Музыка
Т.В. Челышева, В.В. Кузнецова.
Планируемые результаты освоения учебного предмета.
Личностными результатами изучения музыки являются:
- наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству;
- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;
- позитивная самооценка музыкально-творческих возможностей.
Предметными результатами изучения музыки являются:
- устойчивый интерес к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;
- общее понятие о значении музыки в жизни человека, знание основных закономерностей музыкального искусства, общее представление о музыкальной картине мира;
- элементарные умения и навыки в различных видах учебно-творческой деятельности.
Метапредметными результатами изучения музыки являются:
- развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения разных видов искусства;
- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности;
- участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
- продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие, работа в команде) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач;
- наблюдение за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности.
Обобщенный результат освоения обучающимися учебной программы выражается в следующих личностных характеристиках выпускника:
• любознательный, активно и заинтересованно познающий мир посредством музыкального искусства;
• владеющий основами умения учиться, способный к организации собственной учебной и музыкально-творческой деятельности;
• любящий свой народ и его музыкальные традиции, свой край и свою Родину;
• уважающий и принимающий художественные ценности общества;
• готовый самостоятельно действовать и отвечать за свои поступки перед семьей и обществом;
• стремящийся жить по законам красоты;
• доброжелательный, умеющий слушать и слышать собеседника, обосновывать свою позицию, высказывать свое мнение;
• обладающий развитым эстетическим чувством и художественным вкусом;
• использующий разные виды музыкально-творческой деятельности для охраны и укрепления своего психического, физического и духовного здоровья.
Содержание учебного предмета.
1 класс (33 ч)
«Мир музыки в мире детства»
Содержание курса направлено на реализацию задачи музыкального образования: связи музыки с жизнью и, прежде всего, с жизнью самого ребенка. Это – звуки, окружающие его. Это – музыка природы и дома. Это – музыкальные встречи с героями, любимыми и понятными для детей младшего школьного возраста. Это – звучащий образ Родины и народные напевы.
Программа 1 класса нацелена на развитие у младших школьников способности вслушиваться в звучащую вокруг них музыку, на выработку положительной мотивации и потребности в «общении» с музыкой в разных жизненных ситуациях: в будни и праздники, в связи с календарными датами, в процессе встреч со сказкой, с героями фильмов или мультфильмов и т. д. – в тех ситуациях, с которыми дети сталкиваются в своей повседневной жизни.
Учебную программу пронизывают идея детскости и ее естественной связи с музыкой, которая сопровождает жизнь ребенка, мысль о том, что разную музыку можно научиться распознавать, вслушиваясь в окружающий мир.
Реализуя главную идею концепции УМК «Перспективная начальная школа», выраженную фразой «познаю мир», а также сверхзадачу музыкального образования (связь музыки с жизнью), программа 1 класса задумана как своего рода азбука музыкальной грамотности. Ее главный художественно-педагогический замысел – «Мир музыки в мире детства» – является темой данного года музыкального образования.
В соответствии с азбучным характером учебная программа включает музыкальные произведения, которые отличаются житейскими истинами и отражают детский взгляд на мир. В ней представлены 34 песни и попевки, как народные, так и авторские. Среди них незаслуженно забытые авторские песни прошлых лет: А. Киселёва, З. Компанейца, Н. Метлова, А. Островского, Т. Попатенко, Е. Тиличеевой, А. Филиппенко и др. Немало и новых песен современных авторов: Г. Гладкова, А. Зарубы, И. Красильникова, Е. Крылатова, В. Павленко, В. Семенова, Г. Струве, С. Соснина и др.
В программу 1 класса включены произведения русских и зарубежных композиторов-классиков: А.К. Лядова, М.И. Глинки, Н.А. Римского-Корсакова, М.П. Мусоргского, П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, Д.Б. Кабалевского, С.М. Слонимского, Э. Грига, К. Сен-Санса, К. Дебюсси, М. Равеля и др.
Широко используются в обучении музыкально-ритмичные движения, игра на элементарных музыкальных инструментах и музыкальная игра. В процессе проведения занятий возможна замена музыкального материала в соответствии с интересами и пристрастиями школьников и учителя.
В 1 классе выстроена система накопления общих музыкально-художественных представлений и прикладных понятий, связанных со средствами музыкальной выразительности (языком музыки, ее жанрами и формами) и имеющих преемственность с программой 2 класса.
1-я четверть – «Звуки вокруг нас»
Темы: Звуки в доме Маши и Миши. Рождение песни. Колыбельная. Поющие часы. «Кошкины» песни. О чем «поет» природа?
Смысловое содержание тем.
Идея четверти: начало большого путешествия в мир музыки от родного порога.
Воплощение в звуках окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека. Знакомство с музыкальными звуками. Встреча с ними в родном доме среди множества других звуков. Первая песня, услышанная в родном доме – мамина колыбельная. Мягкие размеренные покачивания колыбельной как ее интонационная основа. Выразительность колыбельной песни и другой похожей на нее музыки. От музыкальных звуков дома – к «поющей природе». Мелодии жизни за порогом дома. Музыка о природе
Характеристика деятельности обучающихся:
- Воспринимать звуки природы, сравнивать их с музыкальными звуками.
- Наблюдать за использованием музыки в жизни человека.
- Различать настроения, чувства и характер человека, выраженные в музыке.
- Размышлять об истоках возникновения музыкальных звуков.
- Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении музыкальных произведений.
- Исполнять песни, играть на детских элементарных и электронных музыкальных инструментах.
- Импровизировать музыку в пении, игре, пластических движениях.
- Осуществлять первые опыты сочинения.
2-я четверть – «Музыкальные встречи Маши и Миши»
Темы: Музыка про разное. Звучащий образ Родины. Здравствуй, гостья-зима.
Смысловое содержание тем.
Идея четверти: от музыки в жизни ребенка – к звучащему образу Родины.
Музыкальное окружение в жизни ребенка: музыка в школе, на улице, у друзей. Отражение в музыке разных жизненных ситуаций. Сказка в музыке. Музыка о разных исторических временах. Образ Родины в музыке: ее просторы, красота, величие, богатырская сила. Родная сторонка в музыкальных картинках.
Характеристика деятельности обучающихся:
- Сравнивать разные музыкальные произведения.
- Определять, от чего зависит музыкальное окружение жизни ребенка.
- Находить особенности музыкального отражения жизненных ситуаций.
- Размышлять об особенностях воплощения сказки в музыке.
- Выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове, рисунке, жесте, пении и пр.
- Выявлять в музыкальном тексте характеристики образа Родины, родной сторонки.
- Исполнять различные по характеру музыкальные произведения.
- Осуществлять собственный музыкально-исполнительский замысел в пении и импровизации
3-я четверть – «Так и льются сами звуки из души!»
Темы: Зимние забавы. Музыкальные картинки. Мелодии жизни. Весенние напевы. «Поговорим» на музыкальном языке.
Смысловое содержание тем
Идея четверти: музыка вокруг ребенка – музыка в душе ребенка – музыка в его художественном творчестве.
Выразительные возможности музыки. Приобщение к музыкальному искусству через исполнение песен. «Общение» на музыкальном языке. Музыка о временах года. Задорные песни зимы. Весенние напевы. Музыкальные миниатюры о животных, птицах, зверях и игрушках. Музыка для любимых мам и бабушек
Характеристика деятельности обучающихся:
- Выявлять выразительные возможности музыки.
- Выражать свои чувства, переживания, отношения в словах, музыкальных движениях, певческих интонациях, рисунках по музыкальным произведениям.
- Разучивать и исполнять песни в сотворчестве с одноклассниками.
- Разыгрывать народные песни, участвовать в коллективных играх-драматизациях.
- Размышлять, рассуждать об отражении в музыке времен года, жизни животных, птиц, зверей, людей.
- Обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки.
- Импровизировать (вокальная, инструментальная, танцевальная импровизация) с учетом выразительных возможностей музыки.
- Инсценировать песни, фрагменты опер.
4-я четверть – «Волшебная сила музыки»
Темы: Композитор – исполнитель – слушатель. Музыка в стране «Мульти-пульти». Всюду музыка живет.
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: музыка преображает человека.
Ребенок как слушатель и исполнитель. Любимые музыкальные герои. Новые встречи с музыкой. Музыка – вечный спутник человека
Характеристика деятельности обучающихся:
- Осознавать преобразующие функции музыки.
- Сравнивать музыкальные характеристики разных героев.
- Проявлять интерес к взаимосвязи композитора, исполнителя и слушателя как субъектов музыкально-творческой деятельности.
- Рассуждать о роли музыки в жизни человека.
- Отражать в исполнении интонационно-мелодические особенности музыкальных образов.
- Воплощать художественно-образное содержание народной и композиторской музыки в пении, слове, пластике, рисунке.
2 класс (34 ч)
«Музыка как вид искусства»
Учебную программу 2 класса, органично связанную с содержанием программы 1 класса, также пронизывает идея связи музыки с жизнью. Однако границы этой связи расширяются через проникновение учащихся в особенности музыки как вида искусства, осознание ее как звучащего искусства.
Вслушиваясь в музыку, школьники узнают, что она вызывает чувства и пробуждает мысли, они сопереживают героям музыкальных произведений, воспринимают мелодию как «душу» музыки. Встречаясь с музыкой в разных жизненных ситуациях, второклассники наблюдают и чувственно воспринимают ее как особенное звучащее явление, проникают в выразительные возможности музыки, размышляют над изобразительностью. Дети учатся любить и понимать музыку, постепенно овладевая музыкальной грамотностью.
Многообразие музыкальных форм и жанров начинается для второклассников с «трех китов», трех основных сфер, основных областей музыки – песни, танца, марша, самых демократичных и массовых областей музыки. Они доступны и понятны всем, кто неоднократно встречался с ними в своей жизни. С помощью песни, танца и марша обучающиеся легко и незаметно для себя проникнут в любую сферу музыкального искусства, и ее связь с жизнью станет для них очевидной и естественной.
Вхождение в мир большой музыки – это увлекательное путешествие в крупные и сложные музыкальные жанры – оперу, балет, симфонию, кантату, концерт. Знакомство с этими областями музыки должно показать второклассникам, что владение музыкальным языком дает им возможность проникать в глубины любого музыкального жанра, простого или сложного, и с их помощью познавать мир.
Главным здесь является развитие интереса обучающихся к музыке, ибо, как известно, без эмоциональной увлеченности в области искусства невозможно достичь каких-либо результатов. Ею окрашено познание школьниками речи музыки как звучащего искусства.
Важно, что программное содержание 2 класса направлено на накопление у обучающихся музыкальных впечатлений, музыкальных понятий и терминов, приобретение слухового опыта. Это позволит им в следующем классе перейти к более углубленному освоению музыки как «искусства интонируемого смысла».
Процесс восприятия и познания музыки второклассниками осуществляется (так же, как и в 1 классе) в разных формах общения с ней: слушании и размышлении, исполнении музыки по нотно-графической записи, пении с текстом и с ориентацией на нотную запись, в музыкально-ритмичных движениях, игре на музыкальных инструментах.
В программу включены произведения русских и зарубежных композиторов-классиков: М.И. Глинки, Н.А. Римского-Корсакова, П.И. Чайковского, С.В. Рах-манинова, Д.Д. Шостаковича, С.С. Прокофьева, И.О. Дунаевского, Г.В. Свири-дова, Д.Б. Кабалевского, М.В. Коваля, В. Салманова, С. Чернецкого, М. Блантера, Э. Грига, К. Сен-Санса, К. Дебюсси, М. Равеля, Ж. Бизе, И.С. Баха, Р. Шумана, Ф. Шуберта.
В программе представлены 23 песни (7 народных и 16 композиторских). Среди авторов: Я. Дубравин, Г. Струве, В. Шаинский, Т. Попатенко, Ю. Чичков, С. Соснин, А. Филиппенко, А. Жаров, Б. Савельев, Д. Львов-Компанейц, В. Иванников, А. Спадавеккиа, В. Кикта.
1-я четверть – «Три кита» в музыке: песня, танец и марш»
Темы: Главный «кит» – песня. Мелодия – душа музыки. Каким бывает танец. Мы танцоры хоть куда! Маршируют все. «Музыкальные киты» встречаются вместе.
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: три основные сферы музыки как самые понятные и близкие детям музыкальные жанры.
Восприятие второклассниками песни, танца и марша как давних и хороших знакомых. Ощущение разницы в характере музыки марша, танца и песни. Многообразие жизненных ситуаций, при которых звучат песни, танцы и марши. Разнообразие маршей (спортивный, солдатский, парадный, игрушечный и др.); танцев (менуэт, полька, вальс, пляска); песен (о Родине, колыбельные, хороводные, шуточные, песни – музыкальные картинки и др.). Осознание обучающимися мелодии как «души музыки». Определение сочетания в одной музыке разных музыкальных жанров – «киты встречаются вместе»
Характеристика деятельности обучающихся:
- Выявлять разницу в характере музыки марша, танца и песни.
- Сравнивать специфические особенности произведений разных жанров.
- Сопоставлять разнообразие маршей, танцев, песен с многообразием жизненных ситуаций, при которых они звучат.
- Определять мелодию как «душу музыки».
- Воплощать художественно-образное содержание народной и композиторской музыки в пении, слове, пластике, рисунке.
- Передавать эмоциональные состояния в различных видах музыкально-творческой деятельности (пение, игра на детских элементарных музыкальных инструментах, пластические движения, инсценирование песен, драматизация и пр.) в процессе коллективного музицирования.
2-я четверть – «О чем говорит музыка»
Темы: Маша и Миша узнают, что умеет музыка. Музыкальные портреты. Подражание голосам. Как музыка изображает движение? Музыкальные пейзажи.
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: восприятие музыки как звучащего вида искусства, обладающего выразительными и изобразительными возможностями.
Осознание учащимися, что музыка может выражать чувства, мысли и настроение человека, рисует музыкальные портреты, выражает черты его характера. Музыка может подражать звучанию голосов разных музыкальных инструментов, изображать движение, разнообразные звуки, шумы и картины окружающей природы. Все это – музыкальное окружение жизни ребенка, прочувствованное и осознанное им как органичная часть самой жизни со сменой времен года, с каждодневными заботами и делами, с буднями и праздниками
Характеристика деятельности обучающихся:
- Выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.
- Распознавать и эмоционально откликаться на выразительные и изобразительные особенности музыки.
- Осознавать языковые особенности выразительности и изобразительности музыки.
- Исполнять, инсценировать песни, танцы, фрагменты из произведений музыкально-театральных жанров.
- Воплощать музыкальное развитие образа в собственном исполнении (в пении, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении)
- Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов
3-я четверть – «Куда ведут нас «три кита»
Темы: «Сезам, откройся!». «Путешествие по музыкальным странам». Опера. Что такое балет? «Страна симфония». Каким бывает концерт?
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: вхождение в мир большой музыки с помощью простейших музыкальных жанров – песни, танца и марша.
Образность песен, танцев и маршей. Песенные основы оперы, танцевальные основы балета. Оперные и балетные марши. Ощущение органичного перехода от песни – к песенности, от танца – к танцевальности, от марша – к маршевости. От народной песни – к симфонической музыке. Превращение песни в музыку фортепьянную, симфоническую, хоровую, оперную, балетную. Песня как основа любого крупного музыкального жанра. Самостоятельная жизнь танцевальной музыки. Танцевальность в разных областях музыки. Проникновение танца в оперу, балет, симфонию, концерт. Многоликость маршей: простые бытовые марши – марши для исполнения в концертах, марши в симфониях, в ораториях, операх, балетах. Взрослые и детские оперы. Знакомство с оперой «Волк и семеро козлят». Разучивание тем главных героев. Темы – песни, песни – танцы, песни – марши. Участие в исполнении финала оперы. Музыкальный театр – храм, где царят опера и балет.
Назначение концертного зала.
Характеристика деятельности обучающихся:
- Применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности.
- Соотносить простейшие жанры (песни, танцы, марши) с их воплощением в крупных музыкальных жанрах.
- Различать крупные жанры: оперу, балет, симфонию, концерт.
- Передавать в собственном исполнении (пение, игра на инструментах, музыкально-пластическое движение) различные музыкальные образы.
- Ориентироваться в нотном письме, как в графическом изображении интонаций (вопрос-ответ, выразительные и изобразительные интонации и т. д.).
- Создавать на основе полученных знаний музыкальные композиции (пение, музыкально-пластическое движение, игра).
4-я четверть – «Что такое музыкальная речь?»
Темы: Маша и Миша изучают музыкальный язык. Занятная музыкальная сказка. Главная песня страны.
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: восхождение по ступенькам музыкальной грамотности.
Признаки, которые помогают различать музыкальные произведения, их характеры, настроение, жанры. Причины своеобразия каждого музыкального произведения. Осознание роли средств музыкальной выразительности как «строительных кирпичиков» музыкальных образов и их развития. Формирование музыкальной грамотности как особого «чувства музыки». Активное восприятие музыки через разные формы приобщения к ней: пение, слушание, музыкально-ритмические движения, исполнение на музыкальных инструментах, игра. Обобщение темы года на терминологическом уровне.
Характеристика деятельности обучающихся:
- Сравнивать специфические особенности произведений разных жанров.
- Называть средства музыкальной выразительности.
- Соотносить различные элементы музыкальной речи с музыкальными образами и их развитием.
- Воплощать художественно-образное содержание народной и композиторской музыки в пении, слове, пластике, рисунке.
- Передавать эмоциональные состояния в различных видах музыкально-творческой деятельности (пение, игра на детских элементарных музыкальных инструментах, пластические движения, инсценирование песен, драматизация и пр.).
- Импровизировать в соответствии с заданным либо самостоятельно выбранным музыкальным образом (вокальная, инструментальная, танцевальная импровизации).
- Участвовать в хоровом исполнении гимна Российской Федерации
3 класс (34 ч)
«Музыка – искусство интонируемого смысла»
Содержание программы 3 класса позволяет погрузить обучающихся в специфику музыкального искусства и является узловым в осознании его закономерностей. Музыка, как звучащее искусство, воспринимается как «искусство интонируемого смысла».
Благодаря методу «забегания вперед и возвращения к пройденному» обучающиеся уже встречались в 1–2 классах с музыкой песенного, танцевального и маршевого характера. В 3 классе они осознают, что эти качества музыки весьма важны и играют в ней большую роль. Часто музыка бывает пронизана песенной мелодичностью, но не предназначена для пения. Или музыка охвачена танцевальными ритмами, но не создана для того, чтобы под нее танцевать. Маршевость, хотя и насыщена маршевыми ритмами, но не обязательно предназначена для марширования. Эти свойства музыки делают ее доступной и понятной для любого слушателя.
Узловой темой 3-го года обучения является тема «Интонация». Она рассматривается в двух музыковедческих смыслах: в широком смысле – как воплощение художественного образа в музыкальных звуках; в узком смысле – как мелодический оборот, наименьшая часть мелодии, имеющая выразительное значение.
К 3 классу обучающиеся уже осознали, что мелодия – «душа музыки», а мелодичность всегда связана прежде всего с песенностью, с пением, с интонацией человеческого голоса, с интонированием. Интонационная природа мелодии свидетельствует о песенном происхождении музыки, а сама мелодия связана с речевым и вокальным интонированием. Это позволяет воспринимать мелодию как интонационное содержание музыки.
Реализация принципа сходства и различия позволяет обучающимся сравнивать разговорную и музыкальную речь, рассматривать наличие в музыке зерна-интонации, постигать особенности и взаимосвязи выразительных и изобразительных интонаций.
Если музыка – «искусство интонируемого смысла», значит, она находится в постоянном движении. Музыковедческая проблема развития музыки освещается в 3 классе на основе принципов повтора и контраста. На том, что музыка располагает множеством элементов музыкальной речи, которые по аналогии с разговорной речью делят ее на предложения, эпизоды, периоды, части и пр. – пауза, цезура, фермата, долгий звук, движение мелодии вверх или вниз, тоника и т. д.
Данная проблема рассматривается с точки зрения исполнительского развития и развития, заключенного в самой музыке. Опираясь на понимание «зерна-интонации», обучающиеся могут проследить за развитием мелодии, заложенном в произведении. Например, с помощью симфонической сказки С. Прокофьева «Петя и волк». Герои сказки, с темами которых школьники познакомились во 2 классе, вступают во взаимодействие. Знакомые интонации видоизменяются, развиваются, поскольку на протяжении всей сказки с героями происходят разные события.
Развитие музыки непременно требует особой ее организации, оформления, формы. Это следующая узловая музыковедческая проблема, которая нашла свое отражение в содержании программы 3 класса в смысле конструкции музыкальных произведений. Построение (формы) музыки представлены в программе одночастными, двухчастными и трехчастными произведениями; музыкой, написанной в форме рондо и вариаций. При этом в качестве важнейших средств построения музыки рассматриваются простое и измененное (варьированное) повторение и контраст.
Все эти музыковедческие проблемы раскрываются перед обучающимися в простой и доступной форме – с помощью включенных в программу музыкальных произведений для разных видов музыкально-творческой деятельности. Так, программа содержит произведения отечественных и зарубежных композиторов-классиков: А. Аренского, А. Алябьева, М.И. Глинки, А. Лядова, Н.А. Римского-Корсакова, М.П. Мусоргского, А.П. Бородина,
П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, И. Стравинского, Р. Щедрина, И.С. Баха, Людвига ван Бетховена, В.А. Моцарта, К. Дебюсси, Ж. Бизе, Э. Грига, Ф. Шопена, Ф. Шуберта. А также народные песни и песни композиторов: А. Александрова, А. Аренского, И. Арсеева, С. Баневича, С. Бодренкова, Р. Бойко, Я. Дубравина, И. Дунаевского, Д. Кабалевского, М.М. Калининой, В. Калинни-кова, Е. Крылатова, Н. Метлова, М. Минкова, Славкина, С. Соснина, Г. Струве, Л. Хафизовой.
1-я четверть – «Песня, танец, марш перерастают в песенность, танцевальность, маршевость»
Темы: Открываем для себя новые качества музыки. Мелодичность – значит песенность? Танцевальность бывает не только в танцах. Где слышится маршевость? Встречи с песенно-танцевальной и песенно-маршевой музыкой.
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: осознание песенности, танцевальности, маршевости как важных, содержательно значимых качеств музыки.
Песенные мелодии и песенные образы. Песенность в вокальной и инструментальной музыке. Вокализ. Танцевальные песни, отражение танцевальности в вокальной и инструментальной музыке. Песни маршевого характера. Маршевость в произведениях отечественных и зарубежных композиторов. Содержательные особенности песенно-танцевальной и песенно-маршевой музыки.
Характеристика деятельности обучающихся:
- Различать песенность, танцевальность и маршевость в музыке.
- Анализировать жанрово-стилевые особенности музыкальных произведений и сравнивать их специфические особенности.
- Передавать эмоциональные состояния в различных видах музыкально-творческой деятельности (пение, игра на элементарных музыкальных инструментах, пластические движения, инсценирование песен, драматизация и пр.).
- Узнавать и определять различные составы оркестров (симфонический, духовой, народных инструментов).
- Создавать музыкальные композиции в различных видах исполнительской деятельности
2-я четверть – «Интонация»
Темы: Сравниваем разговорную и музыкальную речь. Зерно-интонация в музыке. Как связаны между собой выразительные и изобразительные интонации?
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: осознание музыки как звучащего, интонационно осмысленного вида искусства.
Сопоставление разговорной и музыкальной речи. Общие черты: понижение и повышение интонации, усиление и ослабление звучания, акценты и паузы, знаки препинания, фразы, устремление к кульминации. Различия: возможность точной записи по высоте и по длительности музыкальной речи; отсутствие этого в разговорной речи, введение условных знаков для обозначения высоты интонации и длительности ее звучания. Мелодия – интонационно осмысленное музыкальное построение. Интонационная вырази-тельность исполнения: точное и сознательное выполнение пауз, выделение наиболее важных слов и слогов во фразе, наиболее важных звуков в мелодии, движение к кульминации, деление на фразы и пр. Зерно-интонация как отражение «зародыша» всех элементов музыкальной речи. Выразительные и изобразительные интонации, их неразрывное единство. Интонация – основа музыки
Характеристика деятельности обучающихся:
- Импровизировать на заданную и свободную темы.
- Исследовать интонационно-образную природу музыкального искусства.
- Сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различия.
- Выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.
- Осознавать жизненную основу музыкальных интонаций.
- Анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации, свойства музыки в их взаимосвязи и взаимодействии.
- Исполнять и инсценировать совместно с одноклассниками песни, танцы, фрагменты из произведений музыкально-театральных жанров.
- Воспроизводить мелодии с ориентацией на нотную запись.
3-я четверть – «Развитие музыки»
Темы: Почему развивается музыка? Какие средства музыкальной выразительности помогают развиваться музыке? Что такое исполнительское развитие? Развитие, заложенное в самой музыке. Что нового мы услышим в музыкальной сказке «Петя и волк».
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: осознание движения как постоянного состояния музыки, которая развивается во времени.
Интонационное развитие музыки как отражение постоянных изменений в окружающей жизни, в чувствах, настроении, мыслях человека. Средства музыкальной выразительности и их роль в развитии музыки. Исполнительское развитие, характерное в основном для куплетной формы. Развитие, заложенное в самой музыке – динамическое, ладовое, темповое, тембровое, фактурное
Характеристика деятельности обучающихся:
- Распознавать и оценивать выразительность музыкальной речи, ее смысл.
- Наблюдать за процессом и результатом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов.
- Сравнивать процесс и результат музыкального развития в произведениях разных форм и жанров.
- Распознавать и объяснять разные виды развития музыкальных произведений.
- Участвовать в совместной деятельности при воплощении различных музыкальных образов.
- Воплощать в исполнении (в пении, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении) эмоциональное восприятие различных музыкальных образов и их развитие
4-я четверть – «Построение (формы) музыки»
Темы: Почему музыкальные произведения бывают одночастными? Когда музыкальные произведения имеют две или три части? Рондо – интересная музыкальная форма. Как строятся вариации? О важнейших средствах построения музыки.
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: осознание музыкальной формы как структуры, композиционного строения музыкального произведения.
Организация музыкального произведения. Деление на большие и маленькие части с помощью различных элементов музыкальной речи (пауза, цезура, фермата, долгий звук, движение мелодии вверх или вниз, тоника и пр.). Структурные элементы музыкального произведения: мотив, фраза, предложение, период. Содержательно-образные основы построения музыки. Зависимость смены частей в произведениях от изменения характера музыки. Одночастная, двухчастная, трехчастная формы музыки. Форма рондо и форма вариаций. Повтор и контраст как важнейшие средства построения музыки.
Характеристика деятельности обучающихся:
- Соотносить художественно-образное содержание музыкального произведения с формой его воплощения в процессе коллективного музицирования.
- Выражать собственные чувства и эмоции как отклик на услышанное музыкальное произведение.
- Перечислять простые музыкальные формы.
- Распознавать художественный замысел различных форм (построений) музыки (одночастные, двух- и трехчастные, вариации, рондо и др.).
- Сравнивать музыкальные формы по принципу сходства и различия.
- Исследовать и определять форму построения музыкального произведения.
- Сольмизировать и сольфеджировать мелодии.
- Участвовать в хоровом исполнении гимна Российской Федерации
4 класс (34 ч)
«Музыка мира»
Если содержание программы 3 класса рассматривается как экспозиция наиболее значимых музыковедческих аспектов в структуре школьного музыкального образования, то задачей программы 4 класса является преломление этих аспектов в музыке разных народов мира.
Обучающиеся, освоившие интонационные основы музыки, принципы ее развития и построения, могут с интересом наблюдать за проявлением этих закономерностей музыкального искусства в музыке своего народа и в музыке других народов России и мира.
Приобщение к музыке народов России и мира происходит на основе сходства и различия музыкальной речи, имеющей свои характерные особенности как в народных, так и в композиторских произведениях.
Сначала обучающиеся погружаются в русскую музыку. Обращаясь к народным песням и песням композиторов, а также к фортепианной, симфонической, вокальной, оперной и балетной музыке, они осознают самые главные отличительные черты русской музыки: песенность, певучесть, широту, преобладающую в песенной, танцевальной и маршевой музыке; распевность, наличие распевов; наличие солиста-запевалы; поступенное движение мелодии; вариационность.
Здесь обучающиеся имеют возможность приобщиться к разным жанрам народной песни – обрядовым, лирическим, хороводным, эпическим песням-былинам, шуточным песням, частушкам, солдатским, трудовым песням. Народные песни сопровождали школьников с 1 класса. Они – живое воплощение жизни русского народа, сердечности и широты его души, красоты русской природы. Четвероклассники осознают, что русская народная песня нашла достойное продолжение в произведениях русских композиторов. Важно, чтобы они поняли, что композиторы всегда, на протяжении всей истории существования страны учились «у своего народа думать, чувствовать и творить».
Далее обучающиеся знакомятся с народной и композиторской музыкой других народов России и мира. Они сравнивают тематику музыкальных произведений, их интонационный склад, средства выразительности, образно-смысловое содержание.
Сопоставляя разные музыкальные примеры, учащиеся отмечают общие черты и различия, находят объяснение этому, делают обобщение, что музыка народов России и мира представляет собой очень яркую и разнообразную картину. Но главный вывод состоит в том, что музыкальный язык не требует перевода, он одинаково понятен всем народам на Земле, сближает их, помогает им общаться и дружить.
4 класс завершает музыкальное образование в начальной школе. Поэтому, с одной стороны, содержание программы этого класса начинает «разработку» основных закономерностей музыки (интонация, развитие музыки, построение музыки), которые найдут свое продолжение в основной школе. С другой – имеет логическое завершение для школьников данной возрастной категории, которое выразилось в возвращении к теме «Композитор – Исполнитель – Слушатель». Это своего рода обобщение содержания музыкального образования обучающихся начальной школы, которое имеет арочное построение (см. музыкальный тематизм программы 1 класса) и позволяет школьникам накопить слушательский опыт, приобрести опыт исполнителей и приобщиться к композиторскому творчеству.
В 4 классе обучающимся предлагаются для прослушивания различные музыкальные произведения отечественных и зарубежных композиторов-классиков: А. Аренского, М. Балакирева, А.П. Бородина, М.И. Глинки, А.С. Грибоедова, А. Даргомыжского, Ц. Кюи, А. Лядова, Н.А. Римского-Корсакова, П.И. Чайковского, Д.Д. Шостаковича, С.С. Прокофьева, А. Хачатуряна, Г. Свиридова, И.Ф. Стравинского, Д.Б. Кабалевского, Р. Щедрина, А. Эшпая, К. Караева, Э. Бальсиса, К. Хачатуряна, И.С. Баха, Л. Бетховена, В.А. Моцарта, Ф. Шо-пена, Ф. Шуберта, Э. Грига, К. Дебюсси, М. Равеля, Д. Гершвина.
Кроме этого, в программе представлено большое количество народных и композиторских песен (М. Балакирев, Р. Бойко, В. Голиков, М. Дунаевский, Г. Струве, В. Темнов. Д.Б. Кабалевский, Т. Попатенко, Н. Финк, И. Кириллина, А.Н. Пахмутова и др.), произведений для игры на элементарных музыкальных инструментах, драматизации. Общее количество песен и музыкальных произведений – 44. Из них народных песен – 14, композиторских– 22.
1-я четверть – «Музыка моего народа»
Темы: Россия – Родина моя. Народная музыка как энциклопедия жизни. «Преданья старины глубокой». Музыка в народном духе. Сказочные образы в музыке моего народа.
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: осознание отличительных особенностей русской музыки.
Народная песня – энциклопедия жизни русского народа. Разнообразие жанров русской народной песни. От народной песни – к творчеству композиторов (интонационно-песенная основа, энциклопедизм, демократизм, гуманистическое начало). Современная интерпретация народной песни. Общее и различное в музыке народов России и мира: содержание, язык, форма. Интернационализм музыкального языка. Единство общего и индивидуального в музыке разных стран и народов
Характеристика деятельности обучающихся:
-Наблюдать и оценивать интонационное богатство музыкального мира.
-Анализировать художественно-образное содержание, музыкальный язык произведений своего народа.
-Исполнять различные по образному содержанию образцы профессионального и музыкально-поэтического творчества своего народа.
-Воспроизводить мелодии: сольфеджируя; пропевая с текстом с ориентацией на нотную запись.
-Участвовать в инсценировках традиционных народных обрядов.
-Участвовать в музыкальной жизни страны, школы, города и др.
2-я четверть – «Между музыкой моего народа и музыкой других народов моей страны нет непереходимых границ»
Темы: «От Москвы – до самых до окраин». Песенность, танцевальность и маршевость в музыке разных народов страны. Знакомимся с интонационными портретами музыки народов России.
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: всеобщность закономерностей музыки.
Музыка народов – субъектов РФ. Сочинения композиторов на народные песни. Сочинения композиторов на темы песен других народов. Закономерности музыки и их отражение в произведениях разных народов России. Взаимопроникновение музыкальных интонаций.
Характеристика деятельности обучающихся:
-Воспроизводить мелодии с ориентацией на нотную запись.
-Анализировать художественно-образное содержание, музыкальный язык произведений разных народов.
-Исполнять различные по образному содержанию образцы профессионального и музыкально-поэтического творчества разных народов.
-Моделировать варианты интерпретации музыкальных произведений.
-Осуществлять коллективную музыкально-поэтическую деятельность (на основе музыкально-исполнительского замысла), корректировать собственное исполнение.
-Определять разновидности хоровых коллективов (детский, женский, мужской, смешанный).
-Сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, в том числе современных электронных средств.
3-я четверть – «Между музыкой разных народов мира нет непереходимых границ»
Темы: Выразительность и изобразительность музыки народов мира. Своеобразие музыкальных интонаций в мире. Как музыка помогает дружить народам? Какие музыкальные инструменты есть у разных народов мира? Как прекрасен этот мир!
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: осознание интернациональности музыкального языка.
Музыка народов мира: своеобразие интонаций и общность жизненного содержания; песенность, танцевальность и маршевость; выразительность и изобразительность. Музыкальные инструменты народов мира.
Характеристика деятельности обучающихся:
- Воспринимать профессиональное творчество и музыкальный фольклор народов мира.
- Соотносить интонационно-мелодические особенности музыкального творчества своего народа и народов других стран.
- Инсценировать песни, танцы, фрагменты из произведений музыкально-театральных жанров.
- Сольмизировать и сольфеджировать мелодии.
- Исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров.
- Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность.
4-я четверть – «Композитор – исполнитель – слушатель»
Темы: Композитор – творец красоты. Галерея портретов исполнителей. Вслушивайся и услышишь!
Смысловое содержание тем:
Идея четверти: обобщение содержания учебной программы по курсу «Музыка» для начальных классов.
Триединство понятий «композитор», «исполнитель», «слушатель». Композитор – народ и личность, характер и форма сочинения, интонационные особенности, композиторский стиль. Исполнитель – состав исполнителей (солисты, ансамбли, оркестры, хоры), характер исполнения, индивидуальный исполнительский стиль. Особенности слушания музыки. Школьники в роли исполнителей, слушателей, композиторов. Тема «Композитор– Исполнитель– Слушатель» как обобщение содержания музыкального образования школьников начальных классов.
Характеристика деятельности обучающихся:
- Сравнивать особенности музыкальной речи разных композиторов.
- Называть изученные музыкальные сочинения и их авторов.
- Узнавать по звучанию и называть выдающихся исполнителей и исполнительские коллективы (в пределах изученного).
- Узнавать и определять различные виды музыки (вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая).
- Узнавать певческие голоса (детские, мужские, женские).
- Участвовать в коллективной, ансамблевой, певческой деятельностях.
- Передавать эмоциональные состояния в различных видах музыкально-творческой деятельности (пение, игра на элементарных музыкальных инструментах, пластические движения, инсценирование песен, драматизация и пр.).
- Импровизировать, передавать опыт музыкально-творческой деятельности в сочинении, исполнении.
- Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны и др.
- Участвовать в хоровом исполнении гимна Российской Федерации
3.Тематическое планирование
Распределение количества часов по предмету «Музыка» 1 класс
План
1 ч
2 ч
3 ч
4 ч
Факт
1.
Звуки вокруг нас
8
2.
Музыкальные встречи Маши и Миши
8
3.
Так и льются сами звуки из души!
7
4.
Волшебная сила музыки
10
Итого:
33
Тематическое планирование с видами деятельности 1 класс.
№ урока
Тема урока
Количество часов
Характеристика видов деятельности
1.
1
Звуки в доме Маши и Миши.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
2
Рождение песни.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
3
Колыбельная.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
4
«Поющие» часы.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
5
«Кошкины» песни
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
6
О чём «поёт» природа?
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
7
Музыка про разное.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
8
Звучащий образ Родины.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
2.
9
Музыка в разных исторических временах
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
10
Рождение песни.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование. - Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
11
Колыбельная.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование. - Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
12
«Поющие» часы.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
13
«Кошкины» песни
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
14
О чём «поёт» природа?
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
15
Музыка про разное.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
16
Звучащий образ Родины.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
17
Музыка в разных исторических временах.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
18
Мелодии жизни.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
19
Сказка в музыке
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
20
Здравствуй зимушка - зима!
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
21
Зимние забавы.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
22
Музыкальные картинки.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
23
Зимние забавы.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
24
Выразительные возможности музыки.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
25
Приобщение к музыкальному искусству через исполнение песен.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
26
«Общение» на музыкальном языке.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
27
Изобразительность музыки.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
28
Композитор. Исполнитель. Слушатель.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
29
Дирижёр.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
30
Музыка в стране «Мульти - пульти».
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
31
Всюду музыка живёт.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
32
Малая Родина.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
33
Праздник «Прощание с 1 классом»
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
Распределение количества часов по предмету «Музыка» 2 класс
План
1 ч
2 ч
3 ч
4 ч
Факт
1.
Три кита в музыке: песня, танец, марш
8
2.
О чём говорит музыка ?
8
3.
Куда ведут нас три кита?
9
4.
Что такое музыкальная речь?
9
Итого:
34
Тематическое планирование с видами деятельности 2 класс.
№ урока
Тема урока
Количество часов
Характеристика видов деятельности
1.
1
Главный «кит» — песня
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
2
Главный «кит» — песня
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
3
Мелодия — душа
музыки
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
4
Мелодия — душа
музыки
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
5
Каким бывает танец?
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
6
Каким бывает танец?
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
7
Мы танцоры хоть куда
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
8
Маршируют все
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
2.
9
«Музыкальные киты» встречаются вместе
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
10
Маша и Миша узнают, что умеет музыка.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование. - Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
11
Маша и Миша узнают, что умеет музыка.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование. - Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
12
Музыкальные портреты.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
13
Музыкальные портреты.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
14
Подражание голосам
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
15
Как музыка изображает движение?
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
16
Музыкальные пейзажи
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
17
Сезам, откройся!»
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
18
Сезам, откройся!»
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
19
Опера
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
20
«Путешествие по музыкальным странам».
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
21
«Путешествие по музыкальным странам».
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
22
«Путешествие по музыкальным странам».
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
23
Что такое балет?
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
24
«Страна симфония».
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
25
Каким бывает концерт?
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
26
Маша и Миша
изучают музыкальный
язык.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
27
Маша и Миша
изучают музыкальный
язык.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
28
Маша и Миша
изучают музыкальный
язык.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
29
Маша и Миша
изучают музыкальный
язык.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
30
Маша и Миша
изучают музыкальный
язык.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
31
Занятная музыкальная
сказка.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
32
Занятная музыкальная
сказка.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
33
Главная песня страны
«Государственный гимн Российской Федерации».
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
34
Обобщение за год
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
Разделы:
План
1 ч
2 ч
3 ч
4 ч
Факт
1.
Песня, танец, марш перерастают в песенность, танцевальность, маршевость
8
2.
Интонация
8
3.
Развитие музыки
10
4.
Построение (формы) музыки
8
Итого:
34
Распределение количества часов по предмету «Музыка» 3 класс
Тематическое планирование с видами деятельности 3 класс.
№ урока
Тема урока
Количество часов
Характеристика видов деятельности
1.
1
«Песня, танец, марш перерастают в песенность, танцевальность, маршевость»
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
2
Открываем для себя новые качества музыки
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
3
Мелодичность – значит песенность?
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
4
Танцевальность бывает не только в танцах.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
5
Где слышится маршевость?
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
6
Что значит танцевальность, песенность, маршевость?
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
7
Встречи с песенно-танцевальной музыкой.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
8
Встречи с песенно-маршевой музыкой.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
2.
9
Обобщение темы четверти «Песня, танец, марш перерастают в песенность, танцевальность, маршевость».
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
10
«Интонация»
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование. - Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
11
Сравниваем разговорную и музыкальную речь.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование. - Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
12
Зерно-интонация в музыке.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
13
Выразительные интонации.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
14
Изобразительные интонации.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
15
Как связаны между собой выразительные и изобразительные интонации?
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
16
Обобщение темы четверти «Интонация»
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
17
«Развитие музыки»
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
18
Почему развивается музыка?
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
19
Какие средства музыкальной выразительности помогают развиваться музыке?
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
20
Что такое исполнительское развитие?
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
21
Виды развития музыки: повтор и контраст.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
22
Развитие, заложенное в самой музыке.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
23
Что нового мы услышим в музыкальной сказке «Петя и волк».
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
24
Тембровое развитие в музыкальной сказке «Петя и волк».
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
25
Музыкальные инструменты в музыкальной сказке «Петя и волк».
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
26
Обобщение темы четверти «Развитие музыки».
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
27
«Построение (формы) музыки»
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
28
Почему музыкальные произведения бывают одночастными?
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
29
Когда музыкальные произведения имеют две или три части
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
30
Рондо – интересная музыкальная форма.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
31
Как строятся вариации?
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
32
О важнейших средствах построения музыки.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
33
Куплетная музыкальная форма.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
34
Обобщение тем четверти и года «Музыка – искусство интонируемого смысла».
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
Распределение количества часов по предмету «Музыка» 4 класс
План
1 ч
2 ч
3 ч
4 ч
Факт
1.
Музыка моего народа
8
2.
Между музыкой моего народа и музыкой других народов моей страны нет непереходимых границ
8
3.
Между музыкой разных народов мира нет непереходимых границ
9
4.
Композитор-исполнитель-слушатель
9
Итого:
34
Тематическое планирование с видами деятельности 4 класс.
№ урока
Тема урока
Количество часов
Характеристика видов деятельности
1.
1
Россия - Родина моя.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
2
Россия - Родина моя.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
3
Музыка как энциклопедия жизни.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
4
Музыка как энциклопедия жизни.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
5
«Преданья старины глубокой».
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
6
«Преданья старины глубокой».
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
7
Музыка в народном духе.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
1.
8
Сказочные образы в музыке моего народа.
1
- Слушание музыки.
- Пение. Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
-Драматизация музыкальных произведений.
2.
9
Выразительность и изобразительность музыки народов мира
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
10
Выразительность и изобразительность музыки народов мира
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование. - Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
11
Своеобразие музыкальных интонаций в мире.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование. - Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
12
Своеобразие музыкальных интонаций в мире.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
13
Своеобразие музыкальных интонаций в мире.
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
14
Как музыка помогает народам дружить?
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
15
Как музыка помогает народам дружить?
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
2.
16
Как музыка помогает народам дружить?
1
Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
17
Как музыка помогает народам дружить?
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
18
Как музыка помогает народам дружить?
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
19
Как музыка помогает народам дружить?
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
20
Вслушивайся и услышишь.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
21
Вслушивайся и услышишь.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
22
Вслушивайся и услышишь.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
23
Вслушивайся и услышишь.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
24
Вслушивайся и услышишь.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
3.
25
Вслушивайся и услышишь.
1
- Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
26
Триединство понятий «Композитор», «Исполнитель», «Слушатель»
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
27
Композитор – творец красоты.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
28
Композитор – творец красоты
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
29
Композитор – творец красоты.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4
30
Композитор – творец красоты.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
31
Галерея портретов исполнителей.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
32
Галерея портретов исполнителей.
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
33
Исполнитель - состав исполнителей (солист, ансамбль, оркестр, хор).
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
4.
34
Исполнитель - состав исполнителей (солист, ансамбль, оркестр, хор).
1
-Слушание музыки.
- Пение.
- Инструментальное музицирование.
- Музыкально-пластические движения.
- Драматизация музыкальных произведений.
36
