Пояснительная записка

Основание составления рабочей программы:

Рабочая программа по предмету «Музыка» для 7 класса разработана в соответствии с требованиями компонента Федерального Государственного образовательного стандарта.

- Примерной программы по Музыке (авторы: Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина)

- Инструктивно-методическое письмо Министерства образования и науки Республики Татарстан от 18.01.07 № 252/7 Об особенностях преподавания учебного предмета «Музыка» в условиях введения федерального компонента государственного стандарта общего образования

Цели и задачи учебного предмета «Музыка»

Цель программы – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры.

Задачи: - развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;

- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования:

-метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

-метод эмоциональной драматургии;

-метод интонационно-стилевого постижения музыки;

-метод художественного контекста;

-метод создания «композиций»;

-метод перспективы и ретроспективы.

Место учебного предмета в учебном плане: в соответствии с учебным планом на 2016-2017 учебный год на предмет «Музыка» отведен1 час в неделю, 35 недель, всего в год 35 часов.

Основное содержание программы:

Раздел 1. « Особенности музыкальной драматургии сценической музыки»

(18ч)

1четверть: «Что значит современность в музыке?»

1.Классика и современность. Взаимопроникновение легкой и серьезной музыки.

2.Авторская песня. Барды. История возникновения бардов.

3.Современность бардовской песни. Грушинский фестиваль.

4.Особенности венской классической школы. История одной любви. Бетховен Соната №14 –«Лунная».

5.Музыкальная драматургия творчества Бетховена.

6.Гете и Бетховен. Создание великого произведения: Увертюра «Эгмонт».

7.Симфонизм в творчестве Бетховена. Современность темы симфонии №5- «Так судьба стучится в дверь».

8.Героическая тема в русской музыке.

9.В музыкальном театре. Обобщающий урок четверти.

2-я четверть « Музыка серьезная и легкая» (7ч)

1. Классицизм и романтизм западно-европейской музыки. Гешвин «Мой народ американци»

2.История возникновения джаза. Симфоджаз.

3.Джаз в России.

4.Балет щедрина «Кармен»

5.Опера Бизе «Кармен»

6.Рок опера «Иисус Христос – суперзвезда

7.Мы желаем счастья вам! Обобщающий урок четверти.

Раздел 2. « Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (16 ч)

3-я четверть. « Взаимопроникновение лёгкой и серьёзной музыки.

1.Искусство эстрадной обработки классики.

2.История создания эстрадно –симфонического оркестра Поля Мориа.

3.Сюита Шнитке «Гоголь» к спектаклю «Ревизорская сказка»

4.Музыка к драматическому спектаклю Кабалевского «Ромео и Джульетта»

5.Особенности эпохи возрождения и Барокко. Нестареющая музыка Баха.

6.Западно- европейская музыка эпохи возрождения вилансила, мадригал ,монет. (О.Россо, Д.Палестина.)

7.Образ матери в музыке. Шуберт «Аве Мария»

8.В органном зале.

9. Два направления музыкальной культуры – светская и духовная музыка. Связь профессиональной композиторской музыки с народным музыкальным творчеством и ее своебразие.

10.Обобщающий урок четверти.

4-я четверть «Наши великие современники»

1.Искусство объединяет все человечество.

2.Галерея героических образов в русской музыке. Музыкальная культура 19 века.

3.Основные жанры профессиональной музыки. Самая популерная опера в мире – опера «Кармен».

4.Рок- опера «Иисус Христос – суперзвезда».Многообразие современной популярной музыки.

5.Музы вели в бой. Музы вели в бой. Творчество отечественных композиторов- песенников, ставшее музыкальным символом своего времени.

6.Музыка весны – песни победы!

7.Проектная работа по теме «Искусство объединяет все человечество»

8.К истокам искусства. Обобщающий урок.

Требования к результату обучения:

Обучение музыкальному искусству должно обеспечить учащимся возможность

• понимать роль музыки в жизни человека;

• совершенствовать представление о триединстве му­зыкальной деятельности (композитор — исполнитель — слушатель);

• эмоционально-образно воспринимать и оценивать му­зыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

• понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей;

• иметь представление об особенностях музыкального язы­ка, музыкальной драматургии, средствах музыкальной выразител ьности;

• знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значи­мые их произведения и интерпретации;

• исполнять народные и современные песни, знакомые ме­лодии изученных классических произведений;

• творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, используя приемы пластического интони­рования, музыкально-ритмического движения, импрови­зации; ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи;

• использовать различные формы индивидуального, группо­вого и коллективного музицирования, выполнять творче­ские задания, участвовать в исследовательских проектах;

• проявлять инициативу в различных сферах музыкальной деятельности, в музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);

• выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

• иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом;

• совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении до­машней фонотеки, видеотеки и пр.

Календарно - тематическое планирование для 7-го класса.

Учебно-методическая литература:

Учебник «Музыка. 7 класс», М., Просвещение, 2009г.

Учебно-методический комплект «Музыка 5-9 классы» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской:

Программа «Музыка 5- 7классы. Искусство 8-9 классы», М., Просвещение, 2007г.

Методическое пособие для учителя «Музыка 7 классы», М., Просвещение, 2005г.

«Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка. 7 класс», М., Просвещение, 2005г

фонохрестоматия для 7 класса (6 аудио кассет)

Г.П. Сергеева «Музыка. 7 класс» фонохрестоматия. 2 СD, mp 3, М,Просвещение, 2009 г.

учебник «Музыка. 7 класс», М., Просвещение, 2006г.

«Творческая тетрадь «Музыка. 7 класс» М., Просвещение, 2006 г.

MULTIMEDIA – поддержка предмета

1. Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и Мефодия. М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD ROM)

2. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры» при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда подготовки кадров (НФПК)

3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»

5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»

6. Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство РГПУ им. А.И.Герцена.

7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»

8.Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"

9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия, 2009г.»

10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

11.Единая коллекция - [link]

14.Уроки музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск (CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.

Критерии оценки

Критериальная характеристика уровней сформированности творческой деятельности.

низкий уровень

средний уровень

высокий уровень

/. Самостоятельность.

Частичная.

Частичная или полная.

Полная.

2. Поиск и перебор возможных вариантов движения к цели.

В частичном объеме с помощью учителя.

В полном качественном виде.

Функция оценки - учет знаний.
Проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции).
Умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.
Проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.
Отметка «5» ставится:
если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции);
умение пользоваться ключевыми и частными знаниями;
проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.
Отметка «4» ставится:
если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание своей
жизненной позиции);
проявление музыкальных способностей и стремление их проявить;
умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.
Отметка «3» ставится:
проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание своей
жизненной позиции);
или в умение пользоваться ключевыми или частными знаниями;
или: проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.
Отметка «2» ставится:
нет интереса, эмоционального отклика;
неумение пользоваться ключевыми и частными знаниями;
нет проявления музыкальных способностей и нет стремления их проявлять.