1.Пояснительная записка
Рабочая программа по музыке для 5,6 классов (базовый уровень) составлена в соответствии
-с ФГОС ООО,
-федерального перечня учебников, рекомендованных или допущенных к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях на 2016-2017 учебный год,
-базисного учебного плана для общеобразовательных организаций Брянской области на 2016-2017 учебный год,
- учебным планом МБОУ СОШ №2 п.Клетня на 2016-2017 учебный год (приказ №1/25-О от 01.09.2016 года)
- в соответствии с требованиями к результатам основного образования, с учетом преемственности с программами начального общего образования,
Данная рабочая программа составлена на основе рабочей программы для общеобразовательных организаций «Музыка» 5-7 классы. Авторы: Усачева В.О, Школяр Л.В, Школяр В.А. Москва Издательский центр «Вентана-Граф», 2013 г.
Учебно-методическое и материально-техническое обеспечение образовательного процесса.
Учебник «Музыка» 5 класс, авторы: Усачева В.О, Школяр Л.В, Школяр В.А.
Москва. Просвещение Издательский центр «Вентана-Граф», 2016 г.
Учебник «Музыка» 6 класс, авторы: Усачева В.О, Школяр Л.В, Школяр В.А.
Москва. Просвещение Издательский центр «Вентана-Граф», 2016 г.
Диски, применяемые на уроке музыки
CD Электронная книга «Музыканты, композиторы, вокалисты
CD Энциклопедия «Про музыку»
CD Аудиоэнциклопедия «Симфонический оркестр»
CD Энциклопедия для детей «Аванта»
CD Мудьтимедийное приложение к урокам музыки 1-8 классы
CD «Учимся понимать музыку»
CD «Музыка для импровизации, движения и слушания»
CD «Детский альбом» Чайковского П.И.
CD «Музыкальная шкатулка»
CD Фонохрестоматия по программе музыка
DVD Опера «Кармен», «Война и мир»
DVD Балет «Анна Каренина», «Мастера русского балета»
DVD Рок-оперы «Орфей и Эвридика», «Юнона и Авось»
DVD Караоке «Детские песенки», «Песни из кино», «5000 лучших»
Цель : развитие творческих сил подростка, которые сделали бы успешным и плодотворным процесс формирования его музыкальной культуры как части всей его духовной культуры.
Задачи:
- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;
- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;
- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;
- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;
- способствовать формированию слушательской культуры на основе приобщения к вершинам музыкального искусства;
- сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений;
- воспитывать культуру мышления и речи.
Общая характеристика учебного предмета
Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы – становление основ музыкальной культуры учащихся. Музыкальное образование в основной школе способствует формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения к произведениям искусства, опыта музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретённых в начальной школе в процессе занятий музыкой.
Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусства, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.
Программа направлена на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов обучения, изложенных в ФГОС. Содержание соответствует целям основного общего образования и предметной области «Искусство», куда входит музыка, и базируется на положениях «Концепции духовно-нравственного развития и воспитания гражданина России».
Особенностью программы является то, что она не просто создана с опорой на педагогическую концепцию Д.Б. Кабалевского, основные принципы и методы которой являются до настоящего времени прогрессивными и новаторскими, а строго следует логике тематического развития программы и поурочного планирования в целом. Для современного состояния музыкальной педагогики это имеет большое значение, поскольку идеи концепции, содержание и сама структура программы Д.Б. Кабалевского не только заложили основы развивающего, проблемного музыкального воспитания и образования, но, по сути дела, представляют собой научно обоснованныйкурс музыкальной эстетики, соответствующий школьному возрасту детей, в котором процесс познания музыкального искусства совершается с целью воспитания музыкальной культуры учащихся как части всей их духовной культуры.
Содержание программы также наглядно доказывает, насколько многообразно и эффективно музыка участвует в реализации фундаментальных функций искусства–коммуникативной, эмоционально-оценочной, преобразовательной и познавательной, соответствующих основным направлениям системы человеческой деятельности.
Содержание курса 5-го класса (тема года – «Музыка и другие виды искусства») раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и живопись». Тематическое построение этого учебного года, соответственно, предполагает знакомство школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны литературы и живописи. Это такие музыкальные жанры, как песня, романс, хоровая музыка, опера, балет (раздел «музыка и литература»), а также специфические жанровые разновидности – музыкальный портрет, пейзаж в музыке и другие (раздел «Музыка и изобразительное искусство»).
Данная тема предусматривает изучение музыки «в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь.
Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:
- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
- метод эмоциональной драматургии;
- метод интонационно-стилевого постижения музыки;
- метод художественного контекста;
- метод создания «композиций»;
- метод междисциплинарных взаимодействий;
- метод проблемного обучения.
Рабочая программа по музыке для 5-го класса предполагает определенную специфику межпредметных связей, которые просматриваются через взаимодействия музыки:
- с литературой («общепрограммные литературные произведения и жанры – например, сказки Г.Х. Андерсена, поэма А.С. Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворение А.С. Пушкина «Зимний вечер», «Вот север тучи нагоняя…»; жанр «музыкальная басня» - И. Крылов.«Квартет»; общие для литературы и музыки понятия – интонация, предложение, фраза);
- изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие для музыки и живописи понятия – пространство, нюанс, контраст, музыкальная краска и т.д.);
- мировой художественной культурой (изучение особенностей художественных направлений, в частности импрессионизма);
- русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста, формирование культуры анализа текста на примере приема «описание» - описание романса К. Дебюсси «Оград бесконечный ряд»);
- историей (изучение древнегреческой мифологии – пьеса К.-В. Глюка «Орфей»);
- природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).
Междисциплинарные взаимодействия осуществляются либо при параллельном освоении материала в рамках указанных предметов, либо « методом подхвата» (сначала в одном предмете, затем в другом), что способствует более объемному его восприятию и усвоению.
Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер, балетов, симфоний, концертов, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Богатство идейно-художественного содержания и сложность музыкальной формы музыки, звучащей на уроках в 5 классе, должны непрерывно возрастать. Художественный и жизненный кругозор пятиклассников должны расширяться. Разные искусства должны восприниматься пятиклассниками как связанные общими корнями ветви единой художественной культуры, изучение которой предстоит учащимся в старших классах.
Место учебного предмета в учебном плане
Согласно базисному учебному плану для образовательных организаций Брянской области на2016-2017г и учебному плану МБОУ СОШ №2 п.Клтня на 2016-2017г на изучение музыки в 5 классе(базовый уровень) отводится 1 час в неделю (всего 35 часов в год), в 6 классе(базовый уровень) отводится 1 час в неделю (всего 35 часов в год).
Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета
В основной школе личностными результатами обучения музыке являются формирование ответственного отношения к учению, готовность и способность обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию. Этому способствует определенный метод подачи материала, который стимулирует интерес учащихся к самостоятельной интеллектуальной деятельности, основанной на поиске тех или иных решений, связанных с индивидуальными особенностями каждого, жизненными реалиями и констатирующих в итоге необходимость музыкально-художественной деятельности и ее значение для личности учащегося.
Личностные результаты изучения музыки:
становление музыкальной культуры как неотъемлемой части всей духовной культуры личности; наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству и жизни; формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать музыкальное искусство во всем многообразии его стилей, форм и жанров; потребность общения с музыкальным искусством своего народа и других народов мира;
В процессе обучения музыке в основной школе метапредметные результаты формируются через освоение универсальных учебных действий, обеспечивающих овладение ключевыми компетенциями, составляющих основу умения учиться: познавательных (знакомство с музыкальным своеобразием культур разных стран, освоение произведений «золотого фонда» музыкальной культуры мира, углубленное знакомство с музыкальной жизнью России, с различными периодами развития национальной культуры); регулятивных (участие в совместном открытии знаний, в диалогах с учителем, в дискуссиях с классом с привлечением исключительно средства музыкальной выразительности – музыкальное цитирование, музыкальная импровизация и т.д.); коммуникативных (они заложены в самом существе музыкального искусства как универсального коммуникативного средства и реализуются в совместном музицировании – вокальном и инструментальном ансамблевом исполнительстве, хоровом пении, совместной музыкально-ритмической деятельности).
Метапредметные результаты изучения музыки:
анализ собственных умений и навыков освоения музыкального искусства; проявление творческой инициативы и самостоятельности в организации творческой жизни класса, самодеятельных объединений, фестивалей, конкурсов;
наличие собственной позиции и аргументированной оценки различных событий и явлений музыкальной жизни России и других стран мира; убежденность в преобразующем воздействии музыки и других искусств на человека и на жизнь в целом;
умение работать с разными источниками информации, применять информационно-коммуникативные технологии в собственной художественно-творческой деятельности.
Приобретаемый учащимися опыт в специфической для данной предметной области деятельности по получению нового знания, его преобразованию и применению, а также система основополагающих элементов научного знания, лежащая в основе современной научной картины мира, включены в конкретные предметные требования.
Предметные результаты изучения предметной области «Искусство» по музыке:
сформированность основ музыкальной культуры обучающихся как неотъемлемой части их общей духовной культуры; потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
развитие общих музыкальных способностей обучающихся, а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа музыкальных образов;
сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение);
появление эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации; творческие способности в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;
расширение музыкального и общего культурного кругозора; музыкальный вкус, устойчивый интерес к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;
овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса.
2. Содержание тем учебного курса 5 класс
Главная тема 5-го класса – «На перекрёстке искусств — художественное познание мира».
1.Искусство слышать, искусство видеть - 6ч..
Универсальная способность человека познавать окружающий мир во всём богатстве его звучания, многоцветия и выражать своё отношение через художественный образ. Предназначение искусства — воспитывать духовность, развивать эмоционально- чувственную сферу. Музыка, литература, изобразительное искусство — ветви единой мировой художественной культуры. Интонационная общность видов искусства, их стремление к взаимодействию и взаимопроникновению.
2.Истоки творчества - 8 ч.
Состояние творчества — потребность человека-творца выразить ценностное отношение к объективному миру. Интонация — единая мера выражения этого ценностного отношения. Соотношение общего и индивидуального в искусстве — символ и знак.
3. Образный язык искусства-9 ч.
Слово, линия, колорит, строй, композиция, форма и прочее — способы художественного выражения ценностного отношения к миру. Образность как универсальный способ познания мира. Разнообразие художественных стилей (течений, направлений, школ), жанров и форм. Роль музыки в человеческом обществе. Музыка как знаковая система особого рода, её процессуальная, интонационно-образная природа. Строительство музыки через тождество и контраст (сходство и различие). Народное искусство. Интонационное разнообразие фольклорных традиций; традиции и специфика музыкального языка народов и различных регионов России.
4.Путь к слушателю, читателю, зрителю -12 ч.
Направленность выразительных средств разных видов искусства на восприятие читателя, зрителя, слушателя. Механизм воспроизведения в музыке развития человеческого чувства как диалектического процесса.
5. Итого: 35 часов
Формой проведения занятий по программе является урок. Формы урока:
•Урок коллективной творческой работы;
•Урок изучения нового материала;
•Урок закрепления знаний, умений и навыков;
•Комбинированный;
•Обобщающий.
В конце учебного года предусмотрена промежуточная аттестация в форме творческой работы.
Тематическое планирование
п/п
Тема
Количество
часов
Количество контрольных работ ( творческих)
Тема 1: Искусство слышать, искусство видеть
6
1
Способность человека воспринимать окружающий мир во всём многоцветье и богатстве звучания.
1
2
Художественный образ как выражение отношения к миру человека-творца
1
3
Проникновение в замысел художника, композитора, писателя.
1
4
Исследование собственных творческих побуждений (проявлений) в разных видах художественной деятельности.
1
5
Способы раскрытия и переноса поэзии повседневной жизни в содержание произведения искусства.
1
6
Роль музыки в человеческом обществе, её воспитательный потенциал. Знакомство с выдающимися деятелями в разных областях искусства.
1
Тема 2: Истоки творчества
8
7
Поэтическое и обыденное -эстетическое и философское осмысление действительности
1
8
Поэтическое и обыденное - реальность и художественное уподобление
1
9
Звучание - способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности
1
10
Изображение - способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности
1
11
Слово- способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности.
1
12
Состояние творчества: художественный замысел и его проживание, вынашивание идеи и импровизация.
1
13
Состояние творчества: вдохновение и работа.
1
14
Развёртывание художественного замысла в движении от художественной идеи к средствам её воплощения
1
1
Тема 3: Образный язык искусства
9
15
Музыкальные основы: процессуальная интонационно-образная природа музыкального искусства; единые интонационно-эмоциональные истоки человеческой и музыкальной речи.
1
16
Интонационная общность видов искусства.
1
17
Образность как универсальный способ художественного познания мира
1
18
«Единство в многообразии» - уникальная способность искусства выражать человеческое всеобщее через особенное, специфическое, характерное, индивидуальное.
1
19
Музыка вокальная, симфоническая, инструментальная.
1
20
Разнообразие художественных стилей, форм, жанров (течений, направлений, школ и пр.).
1
21
Народное искусство — интонационное многообразие фольклорных традиций
1
22
Народное искусство - интонационное многообразие фольклорных традиций: характерные черты и специфика музыкального языка народов
1
23
Народное искусство -интонационное многообразие фольклорных традиций: характерные черты и специфика музыкального языка народов
1
1
Тема 4: Путь к слушателю, читателю, зрителю
12
24
Возникновение художественной деятельности как условия существования человека.
1
25
Искусство — способ философского осмысления жизни в её нравственно-эстетическом измерении.
1
26
Природа и предназначение художественной деятельности
1
27
Природа и воздействие искусства на человека.
1
28
Театр как интегративная художественная целостность
1
29
Театр как интегративная художественная целостность живописи и других видов искусства.
1
30
Театр как интегративная художественная целостность музыки и других видов искусства
1
31
Театр как интегративная художественная целостность (взаимодействие и взаимопроникновение живописи, музыки, литературы и других видов искусства)
1
32
Обусловленность организации выразительных средств искусства направленностью на восприятие читателя
1
33
Творческая работа
1
1
34
Научное и художественное познание мира - общее и специфическое
1
35
Механизмы «заражения» и «внушения» в музыке, интонационные «узелки на память»- условия понимания драматургической сущности развития музыки.
1
1-я ч. (кол-во часов.)
2-я ч.
(кол-во часов.)
І полуг.
(кол-во часов.)
3-я ч.
(кол-во часов.)
4-я ч.
(кол-во часов.)
ІІ полуг.
(кол-во часов.)
ИТОГО
Творческая работа
1
1
1
1
3
3
Календарно-тематическое планирование
урока
Дата проведения
Тема урока, тип урока
Характеристика основных видов учебной деятельности.
План
Факт
Раздел 1: Искусство слышать, искусство видеть -6ч.
1.
Способность человека воспринимать окружающий мир во всём многоцветье и богатстве звучания.
Воспринимать окружающий мир во всём богатстве его звучания и красок, различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;
2.
Художественный образ как выражение отношения к миру человека-творца
Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю
3.
Проникновение в замысел художника, композитора, писателя.
Эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки
4.
Исследование собственных творческих побуждений (проявлений) в разных видах художественной деятельности.
Исследовать собственные творческие проявления (побуждения) на основе проникновения в замысел художника, композитора, писателя..
5.
Способы раскрытия и переноса поэзии повседневной жизни в содержание произведения искусства.
Различать характерные признаки музыкальной речи
6.
Роль музыки в человеческом обществе, её воспитательный потенциал. Знакомство с выдающимися деятелями в разных областях искусства.
Работа с учебником
Сочинение стихотворения
Раздел 2: Истоки творчества - 8 ч.
7.
Поэтическое и обыденное -эстетическое и философское осмысление действительности
Понимать истоки творчества как эстетическое и философское осмысление композитором реальных явлений жизни
8.
Поэтическое и обыденное - реальность и художественное уподобление
Понимать истоки творчества как эстетическое и философское осмысление композитором реальных явлений жизни
9.
Звучание - способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности
Исследовать общие и специфические черты творческой деятельности в разных областях искусства.
10.
Изображение - способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности
Исследовать общие и специфические черты творческой деятельности в разных областях искусства.
-работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством
11.
Слово- способ художественного выражения ценностного отношения человека к явлениям, событиям, фактам окружающей действительности.
Исследовать общие и специфические черты творческой деятельности в разных областях искусства.
-работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством
12
Состояние творчества: художественный замысел и его проживание, вынашивание идеи и импровизация.
Осознавать собственные творческие возможности в разных видах художественной деятельности (пении, импровизации, подборе аккомпанемента, выразительном движении, написании литературного эссе и др.) Творческая деятельность
13.
Состояние творчества: вдохновение и работа.
Осознавать собственные творческие возможности в разных видах художественной деятельности (пении, импровизации, подборе аккомпанемента, выразительном движении, написании литературного эссе и др.) -Творческая деятельность
14.
Развёртывание художественного замысла в движении от художественной идеи к средствам её воплощения
Выявлять внутренние связи между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством Творческая деятельность.
Раздел 3: Образный язык искусства-9 ч.
15.
Музыкальные основы: процессуальная интонационно-образная природа музыкального искусства; единые интонационно-эмоциональные истоки человеческой и музыкальной речи.
Понимать «зёрна-интонации» (темы) в развитии музыкального смысла
16.
Интонационная общность видов искусства.
Исследовать истоки единства человеческой и музыкальной речи
17.
Образность как универсальный способ художественного познания мира
Узнавать музыкальные фрагменты произведений разных жанров по характерным интонациям.
18.
«Единство в многообразии» - уникальная способность искусства выражать человеческое всеобщее через особенное, специфическое, характерное, индивидуальное.
Уметь проводить сравнение и анализ вокальной, симфонической, инструментальной музыки разных стилей, жанров и форм
-Слушание музыки, составление кроссворда
19.
Музыка вокальная, симфоническая, инструментальная.
Определять автора конкретного музыкального произведения по интонационным проявлениям его принадлежности к определённому течению, художественному направлению, композиторской школе. Слушание музыки
20.
Разнообразие художественных стилей, форм, жанров (течений, направлений, школ и пр.).
Определять автора конкретного музыкального произведения по интонационным проявлениям его принадлежности к определённому течению, художественному направлению, композиторской школе
21.
Народное искусство — интонационное многообразие фольклорных традиций
Выявлять характерные черты и специфику музыкального языка народов России (сообщение).
22.
Народное искусство - интонационное многообразие фольклорных традиций: характерные черты и специфика музыкального языка народов
Выявлять характерные черты и специфику музыкального языка
23.
Народное искусство -интонационное многообразие фольклорных традиций: характерные черты и специфика музыкального языка народов
выявлять особенности взаимодействия музыки с литературным искусством и раскрывать образный строй художественных произведений
Раздел 4: Путь к слушателю, читателю, зрителю -12 ч.
24/1
Возникновение художественной деятельности как условия существования человека.
Понимать художественную деятельность как высшую форму ценностного отношения человека к жизни Работа в группах (исследование творчества М.И.Цветаевой)
25/2
Искусство — способ философского осмысления жизни в её нравственно-эстетическом измерении.
Понимать историческую обусловленность возникновения искусства как условия самовоспитания человека. Работа в группах
26/3
Природа и предназначение художественной деятельности
Уметь объяснять многообразие видов, форм и жанров искусства необходимостью полихудожественного воздействия на человека.
27/4
Природа и воздействие искусства на человека.
Уметь объяснять многообразие видов, форм и жанров искусства необходимостью полихудожественного воздействия на человека.
28/5
Театр как интегративная художественная целостность
Эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения А.П.Бородина
29/6
Театр как интегративная художественная целостность живописи и других видов искусства.
Понимать театр как синтетический вид искусства, помогающий рассмотреть жизнь во всех её противоречиях, вводящий зрителя в систему общечеловеческих идеалов и ценностей.
30/7
Театр как интегративная художественная целостность музыки и других видов искусства
Эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров
31/8
Театр как интегративная художественная целостность (взаимодействие и взаимопроникновение живописи, музыки, литературы и других видов искусства)
Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, народная, религиозной традиции, современная
32/9
Обусловленность организации выразительных средств искусства направленностью на восприятие читателя
Выявлять в художественном комплексе (фрагменте), в том числе музыкальном, специфическую направленность выразительных средств на восприятие слушателя.
33/10
Творческая работа
Выявлять в художественном комплексе (фрагменте), в том числе музыкальном, специфическую направленность выразительных средств на восприятие слушателя.
34/11
Научное и художественное познание мира - общее и специфическое
Уметь объяснять логику раскрытия любого чувства в музыке художественным воссозданием его процессуальности в реальной жизни.
35/12
Механизмы «заражения» и «внушения» в музыке, интонационные «узелки на память» — условия понимания драматургической сущности развития музыки
Знать великих отечественных исполнителей прошлого и настоящего: С.В. Рахманинова, Ф.И. Шаляпина, Е.А. Мравинского, Н.А. Обухову, А.В. Нежданову, С.Я. Лемешева и др
2. Содержание тем учебного курса 6 класс
1 Музыка в жизни, жизнь в музыке (6 ч)
Содержание музыкального искусства — система общечеловеческих ценностей, раскрывающих «психику общественного человека» (Л.С. Выготский), его духовный мир.
Музыкальное искусство — знаковая система особого рода, имеющая специфический эмоционально-интонационный язык, процессуальность, образные и временные характеристики.
Предназначение музыки — выражать ценностное отношение человека к миру и к самому себе с эстетических позиций.
Преобразующее воздействие музыкального искусства на чувства и мысли человека, на жизнь в целом
2
Восприятие музыки как умение слышать музыку и размышлять о ней (14 ч)
Восприятие музыки — диалектическое единство умения слышать музыку и размышлять о ней.
Зависимость личностного восприятия музыки (понимания музыкальных сочинений) от степени проникновения в суть деятельности композитора, исполнителя, слушателя.
Комплекс эмоций, возникающих в процессе восприятия музыки: 1) отражающие композиторскую оценку явлений жизни; 2) вызываемые у слушателя, реагирующего на звучание и исполнительскую трактовку музыкального произведения; «рефлексивные»; 3) возникающие во время аналитической деятельности слушателя.
Яркие и ёмкие музыкальные образы, определяющие эмоционально-чувственную составляющую восприятия: усвоено может быть лишь то, что пережито.
Ассоциативно-смысловое восприятие содержания музыкальной интервалики (консонансы, диссонансы, мелодическое и гармоническое их расположение, различные сочетания звукокомплексов и т. д.)
3
Законы художественного творчества (15 ч)
Понимание сущности взаимоотношений музыкальной и духовной культуры. Роль преобразующего воздействия музыки на человека.
Художественно-творческий процесс как непрерывное движение в сфере нравственных понятий, идеалов,
образов в их взаимодействии и взаимопроникновении.
Философское осмысление значения тире между датами: обозначение начала и окончания эпох, исторических периодов и событий, пути великих людей от рождения до смерти.Произведение искусства — документ эпохи. Возможность определить характерные черты эпохи, изучив личность композитора и его творчество. Роль музыкальных произведений и творческих биографий композиторов в приобщении к мировой культуре. Категории «возвышенное» и «низменное», их нравственно-эстетические смыслы и диалектика взаимодействия.
Выявление логики развития художественной идеи с опорой на законы художественного творчества.
Моделирование художественно-творческого процесса как принцип раскрытия природы искусства и природы художественного творчества в целом.
Опережающее отражение — механизм предвидения развития художественной идеи и средств её выражения
4
Итого: 35 часов В конце учебного года предусмотрена промежуточная аттестация в форме творческой работы
Тематическое планирование
п/п
Тема
Количество
часов
Количество контрольных работ ( творческих)
Тема 1: Музыка в жизни, жизнь в музыке
6
1
Содержание музыкального искусства
1
2
Лента памяти. Эдвард Григ
1
3
Мысли и чувства человека становятся музыкой
1
4
Как можно услышать музыку
1
5
От примы до октавы
1
6
Лента памяти. П. Чайковский
1
Тема 2: Восприятие музыки как умение слышать музыку и размышлять о ней
14
7
П. Чайковский. Опера Евгений Онегин. Вступление.
1
8
Штрихи к портрету. Письмо Татьяны
1
9
Штрихи к портрету. Онегин и Ленский.
1
1
10
Лента памяти. Л. Бетховен
1
11
Сонатная форма
1
12
Лента памяти. Моцарт
1
13
В.Моцарт «Дон Жуан»
1
14
В.Моцарт. «Реквием».
1
15
Лента Памяти. К. М. фон Вебер
1
16
К. М. фон Вебер. Оберон
1
17
Лента памяти Ф.Шуберт
1
18
Ф.Шуберт. Баллады
1
19
Ф.Шуберт. Песни из цикла «Зимний путь»
1
20
«Горные вершины спят во тьме ночной…»
1
1
Тема 3: Законы художественного творчества
15 ч
21
«Волшебный рог мальчика» Г. Малера
1
22
Жизнь и творчество.
1
23
«Опять Шопен не ищет выгод»
1
24
Этюд
1
25
Прелюдия
1
26
Вальс
1
27
Лента памяти. Дм. Шостакович
1
28
История ХХ века в симфониях
1
29
История ХХ века в киномузыке
1
30
Композиторы отечественного кинематографа. И.Дунаевский
1
31
Композиторы отечественного кинематографа. В.Соловьев-Седой
1
32
Композиторы отечественного кинематографа. Е.Крылатов
1
33
Композиторы отечественного кинематографа. А.Рыбников
1
34
Творческая работа
1
35
Законы художественного творчества
1
1
1-я ч. (кол-во часов.)
2-я ч.
(кол-во часов.)
І полуг.
(кол-во часов.)
3-я ч.
(кол-во часов.)
4-я ч.
(кол-во часов.)
ІІ полуг.
(кол-во часов.)
ИТОГО
Творческая работа
1
1
1
1
3
3
Календарно-тематическое планирование
урока
Дата проведения
Тема урока, тип урока
Характеристика основных видов учебной деятельности.
План
Факт
Тема 1: Музыка в жизни, жизнь в музыке -6 ч
1/1
Содержание музыкального искусства
Воспринимать содержание музыкального искусства как «хранилище» духовного опыта целых поколений.
2/2
Лента памяти. Эдвард Григ
Понимать характерные особенности музыкального языка, его интонационно-образную природу.
3/3
Мысли и чувства человека становятся музыкой
Выявлять специфические черты развития музыки в единстве содержания и формы музыкального «высказывания».
4/4
Как можно услышать музыку
Находить в произведении и объяснять моменты изменения смысла интонации при неизменности её звуковысотности
5/5
От примы до октавы
Размышлять о роли музыки в жизни человека и общества.
6/6
Лента памяти. П. Чайковский
Приводить примеры преобразующего воздействия музыкального искусства на отдельного человека и целые поколения людей.
Тема 2: Восприятие музыки как умение слышать музыку и размышлять о ней – 14ч
7/1
П. Чайковский. Опера Евгений Онегин. Вступление.
Воспринимать музыкальные произведения в единстве умения слышать музыку и размышлять о ней.
8/2
Штрихи к портрету. Письмо Татьяны
Понимать зависимость собственного восприятия музыки от степени проникновения в композиторский замысел, исполнительскую трактовку.
9/3
Штрихи к портрету. Онегин и Ленский.
Оценивать собственный эмоциональный отклик и переживание музыки.
10/4
Лента памяти. Л. Бетховен
Размышлять о знакомом музыкальном произведении
11/5
Сонатная форма
Анализировать музыкальные сочинения с точки зрения ассоциативно-смыслового содержания
12/6
Лента памяти. Моцарт
Исполнять музыку, передавая её художественный смысл
13/7
В.Моцарт «Дон Жуан»
Анализировать музыкальные сочинения с точки зрения ассоциативно-смыслового содержания
14/8
В.Моцарт. «Реквием».
Анализировать музыкальные сочинения с точки зрения ассоциативно-смыслового содержания
15/9
Лента Памяти. К. М. фон Вебер
Воспринимать музыкальные произведения в единстве умения слышать музыку и размышлять о ней.
Исполнять музыку, передавая её художественный смысл, воплощать свою собственную трактовку
16/10
К. М. фон Вебер. Оберон
Понимать механизм воздействия искусства на человека.
Сочинять музыкальные темы, используя музыкальную интервалику, различные звукокомплексы.
17/11
Лента памяти Ф.Шубер
Понимать механизм воздействия искусства на человека.
Исполнять музыку, передавая её художественный смысл, воплощать свою собственную трактовку.
18/12
Ф.Шуберт. Баллады
Понимать механизм воздействия искусства на человека.
19/13
Ф.Шуберт. Песни из цикла «Зимний путь»
Понимать механизм воздействия искусства на человека.
Принимать участие в коллективной инструментальной и хоровой деятельности
20/14
«Горные вершины спят во тьме ночной…»
Понимать механизм воздействия искусства на человека.
Сочинять музыкальные темы, используя музыкальную интервалику различные звукокомплексы
Тема 3: Законы художественного творчества -15 ч
21/1
«Волшебный рог мальчика» Г. Малера
Понимать сущность взаимосвязи музыкальной и духовной культуры
22/2
Жизнь и творчество.
Размышлять о содержании музыки в движении от художественной идеи к средствам её раскрытия
23/3
«Опять Шопен не ищет выгод»
Выявлять логику развития художественной идеи с опорой на законы художественного творчества.
24/4
Этюд
Выявлять логику развития художественной идеи с опорой на законы художественного творчества.
25/5
Прелюдия
Приводить примеры из творческих биографий композиторов, в произведениях которых запечатлены черты эпохи.
26/6
Вальс
Размышлять о содержании музыки в движении от художественной идеи к средствам её раскрытия.
Исполнять основной тематический материал фрагментов крупных музыкальных форм
27/7
Лента памяти. Дм. Шостакович
Размышлять о содержании музыки в движении от художественной идеи к средствам её раскрытия.
28/8
История ХХ века в симфониях
Размышлять о содержании музыки в движении от художественной идеи к средствам её раскрытия.
29/9
История ХХ века в киномузыке
Размышлять о содержании музыки в движении от художественной идеи к средствам её раскрытия.
30/10
Композиторы отечественного кинематографа. И.Дунаевский
Выявлять логику развития художественной идеи с опорой на законы художественного творчества.
31/11
Композиторы отечественного кинематографа. В.Соловьев-Седой
Понимать сущность взаимосвязи музыкальной и духовной культуры
32/12
Композиторы отечественного кинематографа. Е.Крылатов
Выявлять логику развития художественной идеи с опорой на законы художественного творчества.
33/13
Композиторы отечественного кинематографа. А.Рыбников
Сочинять отдельные интонации, выражающие эмоциональные оценки конкретных фактов окружающего мира.
34/14
Творческая работа
Выявлять логику развития художественной идеи с опорой на законы художественного творчества.
35/15
Законы художественного творчества
Выявлять логику развития художественной идеи с опорой на законы художественного творчества.
