства художественной и утилитарной функций произведений декоративно-прикладного искусства, как освоение образного языка и социальной роли традиционного народного, классического и современного декоративно-прикладного искусства.
Необходимо иметь в виду, что освоить, осознать отдельно образный язык и социальную роль декоративно-прикладного искусства невозможно. Содержание искусства можно воспринимать адекватно, лишь осваивая специфику образного языка.
Темы «Древние корни народного искусства» и «Декор — человек, общество, время» являются важнейшими для формирования мировосприятия школьников, осознания ими специфики образно-символического языка (пришедшего к нам от далеких предков), корней народного искусства, а также самого смысла существования декоративно-прикладного искусства в обществе, т. е. его главной коммуникативной функции. Школьников подводят к пониманию того, что из века в век декор (украшение) формировался как средство самоорганизации человеческого коллектива, как обозначение принадлежности к определенной человеческой общности — так было в любой век, у любого народа, начиная с каменного века до наших дней.
В процессе восприятия произведений народного, классического, современного декоративно-прикладного искусства центральным вопросом для формирования художественного мышления является вопрос «зачем?», включающий в себя вопросы «что?» и «как?», помогающий установить в сознании ученика смысловую связь между декором вещи и господствующими идеями в обществе у разных народов, в разные времена.
Вникая в образный язык достаточно разных произведений декоративно-прикладного искусства, учащиеся от урока к уроку осваивают выразительность форм, конструкций, цветовых и линейных ритмов декоративной композиции, пластические особенности и возможности того или иного материала, учатся мыслить на языке данного искусства.
Цели обучения
Изучение изобразительного искусства в 5 классе направлено на достижение следующих целей:
• развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию произведения изобразительного искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру;
• освоение первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;
• овладение элементарными умениями, навыками, способами художественной деятельности;
• воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре.
Основные принципы программы:
Программа разработана как целостная система введения в художественную культуру
Принцип «от жизни через искусство к жизни»
Принцип целостности и неспешности освоения материала каждой темы.
Принцип единства восприятия и созидания.
Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта условие постижения искусства.
Развитие художественно – образного мышления, художественного переживания ведёт к жестокому отказу от выполнения заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу.
Программа является интегрированным курсом, включающим в себя в единстве изобразительное искусство и художественный труд, и оптимальный вариант её реализации происходит за 2 учебных часа в неделю. В то же время при отсутствии возможностей программа может быть реализована за 1 учебный час в неделю. В данной школе программа реализуется за 1 час в неделю. При этом количество и последовательность учебных тем остаются такими же – без сокращений, но снижается уровень практических навыков и навыков художественного восприятия. Однако обучение по программе остаётся в целом результативным.
Формой проведения занятий по программе является урок. На уроках изобразительного искусства важно стремиться к созданию атмосферы увлечённости и творческой активности.
Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности. От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формированием личности ребёнка.
Формы контроля знаний, умений, навыков Критерии и нормы оценки ЗУН обучающихся
Имеются в наличии художественные материалы, в полном объеме выполнялась объемная поисково-исследовательская деятельность в форме д/з, рефератов и др., активно велась самостоятельно-творческая художественная деятельность
Проявляет эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению, доминирует внутренняя мотивация, которая доставляет удовольствие от работы
Наличие волевых качеств личности, обеспечивающих практическую реализацию творческих замыслов, наличие упорства и настойчивости в поисках решения нового произведения, его интерпретация
Постоянная потребность к творчеству, интерес, выраженный в систематических выполнениях домашних и иных творческих работ
Переданы чувства формы и фактуры. Образное решение сюжета с применением цветовых колористических сочетаний цветов, решено эмоционально-цветовое исполнение замысла
Соответствие выбранной художественной техники темы замысла, разнообразие выразительных средств
Присутствие оригинальности и индивидуальности в работе, выраженное через нешаблонное решение сюжета, доминирование своей точки зрения на решение заданной темы
Адекватно развитая самооценка учащимся своей познавательно-созидательной деятельности (учащийся объективно оценивает свои успехи на уроке и обоснованно дает им характеристику)
Формы контроля уровня обученности:
Викторины
Кроссворды
Отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ
Тестирование
Раздел II. Учебно-тематический план.
- Содержание
Кол-во часов
Древние корни народного искусства. Древняя Русь
9
Связь времен в народном искусстве
7
Декор, человек, общество, время
10
Современное декоративное искусство
9
Всего
35
Программа рассчитана на 35 ч. в год (1 час в неделю). Программой предусмотрено проведение: практических работ - 30; обобщающих работ (уроки контроля)- 5.
Раздел III. Содержание тем учебного курса.
Древние корни народного искусства. Древняя Русь (9 часов)
Единство формы, конструкции, декора в народном жилище. Крестьянский дом (1 час)
Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трехчастной структуре и образном строе избы (небо, земля, подземно-водный мир).
Древние образы в народном искусстве, символика цвета и формы(1 час).
Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки, конь, птица, мать-земля, древо жизни – как выражение мифоэпических представлений человека о мире, как память народа. Декоративные изображения как обозначение жизненно важных для человека смыслов, их условно - символический характер.
Конструкция и декор предметов народного быта(2 часа).
Русские прялки, деревянная фигурная посуда, предметы труда – область конструктивной фантазии, умелого владения материалом. Органическое единство пользы и красоты, конструкции и декора. Подробное рассмотрение различных предметов народного быта, выявление символического значения декоративных элементов.
Древние образы в декоре жилища и предметов народного быта(1 час).
Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика. Потолок – небо, пол – земля, подпол – подземный мир, окна – очи, свет и т. д. Жизненно важные центры в крестьянском доме: печное пространство, красный угол, круг предметов быта, труда и включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты.
Народная праздничная одежда(2 часа).
Народный праздничный костюм – целостный художественный образ. Северорусский и южнорусский комплекс одежды. Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма в различных республиках и регионах России.
Форма и декор женских головных уборов. Выражение идеи целостности мира, нерасторжимой связи земного и небесного в образном строе народной праздничной одежды.
Праздничные народные гулянья(1 час).
Календарные народные праздники – это способ участия человека, связанного с землей, в событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение целостности мира. Обрядовые действия народного праздника, их символическое значение.
Связь времен в народном искусстве (7 часов)
Древние образы в современных народных игрушках. Единство формы и декора в игрушках (2 часа).
Живучесть древних образов (коня, птицы, бабы) в современных народных игрушках, их сказочный реализм. Особенности пластической формы глиняных игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Единство формы и декора в игрушке. Цветовой строй и основные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской и других местных форм игрушек.
Народные промыслы. Их истоки и современное развитие (2 часа).
Из истории развития художественных промыслов: Хохлома, Гжель, Жостово, Городец. Их традиции, своеобразие художественного языка, особенности формы, цветовая гамма, органичное единство формы и декора. Промыслы как искусство художественного сувенира. Место произведений промыслов в современном быту и интерьере.
Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни. Натюрморт (2 часа).
Вводная беседа о широком распространении изделий народных мастеров в современной жизни людей. Обращается внимание на жизнерадостный колорит, который вносят изделия народных промыслов в нашу жизнь. Принцип гармонизации композиции на основе цветовых ритмов, цветовой доминанты.
Современный интерес к народным промыслам в нашей жизни(1 час).
Итоговый урок в форме беседы, викторины с интересными заданиями, загадками. Выступления поисковых групп об истории возникновения того или иного промысла, задаются вопросы о символике языка в народном искусстве. Выставка выполненных за 2 четверть работ.
Декор, человек, общество, время (10 часов)
Введение в проблематику четверти. Человек и декор одежды (1 час).
Роль декоративных искусств в жизни общества в целом и каждого человека в отдельности.
Роль искусства украшения в формировании каждого человека и любого человеческого коллектива, грамотное использование в своей жизни предметов декоративного искусства.
Создание поисковых групп для сбора материала по декоративному искусству Древнего Египта и Древней Греции, эпохи средневековья и эпохи Возрождения, эпохи барокко и классицизма.
Из истории декоративного искусства. Роль ДПИ в классовом обществе(3 часа).
Все предметы декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих отношений. Украсить – значит наполнить вещь общественно значимым смыслом, определить роль ее хозяина. Эта роль сказывается на всем образном строе вещи.
Роль декоративного искусства в Древнем Египте. Подчеркивание власти, могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративного искусства. Символика украшений Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян. Символика цвета в украшениях, отличие одежд высших и низших сословий общества.
Значение эмблематики в определении места человека или группы людей в обществе (2 часа).
Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики. Герб возник как знак достоинства его владельца, символ чести рода. Сегодня это отличительный знак любого человеческого сообщества – государства, страны, города, партии, фирмы, символизирующий отличие от других общностей, объединений.
Части классического герба, изобразительные формы. Взятые из жизни и мифологии, их символическое значение, символика цвета в классической геральдике. Символы и эмблемы в современном обществе, значение их элементов.
Значение одежды в выражении принадлежности человека к различным слоям общества (3 часа).
Стилевое единство декора одежды, предметов быта, зданий определенной эпохи, определенной страны; строгая регламентация одежды для людей разных сословий, например, эпоха средневековья, когда по внешнему виду (прежде всего, по одежде) легко определить и конкретное занятие человека, и его место в иерархической структуре общества. Закрепить эмоциональный интерес к стилевому единству декоративного искусства
Роль декоративного искусства в жизни человека и общества(1 час).
Итоговая игра – викторина по теме четверти. Обращается внимание на чувство времени в декоративном искусстве. Работы детей выполненные в течении четверти, выступления поисковых групп с включением собранных поисковыми группами открыток, репродукций.
Современное декоративное искусство (8 часов)
Современное повседневное и выставочное декоративное искусство. Современная интерпретация древних образов декоративного искусства (2 часа).
Знакомство с современным выставочным декоративно – прикладным искусством. Многообразие материалов и техник современного декоративно – прикладного искусства (художественная керамика, стекло, металл, гобелен и т. д.). новое понимание красоты современными мастерами декоративно – прикладного искусства. Пластический язык материала и его роль в создании художественного образа.
Декоративная работа для украшения интерьера. Витраж (3 часа).
Обсуждение идеи художественного оформления интерьера школы декоративным панно обсуждение высказываемых предложений. Роль выразительных средств (форма, цвет, фактура и др.) в построении декоративной композиции в конкретном материале. Витраж – как один из видов украшения интерьеров.
Декоративная работа для интерьера (2 часа).
Реализация выбранного замысла в определенном материале. Технология работы с выбранными материалами. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину. Расчленение композиции на фрагменты. Монтаж декоративной работы.
Отчетная выставка работ за год (2 час).
Раздел IV. Требования к уровню подготовки учащихся за курс изобразительного искусства 5 класса.
Учащиеся должны знать:
— истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;
— особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов — варьирование традиционных образов, мотивов, сюжетов);
— семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);
— несколько народных художественных промыслов России. Учащиеся должны уметь:
— пользоваться приемами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Полхов-Майдан, Жостово, а также местные промыслы);
— различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времен (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Средневековой Европы, Западной Европы XVII века);
— различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.);
— выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также видеть единство материала, формы и декора.
В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:
— умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения;
— уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);
— умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;
— создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи);
— владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;
— владеть навыком работы в конкретном материале (макраме, батик, роспись и т. п.).
Ученики должны быть способны решать следующие жизненные практические задачи:
• для самостоятельной творческой деятельности
• обогащения опыта восприятия произведений ИЗО;
• оценки произведений искусства (выражения собственного мнения) при посещении музеев ИЗО, народного творчества и др.
владеть компетенциями: личностного саморазвития, коммуникативной, ценностно-ориентационной, рефлексивной.
РАЗДЕЛ V. Календарно-тематическое планирование
Материалы Зрительный ряд
Задание
дата
«Древние корни народного искусства. Древняя Русь» (9 часов).
1.
1 час
Единство формы, конструкции, декора в народном жилище. Крестьянский дом.
- Воспитание любви к русскому народному искусству.
-Изучение органичного единства крестьянского жилища и природы, слияния конструкции с декором.
-Знакомство с народными мастерами: гончары, резчики, строители, плотники и др. Использование народными мастерами природных материалов.
Бумага, графический материал
Фото, репродукции с изображением крестьянских домов, интерьеров, «Кижи. Музей деревянного зодчества» и др.
Беседа с показом репродукций и фото.
Зарисовки фасадов русской избы
2.
1 час
Древние образы в народном искусстве, символика цвета и формы.
-Воспитание любви и уважения к русскому народному искусству.
-Знакомство с конструкцией и декором крестьянской избы. Символика формы и цвета. Цветовой декор дома.
-Представление о мироздании. Древние образы: конь, птица, солярные знаки и др.
Бумага, тушь, перо (палочка).
Бумага белая и цветная (красная, желтая, черная).
Учебные таблицы с символическими знаками, фото с изображением прялок, вышивок. Образцы вышивок, резьбы по дереву и др.
Импровизации на тему: «Древние образы».
Выполнение узоров на полотенцах, подзорах, росписях и резьбе по дереву.
3-4.
2 часа
Конструкция и декор предметов народного быта.
-Воспитание уважения к народному искусству. Своеобразие ДПИ.
-Знакомство с символикой образов в декоре крестьянской избы. Связь утилитарного назначения и декора предметов быта (прялка, ковш, солонка, туесок). Ограничение палитры росписи, резьба по дереву.
-Народная вышивка: полотенца, подзоры, передники и т.д. Традиционные цвета.
Бумага цветная, ножницы, картон, краски, кисти.
Репродукции с изображением народной мебели, посуды, вышивок и др.
1 урок
Вырезание из картона форм различных предметов народного быта.
2 урок
Роспись орнаментом.
5.
1 час
Древние образы в декоре жилища и предметов народного быта.
-Воспитание бережного отношения к народному искусству.
-Знакомство с интерьером народного жилища, символикой образов народного декора.
-Изучение построения перспективы внутреннего пространства с точками схода.
Бумага, краски, кисти.
Изображения интерьеров русской избы, таблицы с построением перспективы интерьера, наглядный материал с предметами старинной народной мебелью, посудой и т.д.
Выполнение эскиза: « В русской избе».
6-8.
2 часа
Народная праздничная одежда.
-Воспитание бережного отношения к русскому национальному костюму, его возрождения.
-Знакомство с народным костюмом как символом мироздания. Символика орнамента и цвета в народной одежде. Структура костюма, его многообразие.
-Изучение многообразия костюма: головной убор-образ неба, вышивка подолов - пашня, концы пояса – подземный мир.
Цветная бумага, клей, ножницы, каркас (пластиковая бутылка).
Фото с изображением фигур в русском народном костюме, таблицы с отдельными элементами костюма (рубахи, сарафаны, головные уборы, пояса и т.д.).
1 урок
Беседа.
2 урок
Конструирование из бумаги предметов одежды.
3 урок
Украшение элементов костюма орнаментом.
9.
1 час
Праздничные народные гулянья.
-Обобщение изученного материала за первую четверть.
-Знакомство с народными праздничными гуляниями (масленица, праздник урожая, коляда и т.д.)
-Оформление выставки работ за первую четверть.
Бумага, краски, кисти.
Детские работы за первую четверть.
Иллюстративный материал за первую четверть.
Репродукции картин с народными гуляньями.
Беседа.
Выполнение эскиза праздничных народных гуляний «Ярмарка», «Посиделки», «Колядки» и т.д.
« Связь времен в народном искусстве» (7 часов).
1-2.
(10-11)
2 часа
Древние образы в современных народных игрушках.
Единство формы и декора в игрушках.
-Дать понятие о древних образах в народном искусстве (конь, всадник).
-Познакомить с промыслом глиняной игрушки (Дымково, Романово, Филимоново и др.)
-Изучить приемы лепки и росписи игрушки по народным мотивам.
1 урок.
Пластилин, стеки.
2 урок.
Гуашь, кисти, заготовка из пластилина.
Образцы глиняных игрушек, фото с изображением игрушек, таблицы с приемами лепки и элементами росписи игрушек.
1 урок.
Лепка из пластилина народной игрушки.
2 урок.
Роспись игрушек.
3-4.
(12-13)
2 часа
Народные промыслы. Их истоки и современное развитие.
-Знакомство с творчеством народных мастеров. Воспитание уважения к их мастерству.
-Расширение знаний о народных промыслах и их возрождении. Единство формы и декора в предметах народных промыслов.
-Познакомить с такими народными промыслами как: Хохлома, Городец, Жостово, Гжель.
1 урок.
Картон, ножницы, карандаш.
2 урок.
Краски, кисти, заготовка из картона.
Образцы предметов народных промыслов, фото с изображением различных предметов, таблицы с приемами росписи по мотивам народных промыслов.
Работа над проектами импровизациями по мотивам народных промыслов.
5-6.
(14-15)
2 часа
Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни. Натюрморт.
-Повышение интереса учащихся к предметам народного быта.
-Развитие композиционных навыков. Составление композиции из предметов народного быта.
-Рассмотрение цветовых ритмов, цветовой доминанты, колорита в натюрморте.
Белая бумага, кисти, краски.
Постановка натюрморта состоящего из предметов народных промыслов, работы художников и детские работы прошлых лет с изображением натюрмортов.
Изображение декоративного натюрморта с натуры.
7.
(16)
1 час
Современный интерес к народным промыслам в нашей жизни.
-Обобщение знаний за II четверть.
-Развитие вкуса, использование предметов народных промыслов в украшении интерьеров, костюмов.
-Знакомство с искусством кружева (Вологодские, Елецкие), платки.
Навощенная бумага (техника граттаж).
Работы учащихся за четверть.
Иллюстративный материал за II четверть.
Беседа.
Зарисовка кружев.
(белым по черному фону).
«Декор, человек, общество, время» (10 часов).
1.
(17)
1 час
Введение в проблематику четверти. Человек и декор одежды.
-Дать первоначальные сведения о принадлежности декора одежды разным социальным группам в разные исторические периоды.
-Познакомиться коротко с декоративным искусством Древнего Египта, Древней Греции, Средневековой Европы.
-Рассмотреть предметы декоративно-прикладного искусства: мебель, одежда, украшения, аксессуары.
Репродукции, фото с изображением предметов декоративно- прикладного искусства: «Древнего Египта», «Древней Греции», «Средневековой Западной Европы» и др.
Беседа.
-
2-4.
(18-20)
3 часа
Из истории декоративного искусства. Роль ДПИ в классовом обществе.
-Познакомить с прикладным искусством древних народов. Символика украшений, знаки, цвет.
-Дать понятие единству стиля архитектуры и одежды. Одежда и ее декор.
-Рассмотреть различные украшения Древних Египтян, Древнегреческие вазы их формы, назначение, декор.
1 урок.
Соленое тесто, стеки, формочки, бусы, тесемки и др. (фольга).
2 урок.
Пластилин, стеки, пластиковые формочки.
3 урок.
Гуашь, кисти, готовая заготовка.
1 урок.
Изготовление из соленого теста макетов украшений (ожерелья, браслеты, подвески).
2 урок.
Изготовление из пластилина, с применением пластмассовых готовых форм, греческих ваз.
3 урок.
Роспись формы
5-6.
(21-22)
2 часа
Значение эмблематики в определении места человека или группы людей в обществе.
-Расширение знаний о декоративном искусстве народов мира.
-Знакомство с языком декоративного искусства, понятиями - геральдика, герб, эмблематика, эмблема.
-Изучение символики цвета в классической геральдике, разновидностей форм щитов, деления щитов.
Бумага белая и цветная, клей, ножницы, краски, кисти, фломастеры.
Изображения различных гербов и эмблем. Детские работы.
Таблицы учителя.
Эскиз герба или эмблемы: «Эмблема класса», «Герб семьи», «Герб города», «Герб клуба».
7-9.
(23-25)
3часа
Значение одежды в выражении принадлежности человека к различным слоям общества.
-Расширение знаний о декоративном искусстве средневековой Европы. Стилевое единство формы и декора одежды, предметов быта, архитектуры.
-Знакомство с художественными стилями, цветами одежды в разные эпохи.
Сословная одежда высших слоев общества, цеховая, крестьянская.
-Рассмотрение предметов окружения человека: кареты, мебель, посуда, подсвечники и др.
Бумага цветная и белая, лоскуты ткани, клей, ножницы, краски, кисти.
Изображения костюмов средневековой Европы, сословные одежды.
Коллективное панно: «Бал во дворце», «Три толстяка», «Золушка на балу».
-
10.
(26)
1 час
Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.
-Обобщение изученного материала за четверть.
-Выставка детских работ за третью четверть.
-Игра-викторина.
Работы детей и иллюстративный материал за III четверть.
Выставка детских работ.
Игра-викторина.
«Современное декоративное искусство» (8 часов).
1-2.
(27-28)
2 часа
Современное повседневное и выставочное декоративное искусство.
Современная интерпретация древних образов декоративного искусства.
-Знакомство с работами художников - дизайнеров. Развитие творческого воображения.
-Использование декоративно-прикладного искусства в оформлении интерьеров зданий.
-Современная интерпретация древних образов.
1 урок.
Белая бумага, карандаш.
2 урок.
Цветная и тонированная бумага, цветные мелки, гуашь, кисти.
Изображения и фото с современными интерьерами.
1 урок.
Наброски интерьеров школы по памяти.
2 урок.
Эскиз панно для украшения интерьера школы.
3-5.
(29-31)
3 часа
Декоративная работа для украшения интерьера. Витраж.
-Воспитание бережного отношения к работам художников направленных на украшение интерьеров.
-Знакомство с понятием – витраж, историей его появления и применения, техникой исполнения витражей.
-Изучить способы изготовления витража в домашних условиях. Развитие навыков работы с бумагой.
1 урок.
Белая бумага, карандаш.
2-3 урок.
Картон, ножницы, клей, цветная бумага.
Фото с изображением витражей, работы учителя и детей.
1 урок.
Эскиз витража.
2-3 урок.
Изготовление из бумаги витража ( имитация).
6-7.
(32-33)
2 часа
Декоративная работа для интерьера.
-Воспитание бережного отношения к работам художников-дизайнеров.
-Знакомство с различными техниками и материалами, которые могут использоваться при оформлении и украшении интерьеров (мозаика из бумаги, бумажная пластика, рельефы и барельефы из пенопласта, картона, соленого теста).
-Развитие навыков работы в различных техниках.
Бумага, картон, пенопласт, ткань, соленое тесто, ножницы, картон, клей.
Всевозможные декоративные работы для украшения интерьеров (вазы, панно, рельефы и др.).
Изготовление декоративной работы для украшения интерьера.
-
8.
(34)
1 час
Отчетная выставка работ за год.
-Обобщение изученного материала за год.
-Оформление выставки детских работ выполненных за год.
Иллюстративный материал за
7 класс.
Детские работы.
Беседа.
Оформление выставки детских работ.
Раздел VI. Литература и средства обучения
Учебно-методическое обеспечение
Для ученика:
Изобразительное искусство. ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА. 5 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. (Школа Неменского), Автор Горяева Н.А., Островская О.В.
Для учителя :
Федеральный компонент государственного стандарта общего образования
Примерные программы по учебным предметам федерального базисного учебного плана
Программы общеобразовательных учреждений. Неменский Б.М. «Изобразительное искусство и художественный труд», 1-9 классы, 5-е издание, М. Просвещение 2009.
Программно-методические материалы. Изобразительное искусство и художественный труд. Под руководством Б.М. Неменского, 1-9 классы, 5-е издание, М. Просвещение 2009. – 144 с.
Неменский Б. М., Неменская Л. А., Коротеева Е. И. Изобразительное искусство: 1-4 кл.: методическое пособие. – 3-е изд. – М.: Просвещение, 2008. – 191 с.
